这几天气得胃痛，但一直觉得未知全貌不予置评，昨天剧同步追更到32，接近尾声，我想我也可以发声了。

      说话之前简单自我介绍一下，本人双非大学汉语言文学专业本科毕业，因为学校性质的原因，专业内容包括戏剧影视文学，从大学期间开始写作，最好成绩是绿江分频金榜。《一念》开播以来，我本着上张巍老师网课的心态，不加速不拉条地看完所有情节，有时候没看清看懂的时候还要拉回去重看。

      说这些不是显摆，是想告诉看这篇文的人，我不是专家，但也不是外行瞎咧咧，以上。

      Part.1-从人物塑造角度驳斥剧本男主高光论

      众所周不知，小说（包括剧本）创作的第一要务不是构筑情节而是塑造人物，所有情节线索都是帮助塑造人物的，那么我们来分析一下《一念关山》此剧的男女主人设。

      男主出场武力值智力值口碑人物关系等等全部拉满，就是一个完美角色，但与现实生活中的满分人类不同，文学作品里的完美人设实际上并不讨喜，第一因为没有成长线，第二容易假大空。

      男主宁远舟（刘宇宁饰）出场到截至32集的人物线索一共只有三条，事业线两条，一是护送公主救回梧帝，二是为天道牺牲英灵正名，感情线一条：与女主任如意（刘诗诗饰）的感情进展。

      对比女主：

【事业线】

1，    加入使团护送公主线

2，    查出真相，为昭节皇后报仇线

3，    与朱衣卫对抗，为白雀姐妹报仇线

4，    将当年真相公之于众，打击安帝，清正朝纲线

5，    一些零碎线索：与朱衣卫指挥使邓恢化敌为友，与金媚娘故人重逢等

【感情线】

1.        与男主宁远舟的完整感情线（嗑生嗑死的人不要太多）

2.        夹杂了幼年部分及左使部分的，与李同光的单箭头线（客观来说嗑的人也不少）

3.        与公主亦师亦友的感情线

4.        视与昭节皇后如姊如母，但慢慢想明白了皇后也非完人的“追随明灯，超越明灯”线

5.        与金媚娘的友情线，与小分队其他帅哥从猜忌到伙伴的友情线（包含对元禄的启发教育暗线）

      看明白了吗？男主的所有线索，都偏于既定线（和女主感情进展除外），女主所有线，都是动态线，成长线，文似看山不喜平，谁的线更容易抓人，一目了然。

      特别是男主的一些时间轴向前推的线，完全没有闪回式拍摄前尘往事。

那么是否就要说，男主的人设不够精致呢？并不是，我对比线索，只是想从文学的角度，驳斥某些别有用心的人所说的，所谓女主线不抓人。

      而对于男主，张巍老师用了另一种方式，就是将人物魅力融入到台词和情节中，文学人物与现实人物一样，他的一言一行，一举一动，每个选择都彰显了他的气质，回溯了他的过去，证明了他的三观。而男主这样的塑造所造成的反应，我们放在第三部分详说。

      作为一个作者，我自忖远远做不到塑造男女主方式不同但都尽善尽美，同时还让所有的配角避免工具人和脸谱化，都有故事和魅力，在此再次礼赞张巍老师。

      顺便插个题外话，所谓一番二番，从名字看也能明白是从日韩娱圈引用的舶来品，可能年轻的内娱人已经习惯了这种外来的制度，可但凡稍微看过点老剧的人都知道，其实内娱，或者说内地影视界，最早是没有这种陋习的，只有男主演，女主演。

      而如今的番位，如果理解为是对演员的水平，年龄和资历的一种尊敬，也说得过去，但理解为所出演角色的重要性，我觉得很可笑。

      无论ＴＡ是几番，你猜ＴＡ为什么叫“领衔主演”？

      Part.2-关于网传剧本与成品剧差异原因的猜测。

      说这段之前，我先声明，网传那些所谓剧本已经被官方借演职人员之口明确辟谣过，所以我不会就那些“官方认定假”的东西来进行评论，我只从专业的角度解释为什么有的时候，作者的第一版作品会与成品不同，甚至在写作过程中“改线”，调整情节。一家之言仅供参考。

      因为有一种写作现象，或者说写作境界叫做“你的人物会自己演绎他的故事”。

      这是很普遍的一种现象，特别是在高端或熟练的作者中更多存在，既作者在构筑完毕初始人设和情节线索，包括情节闪光点后，在写作过程中甚至写作结束修改初稿中，出现既定情节线索更改，既定情节闪光点调整（包括但不限于台词和人物选择等）。

