文 | 十点君
不知道从什么时候开始，“铲屎官”一词突然在我们的生活中流行起来。很多养猫、养狗人士都喜欢把自己叫作铲屎官，以此作为一种自娱自乐的方式。
身边的铲屎官也越来越多，有个同事家里养了5只猫，每个月免不了要在猫身上花一小笔巨款；还有养柯基犬的朋友，记录下爱宠成长的每个瞬间，时不时就拍照晒朋友圈……
动物是可爱的、美好的，它可以让我们的内心变得柔软、丰盈，我想这也是为什么越来越多人养猫、养狗的原因。
在我所熟知的铲屎官里，有这么一位插画师，他人生的主要成就便是：养了一只叫“吾皇”的猫以及一只叫“巴扎黑”的狗。
他叫白茶，你可能对他的名字感到陌生，但你一定看过这只猫。
这只名为“吾皇”的猫是白茶绘本《就喜欢你看不惯我又干不掉我的样子》系列中的主角，以其傲娇的个性和凌厉的小眼神风靡网络，深受中国读者的喜爱和追捧。
因为这只猫的出现，白茶从一名默默无闻的插画师成为了畅销书漫画家，成立了一间宇宙（北京）文化有限公司，并从西安搬到北京，走上属于自己的创业之路。
在采访中，他表示：“我很希望吾皇能走向全球，我有这个想法，也非常愿意为这件事去努力。”
2014年的冬天，那时的白茶是一家卡通工作室的学徒，但是面临生存的压力，他在思考是继续留在西安做苦逼的插画师，还是回老家当小学美术老师？
在此之前，白茶一直没有合适的工作，这可气坏了他爸爸，他觉得自己的儿子不学无术，书都白读了。爸爸嘴上说着不管，但一听到收音机里说有个卡通工作室在招人，就决定让儿子去试试。
白茶当时特别兴奋，连夜画了两张画，第二天和叔叔一块去面试。最后，老板勉强留下了白茶。
天赋这种东西的确是存在的，白茶在工作室里进步特别快，只学了一两个月，基本上就超过里面的其他员工。
刚开始，白茶只画一些简单的插画，在图库里选参考素材进行绘画，比如说一个汽车，他不停地画，画很多幅，选上哪个是哪个，每个只有六七毛的工钱。
那时的他单纯地觉得好玩，而如今回头看，会觉得这样的工作过于简单，和真正的画画根本就是两回事。
再后来，白茶去考了西安美术学院，开始一边画画工作一边自己学习，在互联网上找各种可以学习的资源。
当你真的热爱一件事的时候，你就会花更多的时间和精力去不断提升自己、挑战自己。
慢慢地，白茶的画画技法越来越好，也进行了更多的尝试，把作品放到站酷等网站上，提高自己作品的曝光率。
《科幻世界》是白茶很喜欢的月刊杂志，封面的画家一直被他奉为大神。当编辑告诉他，他的画可能要做这本杂志的封面时，他兴奋了好几晚睡不着。
为了那张封面，不管编辑提什么要求，白茶都答应，画稿改了不下20遍，还为此停掉了其他的所有稿子。
白茶经历了太长的低谷期，画着千篇一律的商业插画，只有市场需求，没有自我喜好。那是他第一次觉得，作品被肯定很快乐，即便穷，他也觉得值得。
每个想活出名堂的人，总是少不了一段无人问津、独自奋战的艰苦岁月。长期画画的深厚积累，让白茶逐渐显露头角。
他拿下了2009、2010年《科幻世界》银河奖最佳美术作品奖以及2009星云奖最佳美术作品奖，还成为了郑渊洁绘本的签约画师，被越来越多的业内人士所知道。
入行整整十年，虽说在圈内小有名气，但和很多插画师一样，生存的压力让他喘不过气。一张插画稿费几百块，收入还不如当老师的爸爸。
眼看着快三十了，还孑然一身，思想较为传统的爸爸下了最后通牒，要求白茶回老家当一名小学美术老师。
就在这时，一只猫拯救了他。
白茶在很早以前，就想过一口气画200只形态各异、毛色不同的猫。2014年的5月，他开始了“猫系列”漫画的创作，画了几十只猫，前25只都是萌系的，只有花色不同，这些猫在《就喜欢你看不惯我又干不掉我的样子》的开篇出现。
