＃恰逢《生吃》前几天刚刚出资源，就趁热打铁，赶紧看完，影片之前最大噱头也就是尺度，一些影评人甚至用了“茹毛饮血”诸如此类特别有画面感的词语来形容，看之前，我心想一部影片能把人唬到什么地步呢？影片也不过是R级，血腥场面应该是有限度的吧？再怎么说也不过是个青春片，青春片能拍到什么程度呢？看完后，不得不感喟，我还是太天真了。

《生吃》是一部以恐怖元素包装的青春片，在类型上就体现了匠心独运之处，而作为导演（朱莉娅·杜可诺）的第一部作品，电影有着罕见的完成度，无论摄影，剪辑，配乐，剧本都有着相当成熟的质感。电影的故事就是讲述了一个初涉入世的清纯少女Justine，Justine在校园经历的精神霸凌和种种青春阵痛，从一个素食主义者变成极度渴望舔舐人肉，最终“觉醒”，成为无法控制自己欲望的“野兽”。

平心而论，我还是挺喜欢这部电影，关键在于以一种稍微架空而又贴近现实的故事，导演用自己独特的电影语言将欲望异化，具像化，而达到一种失控震撼观众的效果。影片讨论了我们与生俱来的的欲望，用中国的老话来说：“饮食男女，人之大欲存焉”，即对于“吃”与“性”的态度，植物性的冷淡趋于动物性狂放的过程，也就是Justine主动或被动发现它们，直面它们，最后恣睢它们的过程。

欲望的异化在于对“吃”的极端放大，对舔舐人肉的尝试，卒至茹毛饮血的本能冲动。最开始Justine懵懂着对肉一味抗拒，仅是遵从自己兽医家庭素食主义的传统，家里的威严性也在影片里有着双面性，一方面压制的结果是必然遭致更猛烈的反弹，另一方面与结尾父亲对姐妹两人食肉的遗传解释，才不得不转而成为素食主义，然而结果是徒劳，额外有了自我意志与宿命原始本能相颉颃的辩证哲学意味。

关于“性”的启蒙，在于Justine即使明白男主角是同性恋，仍对他产生飞蛾扑火般的爱恋，在片中一场床戏得到充分的爆发，不过在这么一部女性导演的作品里，女性的自我觉醒当然是关键元素，男主不免成了炮灰，在影片中的形象显得单薄，而差点沦为功能性角色。

另一位主要女主角，姐姐Alex也有着举足轻重的地位，与Justine相对比，两者走向截然不同的结局，关键在于Alex困兽犹斗，预谋车祸，为满足欲望啃噬人肉而草菅人命,丧失了基本的道德约束，而Justine即便发掘了自己内心深处的恶魔，也不停苛责自己的行为，在一场在被褥下Justine不停翻滚压抑自己的欲望，就暗示了Justine和Alex各自的结局。困兽犹斗的心理斗争让我想起了一部关于性瘾的电影《羞耻》，法鲨所饰演的男主角罹患性瘾，对性有求，对爱无能，迟迟不肯面对微妙的兄妹情感，有趣地是，《羞耻》这部电影以男性为主导，而全然是另一种悒郁的表现形式。

具像化，则是在画面上都有着非比寻常的视觉冲击，且蕴含着暗示与煽动的作用。例如影片开头是极其冷静的镜头固定在马路中间，风平浪静，安静地可怕，仿佛在预谋着什么，紧接着就有位少女初生牛犊不怕虎地向一辆疾行的车前冲去，迫使汽车急转弯，从而撞上了路边的树桩造成了场悲剧，恰好照应了后面姐姐的行为。

影片色彩表现也同样出色，室内霓虹灯光的变幻，就像听了瓦格纳的音乐，欲与欲开始交织，十分具有煽动性。关于血的表现，也不像昆汀得喜欢挥肆血浆的导演那么恶趣味具有娱乐性，而是更好制造惊悚恐怖的效果。配乐则十分具有现代感，配合着霓虹灯，增强节奏，也制造了青春那种混沌放纵的氛围。

这几者的相得益彰体现了电影作者性，区别于一般的现实主义题材循规蹈矩的真实感，法语里有一个非常美丽的单词叫auteur,它指称那些对自己的电影内容负责的电影导演，朱莉娅·杜可诺就算一个auteur，比较先锋的auteur。哈内克说过：“表现形式定义了艺术作品，并将其与业余作品区别开来。每个人都能画裸体女人，这个道理用在任何艺术都是成立的。内容只能充当创作灵感，但不是决定性的因素。你可以拍一部宏达题材的烂片，你也可以拍一部关于你祖母的咖啡馆的大师之作。这有数不清的例子可举。书本表面上似乎在描写最微不足道的细节，但却能反映整个世界。挑选了题材之后，你就会面临责任。越是宏大严肃的题材，你面临的责任越重大。”依我看，《生吃》就算表现形式很出色的艺术作品了