      原因很简单，还是我开篇说的，文学作品，小说，剧本，它的第一要务是塑造人物，而不是构筑情节。

      一个成熟的作家或编剧（包括出色的和不出色的），其共通点至少有一个，就是以人物形象的稳定或合理成长变化为第一要务，俗称就是“不崩人设”。

      感受上的“人物在自己活出人生，作者被操控修改情节”实际上正是作者对人物设定的牢牢把控，以及在丰富了人物设定后的合理修改。

      我不敢妄自揣度张巍老师的做法，以我自己写小说的经历和体悟为例，我在写作最近一篇小说的时候，恰好是粉上了刘宇宁，所以我的男主是按他出演的感受来写的，构筑人物初期就想把演员本身的一些经历和亮点，性格魅力经过艺术处理加入进去，构筑的情节有5个要素，但当我写完最后一章再盘点，只剩下了3个，我删减掉了百分之四十自认为的萌点，同时更改了故事的结局，就是“人物主导人生”现象造成的，唯有牺牲掉那些自己喜欢的情节，才能保证人物的完整，合理变化以及前后统一。

      众所周知，张巍老师专业出色，笔力强大，她所构筑的人物，到目前为止都遵循了完整，变化合理，前后统一，那么我合理猜测，为了确保文学创作的这个“第一要务”无论网传剧本为真为假，一定会经过这个过程，直到完稿。

      所以宁远舟也好，任如意也好，角色故事的变迁，与什么演员饰演没有关系。他们是先完成了自己的人生，才迎来演员的二次创作和具象化塑造。

      这又不是影视工业化的韩国，既然不是边播边拍，怎么可能边拍边改（为了达到拍摄效果或审核要求做出的微调整除外。）

      Part.3-既然如此，男主为什么闪耀高光

      答案昭然若揭，我也不卖关子——当然是因为演技（没有说其他主演和配角演得不好的意思，大家都很棒）。

      就如同我在第一部分中所说，剧本对女主的塑造是在当下时间线的塑造诠释同时，辅佐以构筑前尘往事情节综合表现，而男主则是将他的前尘往事和气质抉择完全放在当下时间线，这就很考究演员的演技，每一句原声台词的处理，每个动作和微表情，都在塑造着当下的宁远舟，也映射着他过去的爱恨情仇，隐喻着他将来生死悲欢。

      剧本的精彩设定，编剧的台词设置和导演的表演指导功不可没，但演员本身的表现力和对人物的理解，拍摄时的专业度和用心程度也是很重要的决定因素。

      既然剧本将人物高光蕴藏在了台词和表演中，那么就必须有能撑起这个角色的表演水平和台词能力才能真正把“高光”演出来。

      否则剧本再完美，导演再专业，也总会让人觉得“差一口气”。

      我知道很多人因为种种主客观原因不愿过多强调刘宇宁的演技，甚至也有歪曲事实空口鉴“演技不行”的存在。

      但作为男主宁远舟的饰演者，演员刘宇宁的演技和对角色的理解，塑造的用心程度有目共睹，这也是为什么很多剧粉喊出“宁丝躲在我身后”的缘故。

      一些因为他身材优势高光的武戏场景按下不提，每个有理智，有良心的人，在看完第28集20分20秒钟开始的宁远舟在永安塔上与梧帝杨行远的一段对话和质问那段戏后，如果还能摸着良心说刘宇宁演技不行这种话，那我也只能认为他摸的那个地方没有心。

      一段完全的文戏，别说武打，动作都不多，全靠小动作和微表情以及台词来塑造人物心理情感的戏份……

      我不相信能有一个人，不被感动到。

      在斥责梧帝为何不将自保的心思用在带兵打仗那一段中，表情和目光中的不屑，不甘和压抑隐忍的愤怒，对梧帝的失望和寒心，一句“谢主隆恩”，是隐忍是讥讽，一句“你配吗？”是一路走来的愤怒和不甘失望的总具象化，一共七个字，我请诸君平和的，客观的在脑内构想一下，当下内娱所有青年演员中，能有几个可以达到和超越刘宇宁的表现力。

      如果剔除中生代，限定在，90-95生中，又有几个？

      毫不夸张的说，一只手数的过来，两只手必然有凑数的。

      综上所述，就是我之所思所想所悟，我曾说过刘宇宁是我看着一飞冲天的鹰，我现在还想说，我觉得我会继续看着他在演员这条路上有所斩获，直至收获满满。

      我对他有信心，对自己也有。

      一句话留给同好：如果能看上我这篇东西，希望转到一些平台，标明是转载（不用挂我名字也行）随意自取，是我的荣幸。

      一句话留给路人：谢谢你们喜欢宁远舟，喜欢刘宇宁，如果你觉得我这篇东西有失偏颇，欢迎理性讨论，多做指点。

      最后一些话，送给别有用心的人：如果你想要驳斥我，请有理有据地分析，所有无端无理不带分析驳斥的谩骂，我都会视为无能狂怒。

      送人玫瑰，手留余香，送人毒药，反噬其身。

      希望某些人不要混个圈子，把自己的理智，三观，德行都给搭了进去，不值当的。

      高山不因谩骂而减其高，涧泉不因搅动而改其清，君子不因诋毁而折其节，挚友不因压力而割其席。

      没用的，收手吧。

                          二零二三年十二月十七日

                                          于澡雪斋