“我希望有一个作品能在网上传递，是代表我的。”梦想是美好的，但现实总是残忍。白茶觉得自己画的猫枯燥无味，因为对猫没有深入了解，所有的创作只停留于表面，大脑的素材也很快被掏空了。
就在快要放弃的时候，他遇见了一只流浪猫，并收养了它。正如他自己所说“在对的时间遇见对的猫”，这只猫看起来乖巧温顺，实际上霸道冷傲，直接激发了白茶的创作灵感。
所以，“猫系列”的第26只猫出现了，它半睁着双眼蔑视一切的严肃样子跃然于纸上，旁边配有一句话：你妈没教过你，盯着别人看很不礼貌吗？
这张图片一发到朋友圈，就引来朋友的疯狂点赞，很多公众号也相继授权进行转发，阅读量攀升10万+。
当初那个“画200只猫”的计划被白茶放弃了，他觉得对比之前毫无目的地画，如今这只猫的创作让他找到了方向。
他一口气画了很多张“26号”猫，放到微博上，戳中了很多年轻人的内心，他们都喜欢这只贱萌贱萌的傲娇猫，纷纷参拜“吾皇万岁”，评论、点赞、留言数据不断刷新高。
“吾皇”成了这只猫的名字，与此同时，以白茶自己为原型的“铲屎官”少年也上线了。后来，在朋友的帮助下，白茶收养了一只八哥犬，它成了漫画中“巴扎黑”的创作来源。
2015年初，白茶开始在微博上发表一猫一狗一少年的漫画作品，轻松诙谐的故事内容，加上别具一格的画风，还有姚晨、高晓松等明星的关注和转发，为吾皇和巴扎黑赚足了人气，微博粉丝数急剧增加。
一心想给儿子找铁饭碗的爸爸也不再坚持，“现在我爸觉得我说啥都对”，也成了他微博的粉丝，默默关注着他的漫画作品。
白茶就这样留在了西安，留在了画画这个圈子，找到最适合自己，也最正确的方向。
他自己表示，在“吾皇”这个角色出来的时候，自己是有感觉的，所以才一直将它持续下来。“吾皇”的火是一点一点不断累积起来的人气，它也正如白茶所期待的走在一个循序渐进的上坡路。
2015年5月，白茶的首部绘本作品《就喜欢你看不惯我又干不掉我的样子》（以下简称《喜干》）出版，讲述吾皇、巴扎黑和少年主人的生活趣事。
新书一上市就销售一空，且不断再版。截至到第二年5月，共卖出了40余万册。“吾皇”的名气越来越大，广告商、影视公司、出版社纷纷找上门来。
“吾皇”这个热门漫画IP实现了很多跨界合作，出现在大家的视野里，可能是某商城的大型线下展览，也可能是某个朋友的手机壁纸，又或是聊天时所用的表情包，无所不在。
2017年5月，海静安大悦城举办“吾皇驾到”主题展
随着作品一部又一部的产出，越来越多的人知道“吾皇”、“巴扎黑”，白茶的人气也在不断飙升，而他们的故事还在继续。
有媒体评价白茶是“社交媒体时代的丰子恺”，因为他用简练流畅的笔触和生动可爱的画面构建出了平凡且温馨的家庭生活，这些和传统中国漫画具有相似之处。
对此，他表示：“我会很难为情，因为这个评价有点夸张了。虽然说我将‘吾皇’这个形象做得越来越深入人心，但是从时代角度来看，我是远远达不到的，还要继续努力。”
白茶是一位极为谦逊和低调的人，但这并不意味着他没有野心和追求。
熟悉《喜干》系列绘本的人都能从中看出明显的中国风，这可不仅仅是自然流露，更多的是白茶的刻意为之。
“我一直希望我的作品能够具备中国风的感觉，也一直在追求能和日本漫画有所区分。”
在他看来，过于日式的风格会形成一个门槛，毕竟中国有一部分人不看日漫，他们不知道阅读顺序，也不懂什么是分镜。所以，他有意识地去掉很多东西，就为了让读者更有亲切感，做到老少咸宜。
他并不是认为日漫不好，而是因为它太好了，很多国内的漫画师都习惯于学习和模仿，无法摆脱日漫的影子。白茶觉得，如果只会用人家的东西来表现我们自己的精神内核，这必然会产生隔膜，是不利于创作的。
