《创意写作》丁伯慧  李孟著。

高等教育出版社，2016年9月版。

想说说关于“中心思想”这回事。

我们就先从本书《创意写作》绪论里的一个故事开始吧。

某天，一位著名作家收到来自微博的求助。求助者是一名学生。学生说他老师布置一个作业。作业内容就是对这个作家写的一篇散文进行中心思想的概括。

作家看了学生的求助，回复说：我的文章没有什么中心思想。

总结、归纳和概括文章的中心思想这件事，想来我们不陌生。以前在学校的语文课上，阅读课文，总少不了课堂上简述中心思想，或者课后回家复述中心思想。

语文考试中，概括中心思想，也是必考题目。而且，中心思想还有标配的正确答案。

说到“标准答案”，又让我想起另一个故事。

某天，一位小朋友做一题选择题。题目是“小猫钓鱼”故事里的小猫没有钓到鱼的心情。选项有类似“开心”、“悲伤”等。

小朋友觉得：小猫虽然没有钓到鱼，可是小猫可以到处玩，跑到这里抓抓蜻蜓，跑到那边追追蝴蝶，挺开心的。

但是，标准答案是：小猫的心情很悲伤。

然后，小朋友也很悲伤。因为错题而失分。

以上两个故事，分别从写作者的角度和阅读者的角度，让我感受到无论是写作或者阅读，敞开内心，打开自己，体验真实感受，这是创造力和创意来源的基础。

01、为什么要读经典书籍？

我们知道，但凡问起要读什么书？首先回答是读经典著作。

为什么要读经典著作？经典著作之“经典”，何以冠之“经典”二字？

我们看到流传至今的各大经典名著，它们不仅超越时间长河，永保不衰，而且对于不同读者，产生不同的思考和启发。

即使同一部经典著作，同一个人，在不同的年龄阶段，不同的时期阶段里阅读，得以收获也不同。

所以，经典著作的经典，反复阅读，反复消化，反复启迪。

02、文学作品的生命由谁决定？

文学作品如同人一样，也具有生命的。就像经典著作的生命，则是绵延不断。

那么，文学作品的生命，由谁决定？

《创意写作》中这样写到：

真正意义上的文学创作是没有什么所谓的“中心思想”的，对于优秀的文学作品，读者都可以结合自身的经历来完成阅读体验，作家完成创作也只是完成了作品的一半，而另一半则由读者来完成，这就是所谓的“读者的再创作”，故而莎士比亚说“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特。”文学的魅力正在于此。所以千百年来，无数的红学家从不同角度去研究《红楼梦》，仍然没有得出什么中心思想，他们仍在各执一词，争论不休。——《创意写作》

由此，我们了解文学作品的生命，一半是由作家完成，一半是由读者完成。我们作为读者阅读时，有自己真实感受，有真实思考，有真实启发，也这就是对作品的再创作。

原来，读者们也是创作者。

如此——阅读后，写写读后感，梳理阅读体悟，也是一次创作。

我们走出校门，虽然不用再为试卷里那些所谓的“标准答案”和“正确答案”纠扰。但是，我们依然需要学会如何阅读，让阅读丰富我们的人生。

在此，我感受到：真正地高效阅读，就是打开心扉，结合自身经历，把书读“活”起来。而这个“活”也是真正可以帮助自己提升各方面的成长。

03、虚构就是假的吗？

当代作家汪曾祺说：“没有想象和虚构，不成其文学。”

比 如《杀死一只知更鸟》。它是美国作家哈珀·李的处女作、代表作和经典作。从1960年出版以来，小说被改编为电影。截至2015年，据外媒报道称《杀死一只知更鸟》的全球销量超过4000万册。

《杀死一只知更鸟》这部小说的故事，分布两条线索。

一条故事线，是被当地小镇上的人称为“隐士”“怪人”的阿瑟·布·雷德利，他在危险关头，出乎意料地救下孩子们。

另一条故事线是小女孩斯各特的父亲为黑人辩护的故事。

小说情节并不复杂，故事也不是什么天马行空的怪事。但是每个读者阅读这部小说时，引发出对道德和良知的深刻探讨和思考。

也许小说中，故事的人物，故事的情节，在现实中不一定存在，但是虚构故事对这个世界的认识，首先来自写作者的自身经验。

作家哈珀·李的父亲，在现实中是一名律师。哈珀·李小时候经常去法庭旁听案件审理。她说去电影院看电影，还得花钱买票。而在法庭上却是真人版演绎。

汪曾祺说：“想象和虚构的来源，还是生活。一是生活的积累；二是长时期的对生活的思考 。”

因此，故事可能是虚构的，是作者在日常生活的素材上加以艺术加工。然而，即使虚构，也是作者经由自身经验的基础完成。

最后，虚构就是假的吗？如何更好地理解“虚构”？

我想用《人物与视角》的作者奥森·斯科特·卡德的话作答。

虚构故事的可信度并不源于事实，而取决于读者的感觉，即他们觉得事情是否可能发生。

——《人物与视角》