作者：贝壳

戏如人生，人生如戏。

第一次在小剧场看话剧，人与人之间的爱恨情仇、矛盾冲突被无限放大。粗壮与瘦弱、高大与渺小、膨胀与正常，一人饰演多角、多人饰演一角，真真假假，起起落落，生活艺术化，艺术生活化。

笑与泪之间，感慨于底层小人物的步履维艰；感动于那句“这个社会处处都有阴暗面，但我们还是应该坚持自己最真实的样子。”

《我是余欢水》，其实我们都是余欢水。

如果不是那张癌症诊断书，余欢水的生活大约还是和以前一样无趣乏味，生活像是载着千斤重物的马车，无情地在他身上碾压，他反应不及或者根本不懂如何抗拒。

想起之前很诛心的那句：这个时代淘汰你，与你无关。

余欢水，男，36岁，金榜题名走出小地方的凤凰男，曾是家乡父老挂在嘴边的别人家孩子。时移世易，光环一点点被剥离，棱角一点点被磨平，在这座人声鼎沸光怪陆离人来人往的拼创了十几年的大城市里，他的存在感稀薄如空气。

他是同事眼中的下脚料，是丈母娘嘴里的窝囊废，没有地位、没有存款、没有车。朋友借他钱不还，处处被人瞧不起，冷脸白眼是家常便饭。老婆也带着孩子离开了他，婚姻摇摇欲坠。

他也抗争啊，只是太怂了。

同事使唤他如牛马，他咬牙拒绝，三言两语就被打发了，该干还是得干。

丈母娘羞辱他一无是处，他试图反驳，没几个回合就溃不成军。

那张胰腺癌诊断书给他判了死刑，也给了他重生的机会。

呼天抢地、自怨自艾、情绪失控了一小阵子后，余欢水便明白过来，他的生活已经跌倒谷底，差无可差。那些遗忘了几世纪的爱恨情仇、勇敢与激情再一次强烈地召唤他。

如果时间所剩无几已成既定事实，那就遵从内心，做回自己，去尝试那些真正想做而没有勇气做的事。

余欢水说，生命只有一次，人生没有重来的机会，要用力地生活，不留遗憾。用力地去爱去恨去亲吻，不做老好人。

想通这一切的他，走出封闭的住所，深深吸了一口浓郁的雾霾，他自嘲说将死之人已经等不到得肺癌了。

关于婚姻。他对分居三个月的妻子说，我净身出户，房子归你，找个好人家嫁了吧。他隐瞒了自己得病的真相。那一刻潇洒得特别爷们。

关于孩子。他对和他并不亲近的口齿不清的儿子说，不要怕和别人不一样，每个人都是独一无二的，只要找到和地球人交往的钥匙，善良、勇气和爱。他一遍一遍地教，孩子一遍一遍地学。纯粹的父爱令人动容。

因为不怕死，他勇敢diss歹徒，成功救下市民，被评为城市之光。从一个人人嫌弃的怂蛋变成金光闪闪的英雄。

其实，他还是他。

怂蛋也好，英雄也罢，只和自己有关。舞台上，不习惯聚光灯的他被套上了厚厚的衣服，象征着被赋予了格格不入的光环。

他释放了无限的潜力。似乎拥有了更宽广的舞台。

阿甘正传里说，生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一个口味是什么。

我想起，很多时候，我们刻意去追求的，往往求之不得。更多时候是无心插柳柳成荫。

结局里，余欢水并没有得癌症。老婆真的改嫁了，心水的姑娘也跟了别人。生活像是和他开始一个巨大的玩笑。

叔本华说，人生有如钟摆，在痛苦与倦怠间徘徊。有人写“如此看来人生似是一场救赎，欲求与希望便是不断将人拖至苦难深渊的魔鬼，生之欲念越深，此种痛苦愈深。而死亡恰是功德圆满，是苦难的终结。如此在将死时死，也不失为一种修为。”

不执著于生，不执念于死。

《最好的告别》里写，“当我们无法确定自己还有多少时日时，当我们想象自己拥有的的时间比当下多得多时，我们的每一个冲动都是战斗。于是，我们死的时候血管里留着化疗药物，喉头插着管子，肉里还有新的缝线。”这是现代医学进步后，我们的明智选择之一。

我想，剧本想要传达的是一种积极面对的人生态度，无论是选择就医还是选择游历，都是想要抓住最后的时光，成全自己。

因为，“对于人类来说，生命之所以有意义是因为那是一个故事。

有人说，认识死亡、了解死亡其实是为了更好地生存。当接受了人生苦短，人终有一死这样的事实之后，如何死的课题研究起来似乎更像是如何生。那么如何生？“如果我明天死去，我也已经度过了愉快的一生。我能做的事都做了，想做的事都做了。”这便是最好的答案。

不过都是浩渺宇宙中的沧海一粟。

我知这世界，本如雨露般短暂，然而，然而。

作者：贝壳，一枚喜欢写字的90后检察官。