三代目西村的时代开始了，这是个伟大的时代！西村的时代长度跨越十年，基本上JUMP的黄金发展历史半个都在三代目的时代，而他一手也把杂志带到了 400万的销量，这个成就是无可比拟的，而据他的回忆录《别了，我的青春少年跳跃》也披露了大量内幕，包括JUMP与小学馆的矛盾，包括与集英社高层的矛 盾都是由他八出来的，这些后面自会提到。

三代目上手之际，JUMP也迎来了史上首个危机……

1970年，一位年仅13岁的小女孩深深的爱上了《少年SUNDAY》和《少年MAGAZINE》这本来没什么，一般来说，那时候大多数的孩子都是这么过来的，也都是这么的喜欢漫画。

不同的是，这个小女孩从小不像其他女孩子一样喜欢娃娃，而是喜欢在课桌上涂涂画画，所以她立志成为漫画家，当初她最喜欢的是《少年SUNDAY》，所以立志要在上面连载。

但等她初中的时候，《少年MAGAZINE》（以后全都简写为前两个字母，这样写太麻烦了）的销量却超过了《少年SU》，所以她又改变为在这上面连载。可等她高中准备出道的时候，市场却又变成JUMP老大了……

所以，连载嘛，当然得选择一个巨头才行，于是高中的她便去JUMP投稿，很可惜的是被拒绝了。她不死心又去投稿MAGAZINE，可惜结果还是被拒绝，伤心欲绝的她认为自己没有当漫画家的天分，就死心了，安心上了大学。

在大学二年级的某一天，突发奇想的她将稿子投给了SUNDAY，没想到却马上获得了最佳新人奖……

历史的车轮开始转动了……她这个不世出的天才改变了漫画格局，也把JUMP推上了悬崖，让三代目迎来了首个考验……

猜猜她是谁？

自从JUMP创刊十年来，稳稳坐着第一把交椅的时候，在MA奋起直追的同时，另一个巨头SU却没什么动作，依然使用它的理念：漫画是给小孩子带来快乐的东西。

她不针对竞争对手，也可以说，她不正视自己的子公司。一代霸王就这样波澜不惊的连载着，反正它的死忠读者多得是，随便怎样都可以捞钱……

而这时候，只需要一个天才就可以改变这一切，要赢得漫画史上的荣誉，一个天才就好了。幸运的是，SU得到了这个天才

是的，她叫做高桥留美子，那本改变漫画界格局的漫画叫做《福星小子》

1973年12月1日，集英社将它的女性漫画部门分离，成立了白泉社。如同当年小学馆把娱乐杂志部门分离出去，形成集英社一样。

小学馆、集英社、白泉社这三家是母公司、子公司、孙公司的关系。它们都位于东京市千代田区的一桥地区，集英社的办公大楼甚至跟小学馆只隔了一条马路。 因此，它们三家出版社被业界称为“一桥集团”，与另一大出版社讲谈社领头的“音羽集团”并立。不过从现在的知名度上看一桥集团实力更强。不管出版社旗下的 杂志之间如何对立，一桥集团对外竞争时没有互相扯后腿的，比如《JUMP》进军美国市场时，就是由小学馆发行。

这便是白泉社的来历

在1978年第38期的少年SU上，福星小子开始了连载，故事内容宇宙第一轻浮的诸星和鬼兴公主之间的打情笑骂，是本恋爱元素的故事漫画。

不同以往的恋爱漫画故事而言，高桥把“打是情，骂是爱，要还不够拿脚踹”的喜剧效果空前完美的结合了。就漫画内容中，处处可见拉姆暴打诸星的场面，手段简直残暴至极！

这本融合了科幻，校园，恋爱，高校诸多元素的内容的漫画，以最高的契合度融合在了一起。漫画迷原来只能看某一元素的漫画，却在福星里面直接看完了。

她的搞笑比搞笑漫画还要让人捧腹，她的恋爱更比普通爱情漫画感人。这种漫画会不红？

事实上，作品获得了空前的成功，当年的漫画界中，福星是绝对的天下第一，没又一本漫画能望其项背。我想，大多数85左右的女性应该还记得当年福星在国内的风靡把。

外星人美女拉姆也成为了第一个由漫画中走出来的偶像，她的浑然天成，她的可爱，她的完美（除了性格-0-）都让人难以忘记。

而这本漫画的结局也是破天荒的接触，不需要神马终成眷属，一个回到最初开始的捉迷藏，一对打情骂俏着远去的背景，永远的把时光停留在那个时刻……一直到现在，任然让读者为那青春而感慨不已！

