由于文化断层，现代人古藉的阅读都比较少。对于诗词的了解也许有不少人还仅仅停留在教科书入门级的水平。其实古诗词的海洋非常宽广且深邃。从今天开始我愿把自己在诗词中学习到的一些知识整理一下，并结合自己的一点粗浅心得与大家一起分享，或能起到抛砖引玉的作用，希望能与大家共同进步！

记得最早看红楼梦是在初中时候，很多地方都看不太懂，当时只有两个感觉：一是里面的诗词很美，另一个感觉是林妹妹真的好小气。当时更喜欢宝钗，觉得她是大家闺秀，性格也和善大气。

后来长大了，再看红楼梦，加之阅历逐渐丰富，对于人情世故也懂得多了些，这才开始慢慢理解黛玉，并且越来越喜欢她，喜欢她的幽微细致，单纯，毫不世故，还有她身上的仙姝气质（倒底是绛珠仙子嘛），后来又听了老师的诗词讲解，更觉得她才情横溢，流泪的样子都那么美，愈发觉得她很有魅力。

今天，我们一起来欣赏一下林妹妹的咏物诗《咏白海棠》。

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。

月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。

当时大家结社，咏白海棠，黛玉这首最后完成，很多人都认为黛玉写得最好，宝玉尤其这般认为。但李纨力挺宝钗，当时她说的原话是：“若论风流别致，自是这首。若论含蓄浑厚，终让蘅芜＂。这里其实涉及的诗词的审美问题，大家喜欢黛玉，正是因为喜欢风流别致的句子。

那么宝钗的诗怎么样呢？

珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。

淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕？欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。

李纨评价宝钗的诗浑厚，这是相当高的评价，能当得起浑厚二字的诗人，古往今来也没几个，杜甫、周邦彦算得上。但普通读者往往不喜欢浑厚的诗，而喜欢风流别致的诗。

宝钗是一个真正的大家闺秀，矜持，内敛。其诗有一种温润和高贵气，不温不火，徐徐道来，但含蓄蕴藉，而内在的意蕴又很厚。

当然和杜周等大诗人还是没法比的。宝钗的诗高贵有余而性情不足。黛玉的诗，见才气，见性情，但蕴藉浑厚不足。

再看黛玉诗的开头：“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。”第一句，“半卷湘帘半掩门”，白海棠的形象折射出主人公的性格，既有几分娇羞自持，又有几分风流自赏的姿态。这是符合黛玉身份和性情的。那门是半掩的，帘子是半卷的。想展示自我，又有几分娇羞。而宝钗不同了，她是“珍重芳姿昼掩门”。那是大白天把整个门都掩住了，那是一种高贵自持，一种矜持的姿态，跟黛玉完全是两样。

黛玉的第二句：“碾冰为土玉为盆”，这是对白海棠生长环境的一种美化，进而衬托自己的冰清玉洁，高洁品性，就像《葬花吟》里说的：“质本洁来还洁去。

颔联通过衬托白海棠本身：“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”白海棠之白，丝毫不逊于梨花，好似是从梨花那里偷来的几分白色；白海棠之风韵，丝毫不逊于梅花，好似是从梅花那里偷来的几许风韵。

一个“偷”字，一个“借”，显得灵动可爱，句子也写得别致。有人认为可能是曹雪芹借鉴了他的祖父曹寅的诗句：“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香。”

林黛玉这首前四句“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，读起来一气流走，风流洒脱，且富于情韵。这种诗句最显出诗人的才女气质。

＂月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，她把白海棠比作身著缟衣的月宫仙子，这是从她的洁白、高雅、脱俗着眼；又把白海棠比作秋闺中的怨女拭泪的样子，这恐怕是白海棠上还沾着晶莹的露珠，而作者由此产生的联想，借以写出悲情。

最后两句：“娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。”白海棠像一个女子，满含哀怨，无限娇羞，不知该向谁诉说，只能在黄昏时分，倚在西风中，无限凄婉的样子。这里“同谁诉”，可以见出黛玉是不甘寂寞的，希望有个知音，有个诉说的对象。宝钗就不同了，她说：“欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。”

她就保持着自己的清洁，保持着自己的高贵，婷婷玉立，含情不语。也就是说，你想听她诉说，她也不愿诉说。这是一种娴雅、恬静的状态。归根结底，黛玉有一颗不安的灵魂，在压抑中有挣扎。在追求中忧愁忧思。宝钗则似乎无欲无求的样子，一直是这么平静如水，优雅自持。黛玉这首诗，觉得前四句神采十足，后四句刻意伤情，愁怨太过，反而少了一份襟怀和更高远的境界，因而后四句略弱。

你看宝钗“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕？欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏”，反而越写越浑厚，越精警，这是很厉害的。老杜周邦彦。他们写诗词，都是越到后面，越有笔力，越到后面，意境、情感越浑厚。宝钗的有些诗词，也有这个特点。因此李纨评宝钗诗第一也是有些道理的。

下次我们一起来看看黛玉的菊花诗。