我们之前有聊过匈牙利大师级导演贝拉.塔尔，不知大家是否听小编的看了《撒旦的探戈》这个时长7个多小时的电影。如果说《撒旦的探戈》是匈牙利电影史上的一个奇迹的话，下面小编介绍的几部电影同样会让你眼界大开。

一、《我的二十世纪》

（My 20th Century，1989年，102分钟，黑白，导演：Ildiko Enyedi）

这是小编最喜爱的一部匈牙利电影，导演是匈牙利超现实主义电影大师级人物，曾经是1992年和1994年的戛纳影展评委，他的作品不多，但几乎每部都是在国际上倍受称赞，从89年的处女作《我的二十世纪》以来，到后来的《魔幻猎人》（1994）《塔马斯与朱莉》（1997），到99年获得十几项国际奖项的电影《西蒙魔法师》，他的影片以其中摄影和音乐所营造出的梦幻气氛而闻名，而最令人称道的还是《我的二十世纪》。这是一部“stunning beautiful”的电影，影片曾获得当年戛纳影展的金摄影机奖，是我看过的拍摄得最美的黑白电影之一，摄影师故意用划痕，模糊等效果做出早期胶片电影的风格，以及穿插在虚构的情节之中的一些20世纪初匈牙利人们生活和劳作的真实影像，营造出一个身临其境般的梦幻而怀旧世界，让人沉醉其中。

二、《匈牙利童话》

（A Hungarian Fairy Tale，1987年，97分钟，黑白，导演：Gyula Gazdag）

《匈牙利童话》是匈牙利影史乃至整个东欧电影史上最优秀的幻想片之一，也是极具争议性的电影大师Gyula Gazdag最被世界所熟知的一部作品，Gyula Gazdag可能是匈牙利历史上作品被禁次数最多的一位导演了，80年代之前他仅有的6部电影就有5部曾经被禁映过，1970年的《选择》被匈牙利政府禁止公开放映到1982年，71年的现实主义电影杰作《The Whistling Cobblestone》被禁8年，72年无政府主义电影经典的《决心》被禁12年，74年的超现实主义电影《Singing on the Treadmill》被禁10年，而79年的《宴会》又被官方禁映直到1982年。他的影片一贯以看似荒诞古怪的情节和影像一针见血地讽刺和抨击匈牙利社会主义政府的弊病而闻名，但由于多次被禁，这使得他的电影在85年之前几乎少有人看到。85年之后他改拍幻想题材的影片，而大获成功，而《匈牙利童话》就是其转型后最成功的作品，影片讲述一个男孩寻找父亲的故事，经历了好几次梦幻般超现实主义的历险。

三、《通告/天使报喜》

（The Annunciation，1984年，100分钟，彩色，导演：Andras Jeles）

如果你想看一些奇怪的匈牙利CULT电影经典，或者一些最好的另类电影，本片绝对是不可错过的首选。

无墉质疑，亚当、夏娃是圣经中的经典传说，在某种程度上，它甚至与西方的古老历史密不可分。然而不忠于传说、不屈从历史，从亚当和夏娃被逐出伊甸园开始，观众就被导演带着踏上由他替亚当和夏娃杜撰好的旅程。可能是我们对西方历史的陌生，从而导致体会本片变得相当不易。值得一提的是，或许是追求标新立异，或许是想借孩子来体现圣洁，本片所有成人角色，竟全由10岁左右的儿童扮演。令人惊奇的是，这些孩子的演技十分了得，不管它能不能让人耐着性子看完，无疑它已经被打造成了影史上独一无二的“童贞异变”Cult片。《通告》本名《Angyali üdvözlet》，又译《宣告》或《天使报喜》，匈牙利影片，导演András Jeles1984年作品。如有兴趣，不妨一看。