无论如何，福星小子获得了空前的成功，她让一代漫画家都明白了一句话。

“原来少年杂志上也可以这样描绘爱情啊！”

从那刻开始，描绘细腻感情，以及平淡生活但自然的现实生活恋爱累漫画开始了她的辉煌。这是少年漫画杂志第一次使得女性读者也开始关注，并且形成了一个传统。

直到现在SU的女性读者都是三大少年漫画杂志最高的！

敏锐的三代目觉察到了这个问题，就其JUMP杂志定位读者群而言，年龄比例在13至17岁的占据了绝大多数，这种年龄本身就处于对爱情朦胧却又抱着美好期待的感情，而恋爱漫画的成功也使得大量的女性读者开始购买SU，这无疑是对JUMP的销售市场是一个巨大的威胁！

福星的成功除了市场的冲击外，最大的影响便是JUMP找不到任何一个可以与高桥相比的天才新人，在作者便是一本漫画的支柱年代，无疑使得三代目很头痛。

“怎么办呢？”三代目考虑了一下，重重拍了下桌子喊道：“我们也要女性漫画！”

于是，救世主要登场了……

BOSS一声命下，众编辑开始挖掘自己名下作者可不可以绘画女性漫画。

一寻找之后，所有的编辑全都傻了眼……

来看看当时，JUMP上刊登的都是什么漫画吧。

拳击，棒球，赛车，冒险，警察与坏蛋，筋肉人……

那剧情要多爷们有多爷们，那线条要多粗犷有多粗犷，那人物要多彪悍有多彪悍……

一众编辑全都流泪：坑爹啊！

实际上，当时杂志风格走向是没有问题的，本来JUMP就是适合热血风格刊登地，只是突然出现了高桥这么个天才。

所以，杂志社混乱了……

在混乱的一开始，JUMP不死心的想找些新人来画恋爱，比如同年的“渡り教师”啊，家族动物园”啊，期望着自己旗下好歹能出个同类型的撑下场面。

可惜的是，无一例外，全部扑街……

于是，编辑部更混乱了……

而在这时候，三代目偶尔发现了一个自己杂志下正在画漫画的作家，他笔下的人物与其他的作家不同，由于他比较喜欢使用网点，所以造成了漫画比较立体，而他的技巧也非常棒，笔下人物都非常美型！这似乎特别适合女性市场。

而且听杂志社的编辑们说，每年的情人节女孩子们寄到编辑部的巧克力全都是送给他的。当然，相比那些神马筋肉人之类的，也只有他的人物勉强符合女孩子的胃口了……

于是，编辑部命令他，让他把自己的东西画得让女孩子们爱看……

于是，年轻的车田正美于是修改自己的作品，使得自己的作品偏向女性化，这本漫画叫做拳坛赌注

正是靠着这本漫画，以前一直对JUMP的印象是“脏，乱，差”的女孩子们开始改变了。

虽然这本漫画完全不可能改变福星的地位，但至少填补了JUMP无女性观众的空白，这也让编辑部大大的松了一口气，毕竟来说，漫画这个东西，必须得全，你没有的内容，别人却有的话。就很容易造成读者流失。

而拳坛赌注从某些方面对以后的JUMP漫画也造成了一定影响，比如大量网点纸的使用啊，大量在格斗中使用拟声词啊，脱离了原先漫画紧密的节奏啊，故事 不断的暴走，完全不管一开始的世界观和设定，打完一个强大的对手，进入下一个能量等级在遇到更强的对手，打败这个强大的对手，在进入下一个等级在……

是不是有种莫名其妙的熟悉感？？没错，这招在车田以后的圣斗士中经常使用，并在鸟山明的龙珠中玩得那是一个登峰造极，炉火纯青……

时光走过了78年，79年一整年福星依然一枝独秀，JUMP依然在努力,MA 依然在打酱油……

在这一年，由水煮蛋（是的，我没打错，你也没看错）画的一本名叫《筋肉人》的漫画逐渐开始走红，主角是个充满横肉的壮士，在筋肉比武台上一直在比赛， 这本漫画在黄金时期，人气仅次于鸟山明和车田正美，很不可思议把，漫画的后半部也暴走了……漫画无任何逻辑，完全打败敌人在打败敌人，我当年纯粹是因为没 漫画看才看的（当年没有网络啊，没得挑，能看则看啊……）不怎么合国人的口味啊~~~~

