杨青：很多人说喜欢古琴，但感觉太高大上了，望而生畏，敬而远之

原创2017-06-30迷妹小组长嗨的国风音乐

“古琴的艺术知识是如此浩瀚广博，可能没有人能上交一份完美的答卷，只能先交一稿再逐步补充。琴学似海，琴艺如山，纵观几千年琴史，何人能凌其顶？何人能探其底？正是因为从无人能领略那极处的风光魅力，方引得几千年来无数琴人竞折腰！但只要你还在泅渡，还在登攀，就能不断开拓视野，就有希望达到新的高度。” 短短几句话间，我能感受到杨青老师对于古琴的敬畏之情和不断攀登之态度。

没见到杨青老师的时候，对他的印象是扁平化的，标签化的——“有文化、艺术家”，大概就是这样简单粗暴了。这与你我对于任何一个离自己遥远之人的看法一样单薄，直到真正见到本人。了解一个人还是要见见他，听他说说话，感受一下他的气场。杨青老师讲话，常常引经据典，间或穿插自己的所见所闻，说笑逗乐，并不严肃，不会让人觉得拘束。整个采访持续了一个多小时，大家都安静的听着，偶尔发问，偶尔同老师一道陷入思考，仿佛只是在与老友叙旧。

——以下为采访正文——

多少以感叹词结束的故事止于感叹词，而杨青老师让感叹变少，赞叹变多

我还记得一个让我特别感动的事情，当时我编写并出版了《越人歌》（电影《夜宴》插曲，谭盾作曲，周迅演唱），我想搜一下它在网上有什么评价，然后我就看到一个视频。

也不知道是谁录的，就看到一个穿着背心和大裤衩的男子，对着靠墙的琴桌，黑灯瞎火的就在那里弹琴，弹的不太好，音不准，节奏也不太对（笑）。旁边有小孩在哭，镜头一转，一张大床上坐着两个女人，其中一个抱着婴儿，应该是妈妈与亲戚在照顾孩子，我想弹琴的可能是孩子的父亲，照顾妻子与刚出生的孩子，从早忙到晚，也顾不了形象了，蓬头垢面，没准儿刚洗完尿布，抽空弹弹琴，弹那个《越人歌》。

你看他就这么弹，环境什么的很不好，但我是什么感觉呢？我感觉我编的小琴歌给他带来了轻松与快乐，这就够了。他在困难的时候、累的时候、疲倦的时候、厌倦的时候他一弹，哎呀~

这么多年了，我有一个很自豪的事儿，就是我们没有拒绝过一个想进入古琴大门的人

现在喜欢古琴学习古琴的人越来越多了。2000年我就在社会上开少儿古琴大班，教的都是传统琴曲。过了几年，网上就有一些年轻人说喜欢古琴，但是太高大上了，敬而远之，如果古琴能弹《菊花台》就好了，如果古琴能弹《青花瓷》就好了，《沧海一声笑》要是能用古琴弹就好了……这样，我们当时传播古琴是希望古琴更通俗，更易懂，“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。我们想把它的迷信破除掉，门槛能不能低一点？我们是把它降低还是把它抬高，让它更玄虚化？在这两个方面都有人在做，我们就属于尽可能把古琴降下来的那一派。

那时候我有个网名，到现在都在用，叫“百姓琴人”，我就觉得我们就是个老百姓，对吧，我们要考虑老百姓他们是怎么想的。这么多年了，我有一个很自豪的事儿，就是我们没有拒绝一个想进入古琴大门的人，没有拒绝过一个。不论他是残疾人，是老是小，最小到4岁，最大到75 岁，我都教过，也因此积累了一些经验。

那个时候，所有诗词都是可以唱的，有文字的琴歌，更易懂更入心

大家都知道，诗和词都是能唱的，现在我们还有人在唱，可是呢，因为真正的古琴歌大多失传，可能有一些好诗，没有古谱流传，比方说《钗头凤》，陆游的《沈园二首》，李商隐的《无题》就只能有词无曲。我觉得琴曲与琴歌两者不能偏废。没有谁重谁轻，但是如今的现状还是琴歌势衰。

所以我们现在做的，就是想把古琴音乐与诗歌，与文学结合。文字因为有音乐而更美，音乐因为有文字，更易懂更入心。比方你听我这个，“do、la、so、mi、mi、re、mi”什么呀，你觉得是欢乐的，还是忧伤的？可是我把词“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”往里一填，你说哪个更易懂，哪个受众更广？

古琴是一个很大的宝藏，但你得让他先进门才行

王迪老师教我们的时候，她教流水整整教了我五年，就是我跟她弹，一直到她认为可以的时候，5年。她跟我说以前管先生教她弹，教了她一首曲子，她无论如何不肯学，后来两个人就别着劲儿，最后她别不过管先生只好学了，就是《高山》。她说后来我还是觉得不好听，我到现在也觉得不好听，可是当时不学，他就不往下教了。王迪老师还经常对我说：弹古琴的人少，可是弹唱琴歌的人更少，她总是建议我学唱琴歌。

我们在教学上采取的是先从易到难拉一个曲目单，再结合具体学生的自愿选择，你喜欢什么曲子学什么我教你什么，这样主要是为了让学生在短时间里尽可能学自己有兴趣的东西，这样他就愿意弹愿意练，相对来说，成绩就好。不能只按部就班，按着一成不变的僵化规律，一定要根据不同情况来变化。

古琴，我们做了这么多让它走出象牙塔的事，包括我们出的《古琴弹奏经典歌曲30首》、《古琴弹奏经典歌曲（二）》、《琴梦红楼》，目的还是这样。古琴离你很近，跟你不远，只要你肯学，古琴是个宝藏，但你进入到这个门里的时候才能看到，你不进门永远看不到。那么解决怎么能够使他进门的问题？降低门槛，提供一个“方便法门”这样就可以了。进入了古琴大门，才会发现这里还有那么多的经典传统古曲。

古琴的创新，尝试，包括古琴跟钢琴，古琴跟长笛，古琴跟竖琴，古琴跟弦乐都可以。我看到现在还有人天天弹摇滚啊什么的，我们觉得这都允许弹，好不好，要用时间来检验，我们先不要挑挑拣拣，推三阻四，我提倡古琴的多元化发展。

——采访正文结束——

采访最后，杨青老师说到嗨的国乐的几个小伙伴儿让他感动，第一次录制的时候因为他的身体原因而未能完成，让大家白跑一趟他觉得很内疚。可是对于“嗨的”的小伙伴儿们来说，能够与老师有这样一次近距离的长时间的交流，就已经是幸甚了。正如老师致力于让古琴“飞入寻常百姓家”，嗨的国风音乐亦专注于让民族乐器“飞入寻常百姓家”，这样的“嗨的”能遇到这样的杨青老师，不正是我们的幸运吗？即便这条路道阻且长，但我们“足够相信”！

杨青老师的《越人歌》《求索》等课程已上线，关注“嗨的国风音乐”获取相关信息。

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