如今他所坚持的风格，借鉴了中国传统美术里的一些色彩以及文字的排列方式，但它还算不上是真正意义上的中国绘画，他也融入了设计的元素，最终形成我们目前所看到的独特的中国生活风。
在《喜干》系列的创作中，白茶最为看重的还是内容本身。他说：“一幅完整的艺术作品，最后都会回归于生活而不是技法。 ”
他的创作来源于对生活的丰富感知，把吾皇、巴扎黑当作真实的家人和朋友用心对待，整个过程中都带着家人间的真情实感。
在他看来，凭空捏造一件事很容易穿帮，对创作有弊无利，只有走心的作品才能走红，才能获得读者的关注和支持，进而有更长远的发展。
白茶始终认为，《喜干》系列之所以能让大家觉得温情、有趣，是离不开人们和萌宠之间的生活互动与情感诉求。
他也呼吁：“宠物固然需要关爱，但对于包括流浪动物在内的其他小动物，我们还需要更多责任心，积极身体力行、参与公益。”
自2016年开始，“吾皇”、“巴扎黑”成为了“领养日”组织的爱心大使，与很多热心公益的演员一起弘扬“领养代替购买”的公益理念，并且参与了由公益组织发起的“流浪动物冬季关爱行动”。
白茶觉得通过“吾皇”这个形象去做公益，会比个人做厉害得多，即便如此，他还是会自己偷偷做一些力所能及的事情，比如捐款。
《喜干3》中出现的流浪猫“齐天傲霸”，就是为了通过书中与社会责任和公益性密切相关的内容，让读者对与小动物相处的生活方式、生活状态有更多的思考。
当提及对“吾皇”未来的愿景，白茶说，他要让“吾皇”出现在更多人面前，成为中国名猫、世界名猫，最终成为称霸宇宙的名猫。
但对于《吾皇万睡》的电影项目，他又表示不想太快，需要一点点增加“吾皇”的核心，丰富人物的性格，而这些东西的搭建大概需要两三年时间的沉淀。
他希望自己可以做为编剧的主创人员去构思这个故事，与专业的人一起配合，做出真正优秀的作品，而不是过度地、盲目地消耗这个IP。
白茶对自己有很明确的定位，“相比商人，我更愿意成为一名艺术家。”
现在的他，每天会浏览大量的国内外绘画作品，总结别人的作品为什么好、好在哪里、自己要学习的地方在哪、作品当中应该加入什么元素等等，力求创新和卓越。
除了繁重的工作之外，他每天最重要的事情就是做好“铲屎官”的工作，伺候“主子们”成了他生活中最大的乐趣。
在伴“吾皇”征服宇宙的路上，白茶走得越来越顺，也必将越来越好。
十点读书X白茶
Q1：成为畅销书漫画家，生活和心态有哪些变化吗？
我觉得变化还是很明显的，感觉这个世界好像变温和了。但你也知道它是为什么，其实有各方面原因在里面。
再有一个很好的地方，我觉得它允许我讲话，允许我思考了，给了更多的时间让我想我自己那些“在没有知名度之前大家会觉得你有病吧”的东西。
现在，你去思考，你去想，会有人听，会有人关注，这个对我来讲是最大的财富吧，我还是倾向于一些想法表达出来，有人能看到。
Q2：在整个画画生涯中，你遇到最困难的事是什么？
最困难的还是现实生活中的一些困难吧，就是可能会很穷或者怎么样。因为我跟其它作者不太一样，但我不一样的地方反而成就了我自己。
最初在绘画、接稿子的时候，我的内心是很排斥的。我几乎画到只要够吃够喝够住就行了，剩下的所有时间，我就想画自己的东西，一直是这样的一个状态，所以一直很穷。想过得富裕一点，但又不愿意去做那些我不太愿意做的事情，所以很纠结，纠结了很长时间。
特别是当你又很穷，画自己东西又没有灵感的时候，那种绝望是很不舒服的。有很长一段时间，人生很晦涩，就是那种没有朋友又不太愿意社交，也没有什么成就的阶段，曾经有过那么一段晦涩的时间。
Q3：你平时画画一般是怎样的状态？对环境要求高吗？