这个人起先在设计公司上班，但迟到次数过多，而且薪水超低，连打杂的都比不上，只到有一天，他在电车上捡到了一本废弃的漫画，在等到站的时候，翻看起来， 看罢之后不仅被其吸引，后来又得知漫画家的薪水高得不可思议（普通作家一张原稿大约一万日元）不仅愤然：这算什么！！我也能画！！！！

于是，此人一门心思开始创作漫画，三年后自觉技艺已成便从原公司辞职。

辞职之后的他刚开做些传单插画的零工维持生活，第一次把作品投给了少年MA，因为钱多……（新人奖50万），但可惜的是忘记比赛的截稿时间以至于没能投上，无奈之下，转头JUMP。

第一次并没又得奖，但他继续努力，率投率败的他终于引起了编辑的注意。于是，一名叫鸟屿和彦注意到他，把他挖掘了出来。

他叫鸟山明。

他是最接近神的男人。

请叫他半神……

鸟山明的漫画很有特点，比如说大家都知道他高超的素描技巧，画风十分细致精细，除了秋本治的以外基本上没发现过第三个人也有如此风格。

鸟屿和彦此人以毫不留情退稿著称，多少作者被他退得敢怒不敢言。鸟山明同样受此待遇，被退回的稿子不下1000张，还好鸟山明沉得住气，继续磨砺自己的画风，这一磨砺就是两年。

1980年前夕，鸟山明的作品《阿拉蕾》问世，25岁才开始做职业漫画家的鸟山明拥有最被人称赞的良好职业操守。在十几年的连载中，鸟山明一共只脱稿过两次，而且这两次都是由于无可控制的原因。

这种敬业也让他获得了成功，再此，让我们狠狠的鄙视某个人吧！

还记得我们刚开始所说的吗？一个编辑挖掘出一个作者后便会是一辈子的好朋友，而挖掘出鸟山明的鸟岛和彦也是如此。

在鸟山明因为自己的作品人气差到连自己都泄气的时候，是鸟岛和彦把他训了起来。而当鸟岛和彦因为收入入不敷出的时候，鸟山明给他的回报就是：无论单行本，还是游戏创作等等一切的分红，鸟岛和彦都会得到抽成。

而鸟岛和彦的形象，我想大多数人都应该记得《阿拉蕾》里面那个坏坏的，妄想统治全世界的马西利特博士吧？他就是鸟岛和彦的化身。

后来在作者每年的聚会当中，马西利特博士就成了鸟岛和彦的代号，哈哈，记得某次鸟岛和彦恼羞成怒，扬言要砍了鸟山明。

此君后来也成了头目哦，不过后话在说

鸟山明的阿拉蕾，不愧于鸟山明磨砺两年之作，丰富的想象力以及独特的幽默感都使得这部漫画成为了人气作品上的保障！

这本漫画在年轻人当中无疑影响力是巨大的，阿拉蕾的叫声“HOYOYO”成为了年轻人的口头禅，而集英社总部也被读者们称作“阿拉蕾大厦”

由这本阿拉蕾的作用，JUMP终于突破了300万的销量！

漫画界一直有这么一个分类，由高桥阿姨自1978年开始的福星一直到1990年这段时间为日本漫画的第一个黄金期，这个黄金期内出现的作品无论是质量还是成就都高得不可思议。每个人都占据着漫画历史中浓墨重彩的一笔。

而相对于阿拉蕾引起的巨大反响……少年SU也开始了它的反击，而少年MA依旧在打酱油……

1981年的一天，一个年轻人敲响了编辑室的大门，他认真的对编辑说：“编辑，我想我的这个作品能够拿到连载。”

繁忙工作中的编辑抬头看了看这个不请自来的不速之客，皱了皱眉头。

眼前这个戴着眼镜，一副可爱娃娃脸让人都联想不到他已经快30岁了。这个人编辑当然认识，19岁发布第一篇处女作，1978年开始连载第一本作品，虽然也算有点名气吧，不过其作品内容始终淡淡不着调，这在当时的环境吧，确实不入主流。

他看着这个年轻人郑重的放下了手中的稿子，瞄了一眼稿子封面大大的标题《TOUCH》后开口说道。

“好吧，我知道了，我看看先，你先回去吧，安达充。”

