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岩井俊二是我最喜欢的日本导演，从知道他要拍华语电影开始，我就一直期盼着，期盼着这部电影快点播出，在它上映的那天，我满怀期待的走进了电影院。
《你好，之华》满足了我一直以来的期待，我很喜欢它，因为它很岩井俊二，干净文艺的城市画景，缓慢的叙事风格，悠长的钢琴曲，以及那些埋藏在时光深处的少年情愫……
有人说，如果这个世界上有人是一直活在青春里的，那这个人一定是岩井俊二。我很赞同这个说法，因为岩井俊二的每一部作品几乎都在叙说年少，叙说暗恋，以及那些回不去却依然美好或残酷的青春时光。岩井俊二身上仿佛有一种执念，一种对于青春的执念，观看他的电影作品：《情书》，《花与爱丽丝》，《四月物语》，《关于莉莉周的一切》和《梦旅人》，几乎所有故事都与青春有关，就连这次的《你好，之华》也不例外。
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《你好，之华》大概是岩井俊二执念最深的电影，他的执念藏在电影中的每个微妙细节，城市背景的选择，钢琴曲的创作，以及电影角色的设定等等。
《你好，之华》的城市背景是大连，一个美丽的中国北方城市，细细观察你会发现，它像极了日本的小樽，同样的纯净而带着几分萧瑟，像是所有美好或残酷的故事要在这样的城市发生才合理。
这次的电影插曲依旧是岩井俊二自己亲手操刀的，舒缓而空灵，我明明是看了一场电影，却像看了一场音乐剧，美妙极了。而这样优美的伴乐，总会让人回想起《花与爱丽丝》中美好的少女跳芭蕾舞的画面，美丽极了。
岩井俊二对于青春的执念大部分体现在《你好，之华》的角色身上，他是真正活在青春里的人，所以他歌颂青春，叙说美好，把发生过的年少故事用诗化的镜头呈现给观众看。
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岩井俊二制造了一个关于青春的梦境，他游荡在里面一遍一遍的回忆少年心事，这种执念是落魄小说家尹川对初恋女友的执著。他活在有之南的梦境里，三十年来只写了两部小说，都是关于之南，所以在初中同学聚会上见到被大家误认是之南的之华，他不拆穿，他毅然走向前去叫住之华，假意她就是之南，发信息告诉她自己三十多年如初的爱恋，保持与之华的信件来往，在听之华描述鸡毛蒜皮的小事里一遍一遍重温与之南的回忆。
尹川是错过爱情的失意人，他这样做无非是抱着一丝执念罢了，他不在乎对方是谁，他只是想倾诉自己的感情，想他对之南的思念被看见，回忆他们的回忆。
对比岩井俊二的另一部作品《情书》，博子也是那样的人，即使知道爱人逝去多年了，却还是执意寄出了信件，她想要的无非是为自己找到情感寄托和安慰，只是想思念被看见。
而电影里的之华，也是一个执念很深的人，初中时她明明知道自己暗恋的男神尹川喜欢的是姐姐之南，却还是写信告白。三十年后再遇见尹川，尹川把自己当成了姐姐，却还是忍不住和他保持书信往来，书写一件件鸡毛蒜皮的小事，她想要的无非是弥补初中时代的遗憾，捕捉那个时候仅属于她自己的些些精彩，所以她会以之南的口吻假装不经意的问“你还记得我的妹妹之华吗？”小心翼翼的去探索自己在初恋男神心里的记忆，这是她对少女时代的追念。
那位被无数人提及，却从未出现的女神之南也活在执念里，她执念于初中时代的美好，和那个时候闪闪发光的自己，所以她珍藏着尹川写给她的信件，一遍一遍的翻阅尹川的小说《之南》，就连留给儿女们的遗书也是她初中时代的演讲稿。之南的青春是美好的，而她喜欢的人也自带光芒，她完全接受不了她爱的人张超是个混蛋，和她被摧毁的伤痕累累的人生，所以她自杀了。
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《你好，之华》不单单是一个关于青春的故事，它还是一个关于人生和生死的宏大命题，而对生死的追问与感悟也一直是岩井俊二的执念，比如在《情书》里女藤井树面对父亲逝去的猝不及防，博子对爱人逝去的耿耿于怀到最后的接受与坦然面对生死，这是生命成长的渐进过程，是岩井俊二一直在学习的事，他也带着观众一起去思考，去感悟。
在《你好，之华》里，岩井俊二对于生死的感悟，移交到了之南的儿子晨晨身上。晨晨是个不谙世事的孩子，在面对妈妈之南的离世一开始并没有深刻的体验，他只是隐约觉得妈妈不在了，但却不知道这个“不在”意味着什么，直到他因自己的唐突让奶奶受伤住院，圈养的鸟儿僵硬的死在他面前，他才开始害怕，懂得“死”是不可逆转的过程，逝世就是永远的离开。
他没办法接受事实，所以用“离家出走”来逃避，直至之华的陪伴让他感受到爱，感受到家还在，爱还在，才坦然面对了死亡，接受了妈妈的逝去和这个世间的生老病死。
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之前有朋友问我，岩井俊二与是枝裕和，我更偏爱谁？我想了想，回答说是岩井俊二，她追问我理由，但却我说不出为什么，只是赌气般的坚持说：“就是喜欢嘛”，直到看了《你好，之华》，我找到了答案。
岩井俊二的电影是诗，美好的诗，残酷的诗，是枝裕和的电影是平淡而韵味十足的散文，而我爱诗胜过散文，这是我喜欢岩井俊二胜过是枝裕和的原因，即使有时候我并不完全看得懂二人的电影，但那种诗的感觉如此灵动，绕过心间，令我久久不能忘怀。