我会边画边想，磨的时间会比较长一点。我第一时间构思的东西，基本上都会被打翻，不过我会以第一时间构思的那个东西去画。
我是那种第一反应很慢的人，但是我在画的过程中会有很多很多的想法，最后把这张画打磨到一个非常好的状态。这个琢磨的过程，我很喜欢。
对环境的要求很低，因为我之前住的地方环境不是很好。记得有一年冬天被冻得腿疼，等我画完四个小时的画后，下床时发现腿站不起来，膝盖特别疼。
我就觉得不行了，如果再画几个冬天，自己可能会废掉，所以就借住到朋友家里，窝了一个冬天。因此，只要不是太吵，基本上都可以接受。
Q4：你会熬夜画画吗？
不能熬夜是从健康、从养生角度来讲的，我个人觉得这件事就看你自己想要什么东西。健康很重要，但我在深夜里能产生一些让自己兴奋、开心的东西，这个对我来说也很重要。
我不想说健健康康，却活得很无聊，我会注意健康这个问题，但还是会熬夜画画，因为晚上真的很安静，状态会很好，效果也很好。
Q5：你以前说过一句话，“纯粹为了爱好而绘画，不在意外界的反映和需求，完全不受任何干扰地表达自我，是绘画的最高境界”，您觉得自己达到这个境界了吗？
没达到，也很难达到，但这是我之后的追求。其实，我自己的爱好有很多，我可能想去玩雕塑啊，甚至我想拍电影啊，自己玩嘛，我想怎么玩跟你有什么关系，我很喜欢这种状态。
虽然很喜欢这种状态，但我现在做不到，因为我的确是把艺术和商业结合起来，这本身也是你的一种能力，能把它们完美结合起来，那也是一种艺术。
现阶段我追求的还不是绘画的最高境界，但是未来的话，我就想表达自己，就想从我内心的角度出发，把很多外界因素都抛掉，“自恋”地做一个东西。
虽然我现在不能这么做，但这是我未来的一个追求，未来也不只是说画我自己的画，也可能做自己的音乐，这些都想去尝试。
Q6：现实生活中的吾皇和巴扎黑，你会偏爱谁多一点吗？
我觉得没有吧，只是爱的方式不一样，我“揍”它也是我爱它。
Q7：吾皇和巴扎黑出现在你的生命中，对你的生活、心态有哪些明显的影响吗？
有，还是有很多的。你养了它们之后，长时间地跟它们交流、相处，就会觉得其实每个狗每个猫都很有性格，它们很像人，你就像跟个小孩在一起，要学会陪伴，学会包容。
比如巴扎黑犯错，它不是坏，也不是笨，有时候跟它完全没有办法沟通，但你也不用生气，不用大吼大叫，它只是不明白，而不是说刻意要跟你互怼或者怎么样。
现在的话，哪怕巴扎黑把我墙角挖了一个洞，我也不会很生气，因为我知道它不是故意的，也就找不到生气的点了。
我会觉得，不管跟狗，还是跟人，对方犯再大的错误，我都变得很容易体谅他，这是我跟动物相处以后最大的感受吧。
Q8：关于《喜干3》这部新作品，你觉得有哪些亮点呢？
我觉得它能让你感觉每个角色都在成长。比如吾皇，有了人中之后，它学会陪伴，学会去照顾，不再是单纯的、非常孤立的傲骄、高冷，它会慢慢地考虑周围人的感受，我觉得这是一种成长。
它开始懂得去爱别人，爱的方式也慢慢地在产生变化。这点特别像我们，中国人在表达爱时是有一点放不开的。
还有就是让大家关注到一些现实生活中存在的问题，比如说流浪猫狗的问题，希望看完以后能有那么一点点作用吧。
Q9：你现在有读书的习惯吗？
有，但是都是会偏小说一点，最近一直在看王小波老师的书。
以前最早画漫画的时候，看了别人的漫画作品再去画，我觉得这个对我来讲进步太小了。所以，我现在想试着从其他的艺术领域里面去获取灵感，比如读书。书我会读得很杂，杂到我也不知道自己读的是什么，书名也不记。
我也会从音乐作品，或是从电影里面去寻找灵感。因为很喜欢冯小刚，去看了严歌苓老师的《芳华》，看完后又去看了一下《陆犯焉识》，但还没有看完。