1981年36号上，安达充开始在少年SU上连载《TOUCH》，（又译棒球英豪。）这本连载六年，在当时与福星同为杂志招牌的作品，单行本销量超过一亿本。

故事主要讲的是一对孪生兄弟达也、和也与青梅竹马的隔壁邻居小南的感情和梦想。这种对青春、对胜利、对自己梦想勇敢追求和拼搏精神影响了一代年轻人。

主人公上杉达也从小就是运动天才，也是个爱护弟弟的好哥哥。虽然运动细胞好，但个性懒散，被棒球明星选手的弟弟远远甩在后面。在同学们眼中，达也永远 也只不过是个当配角的笨哥哥。只有从小一起长大的小南，既保持和和也之间两小无猜的友谊，同时也对达也表达了爱意。而和也从小为了实现小南和自己共同的理 想不懈努力。这种微妙关系一直持续到甲子园决赛的前夜。故事最大的转折发生了，和也在前往赛场途中为了救一个小孩而牺牲。本来打算和弟弟一较高下争取小南 的达也落入了两难境地。最终，为了弟弟和小南的梦想，达也决定参加棒球队。凭自己的天赋和努力，在魔鬼教练柏叶英二郎指导下，取得了甲子园入场券。在实现 了梦想的同时，上杉达也发现了一直埋在自己最深处的力量：“上杉达也比世界上任何人都要爱着浅仓南。”

这本漫画故事曲折，类似与美剧的剧情紧凑感，以棒球为主线，辅以爱情为延展，同时穿插了大量众多栩栩如生的人物，而角色性格各异的配角，比如自卑又自 傲的吉田，可爱野蛮的新田由加等等等……这些大量个性迥异的配角极大的丰富了作品本身，为作品的故事线添加上了亲情，友谊，梦想，拼搏，泪水，挫折。

而同时期的日本社会刚好也处于经济超高速发展，日本人在国际商界中不可一世的时候，年轻人受国内环境影响，也正努力奋斗，日本国内一片片欣欣向荣。

而安达充的作品中所包含的诸多因素，奋斗，努力，挫折却也激励了当时年轻一代为自己理想而奋斗的意志。

于是，这个从前被编辑抱怨剧情老是平凡的安达充红到爆了。

面对周刊SU的又一次逆袭，JUMP不屑的撇了撇嘴，编辑部看着眼前的这个作品。风轻云淡地笑道：“不就是棒球么！我的运动可是全世界受欢迎”

1981年，大空翼横空出世，《足球小将》风骚无比，它不但直接推动了日本的足球风靡，高桥阳一的画风整洁干净，亦如大空翼眉清目秀一般，再加上当年的足球必杀技，我想大家应该不会忘记吧。

我小时候沉迷足球小将的动画片，一直以为勤练脚力一定有一天会使出猛虎射门！

猛虎射门，半空射门，香蕉射门，如此必杀技出现在足球场上，而一些设定比如，直接把守门员撞飞，直接射破网，大空翼踩人腿飞半空倒挂金钩的凌空抽射都让我们如此痴迷！

而不同于棒球，拳击这种热门运动，足球在漫画领域一直是个空白期，而足球运动在日本国内也是空白。

由于足球小将的成功，日本小孩大量练习足球，虽然在成长之后明白其中一些必杀技只不过是夸张而已，但由于漫画中优美的足球技巧，所以一直以来，运动员 都以粗擦的控球技术为耻！在2002年的韩日世界杯之时，日本国家队接受采访，22名当中有16人承认自己是受《足球小将》的吸引而开始练习足球的，这是 一个无比伟大的成就。

因为足球小将，日本国内开始大面积练习足球，其造就的足球风潮不但使得日本成为一个足球强国，更走出世界，使得同时期的孩子们爱上足球这项运动。

《足球小将》做到了手冢朝思暮想并一直为之坚持的事情：用漫画影响时代！

安息吧，手冢。安息吧，漫画之神。

那个死前依然喊着给我笔的漫画之神，你的后辈们完成了你的事业！！

JUMP的强势似乎还在演绎，在1981年的40号上，一个24岁新人开始了连载，这个画两个星期就对自己这部作品感到厌烦的作者，这个曾被手冢称赞画风很适合画水手服的作者却从此开始画美女并且一路走到黑地开始自己的漫画生涯！