四、《红色圣歌》

（Red Psalm，1972年，87分钟，彩色，导演：Miklos Jancso）

再怎么也不能忘记把匈牙利最伟大的电影导演扬索的作品归入这里啊，虽然扬索是一位多产的导演，而且经典也很多，有些人其实更看重他的《红军白军》《围捕》或者《沉默与哭泣》，但我个人还是认为1972年的这部《红色圣歌》才是最成熟最能体现其独一无二的扬索风格的一部，完美结合历史史诗，民间文化和音乐，象征主义，超现实主义，舞台剧，自由流动的长镜头，无疑的一部诗电影杰作。

五、《父亲》

（Father，1966年，98分钟，黑白，导演：Istvan Szabo）

匈牙利新电影运动主将Istvan Szabo获得国际声望的第一部作品，1967年卢卡诺影展和莫斯科影展金奖。很多人可能对他81年获得奥斯卡最佳外语片的《Mephisto》更熟悉，他也是至今唯一获得奥斯卡最佳外语片奖的匈牙利电影导演。

六、《靡菲斯特》

（Mephisto，1981年，144分钟，彩色，导演：Istvan Szabo）

本片以德国现代戏剧史上最伟大的演员格斯特夫.古鲁丹斯真实的一生为依据电影《摩菲斯特》描述了一个在二战中与德国人委曲求全合作的演员，最后仍被德国人抛弃的故事。片名“摩菲斯特”本意就指的那些与魔鬼合作的人。主人公在心理上自始至终处于卑微懦弱的地位，虽然德国人也给了他很多的荣耀，但这仍无发改变其事实上和心理上的犹太人身份，但这一切并未得到深刻的体现。终于，在影片结尾处得到了一切都爆发出来，这也是本片的高潮。

七、《安基.维拉》

（Angi Vera，1979年，96分钟，彩色，导演：Pal Gabor）

已故的匈牙利电影大师帕尔加伯最著名的一部作品，在匈牙利影史上占有重要的地位，获得过当年的戛纳电影节的FIPRESCI大奖和圣塞巴斯蒂安影展最佳导演银贝壳奖。片子小编还没看到过，不过十分期待有机会能看到。

八、《爱情》

（Love，1971年，98分钟，黑白，导演：Karoly Makk）

Karoly Makk为战后匈牙利电影的发展作出了巨大的贡献，1954年他就和别人合作了《欧洲的某处》成为战后第一批匈牙利电影中的经典之作。他是60年代匈牙利国内最知名的电影导演之一，但直到70年代初才被国际影坛所瞩目，而正是因为这代表作品《爱情》，当年在戛纳电影节上可是风光一时而倍受称赞。

九、《留给女儿的日记》

（Diary for My Children，1984年，106分钟，黑白，导演：Marta Meszaros）

Marta Meszaros可以算是国际上最著名的匈牙利女导演了，这部《留给女儿的的日记》被禁止发行两年后，在1984年戛纳电影节上获得了评委会大奖！成为世界女性电影史上不朽的经典杰作！ 曾获得84年戛纳电影节评委会金棕榈奖，是公认的其代表作品，之后她又导演了《留给爱人的日记》（1987）和《留父母亲的日记》（1990），共同构成她的“匈牙利历史三部曲”，但后两部显然不如第一部成功和有名。

本片1982年拍摄完毕，1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演，她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中，女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达，但还是不喜欢她。从玛格达身上，反映了匈牙利的历史的这一段进程。

十、《证人》

（The Witness，1969年，105分钟，黑白，导演：Peter Bacso）

Peter Bacso是国际闻名的匈牙利喜剧电影大师。在60年代初匈牙利新电影运动爆发之前的几十年间，喜剧电影一直是匈牙利电影人的主要创作方面，从上世纪二三十年代起，几乎每年都有大量参差不齐的喜剧电影产生，而这也成为国际上对匈牙利电影的一个总体印象，进入60年代，随着时代的变化产生出更多风格多样化的电影以及优秀电影人的出现，喜剧不再是匈牙利电影的创作主流，而形成了百家争鸣的场面。Peter Bacso被誉为匈牙利最后的喜剧电影天才，而拍摄于69年的《证人》就是一部集几十年的匈牙利喜剧创作优点之大成，又辛辣地批判了战后匈牙利共产主义政权体制的弊病和不牢固的讽刺喜剧杰作。