北条司携猫眼三姐妹登场~~

它的主角是来生泪、来生瞳、来生爱姐妹三人。她们以开咖啡店作掩护，到处从戒备森严的场所盗回亡父——著名画家卡尔海因茨失落在外的画。她们在失窃现场 留下的标记，是一枚有“猫眼”标志的卡片。而来生瞳的恋人内海俊夫，恰恰是负责侦破和追捕怪盗“猫眼”的警察。他在毫不知情的情形下与瞳恋爱，在无意中透 露警方许多情报给猫眼三姐妹的同时，也从海因茨的画作中逐渐发现了猫眼的真实身份。

《猫眼三姐妹》的都市爱情轻喜剧题材，以及北条司的漂亮画风，全都是《JUMP》上从没出现过的。这就是那个黄金时代的鲜明特征：每一个天才的出现，都伴 随着一次突破。也正是北条司、松本泉、桂正和等人出道后，《JUMP》才开始大量刊登女性角色的封面。因为除了这几个人，其他人画的女性实在是拿不出手。

北条司是艺术系设计专业出身，对服装的品味不用说，绘画人物也是从脸孔和身材上更贴近现实。他画的女性，具有一种女读者也会欣赏和喜爱的典雅感，跟此前一些身材比例夸张恶俗的形象有天壤之别。

不过他被取笑得最多的，也是他所画的女性。他笔下人物脸孔千篇一律的毛病跟安达充一样厉害，只能靠发型和服装来区别开不同的人。但不管怎么说，在当年的读 者看来，这画风确实比此前所有《JUMP》漫画家的都好看，所以大受欢迎根本不是意外。而“猫眼”也和“南风”一样，成为那一代中国动漫迷最熟悉的咖啡 店。

北条司开始连载的过程也很神，那时他没几天就要大学毕业了，正在忙着找工作的时候，《JUMP》编辑部打来电话说：“你来吧，给你开连载”。北条也是 痛快，二话不说就从九州打包上东京，从此开始漫画家生涯。打电话给北条的那位编辑，同时也是原哲夫的责任编辑，他名叫崛江信彦，这位爷是将在《JUMP》 历史上扮演重要角色的人。

热热闹闹的81年终于结束了，在这一年被后世誉为JUMP黄金时代三大支柱的作者已经出现了两人：车田正美，鸟山明。而现在只剩下最后一个人的登场。

他的登场，正式拉开了日本漫画的黄金时代的核心，以他们三人为支柱的JUMP也横扫日本漫画市场，所向披靡！

附上81年，日本各界纳税金额

1 鳥山明 53,924 、

5 藤子不二雄（藤本弘） 21,571 17,191

6 藤子不二雄（我孫子素雄） 21,450

19 横山光輝 10,331

在JUMP黄金时代开始之前，让我们缓解一下激动的情绪，抑制一下期待的心情。一起来看一个神奇的作家。

他，天分卓越，才华横溢。

他，视金钱为粪土，并且自视甚高。

JUMP对于他而言，算得了什么，想来便来想走便走而已。

而最让一干编辑头痛的还不是这种特立独行。

最让编辑头痛的是……

他的托稿行为……

你以为他是谁？富奸？

错！他乃拖稿作者的偶像，拖稿界的鼻祖，人称拖稿王的人中之龙。

下面，我们就说说他的故事……

在让我们说拖稿之前，让我们先说说作为一个职业漫画家，应该具备怎样该有的职业素质吧！

让我们看看一个作者。

千叶昭雄

1973年第27期，千叶昭雄的《PLAY BALL》在JUMP上开始连载，他也是棒球漫画，整体风格而言相当于安达充的棒球英豪，是一本很朴实的作品，这个作品在当时一众全是必杀技的棒球漫画里很是受到欢迎。

可惜的是，这位作品从剧情到作画，完全是亲力亲为并且全力以赴。他每周辛辛苦苦取材访问，晚上还被住在家里的编辑逼而不得不赶稿（编辑太……）

长期之后，终于，问题出现了。

被压力大得千叶昭雄开始胡言乱语，吓得家人急忙把他送进医院。病好后的他又接着画，但可惜的是一画身体就出现毛病，三天两头进医院的他，反复休载，又反复连载、和后世借病遁的某些人而言。人家可是真病啊……

而我们的宫本大大更是不需说，在他漫长的连载生涯里，因为重病住院就超过三次，这可是完全因为拼命画好作品才住院的啊。

鸟山明么，不说了……虽然也拖稿，但人家没办法了。

以上，就是作为一个职业漫画家该有的精神.

现在来说说，这个拖稿界的鼻祖吧。

他叫江口寿史，代表作为《前进,海盗》，描写的是一个棒球队的搞笑比赛，每一个球员都充满搞笑个性，所谓比赛，也不过是些乱七八遭的剧情而已。

他的漫画人气非常高，他的漫画以画风可爱的女孩子来圈住一般读者之后，再用出色的内容来让读者喜欢上。这种搞笑漫画风格后来有追随者无数。虽然有人把 他和高桥留美子的成就相提并论，因为两人同处一个时代，且都擅长搞笑漫画，但是高桥的水平比江口高，就高在高桥不需要把角色分成负责搞笑和“引诱”的两种 类型，每一个女孩角色都能自然融入喜剧部分中。

这个家伙最想做的并不是漫画家，他根本不觉得在《JUMP》上连载这件事有什么金贵的，也不屑为此每周辛苦赶稿。反正“此处不留爷，自有留爷处”。于是他 拖稿就成了家常便饭。画第一个连载《前进！海盗！》就时断时续。到他的连载第二部漫画《SHOP！云雀君》时更加过分，一周16到18页原稿，他高兴了才 交足。犯懒了或者有事，去玩了，就只交给十页八页，甚至交四页都是比较常见的。反正不管编辑连哄带吓，他就是软硬不吃。如此绝学，就连现在公认的拖搞第一 人富坚义博也不能做到。

编辑部里无论换谁去负责江口寿史的《SHOP！云雀君》都是铩羽而归，到最后没人愿意接这烫手山芋了，连主编西村繁男也拿他没办法。后来《SHOP！ 云雀君》的拖搞情况严重损坏了杂志连载信誉度时，编辑部终于只能把它停掉。在江口寿史之后，一些胆子大又仗着自己有真本事的家伙开始效仿。其中最著名的两 位后辈，就是荻原一至和富坚义博。

在1982年的3号上，刚刚完结漫画的车田正美连载刊登了漫画《风魔小次郎》这本漫画的故事讲述的是白凰学院以体育成就享誉天下，可最近因竞争对手——诚士馆的挑战而日渐衰落。

诚士馆倚仗印隐者集团“夜叉家族”不断向白凰学院寻衅滋事，气焰极度嚣张；而夜叉家族更是助纣为虐，横行不可一世。

面对严重的威胁，白皇学院向另一隐者集团“风魔家族”求助，家族总帅派少年隐者小次郎出山，于是，正义力量与邪恶势力展开了一场惊天动地、旷日持久的世纪大战。

风魔小次郎本领神奇，武功高强，而夜叉家族也绝非等闲之辈，这场恶斗，之令人目瞪口呆。

这本连载时间仅为两年的漫画，可以说是车田正美早期的代表之作，大量使用泼墨强调战斗气氛的使用法，背景图线条的使用，以及充满热血的战斗，都让他成 为了热血漫画在那一时期的代表之作，虽然说漫画连载不长，但无疑是车田的一个很好尝试，尤其是在作品当中使用大量阴影强调画面冲突感地试验，为以后的那款 神级作品埋下了伏笔。

而在少年SU上，安达充与高桥留美子两个人的漫画作品依然持续爆红，与JUMP上打斗热血漫画不同的是，这两位大神的作品纯真淡然，在日本国内受到一 致好评，受众面从少年一直上述到中年男子，虽然JUMP的车田在这方面上做过努力，不过也只是为了争取一部分女性群体而已。

在当时，不可能同类作品超得过SU的这两大台柱。而这种格调的杂志相比于JUMP的“脏，乱，差”更加受到当时社会的好评。

如果把杂志比喻食物一般，少年SU无疑就是精美的寿司，而少年JUMP就是热腾腾的拉面，虽然好吃，但档次却已经掉了几个级数。

所以，JUMP编辑部自然也开始为杂志发展方向开始争论。在当时，杂志无疑分为两派，一派希望大量引进类似的作品，让社会评价上不会落后少年SU太多，一派任然坚持当初一代目的主张，以少年热血夺天下。

双方吵吵嚷嚷，格调派以当时社会评价做武器攻击热血派，热血派则以杂志销量数据做证据反驳格调派。

于是，在那一年的杂志中经常会发现其旗下内容（短篇）一会儿婉转抒情，一会儿热血肌肉，这也看出是编辑们的拉锯战吧。

最后，三代目拍板了：继续热血。

原因：他自己就是热血派的……