本书《创意写作》从2022年1月开始边读边记录读书笔记，截至今天，读到最后小节。
因此，当下这篇读书笔记，也是本书内容笔记的最后一篇。
《创意写作》虽是一本高等院校的写作教材，但读起来并不枯燥。
本书的两位作者丁伯慧老师和李孟老师，他们在解说相关概念定义的时候，摆出许多文学作品与之对应的片断，强化学习者对概念的理解，做到理论与实际相结合。
本书内容为创意写作的基础理论知识，个人觉得适合创意写作入门学习。
当然，本书里还有很多需要写作实战来结合学习的理论知识，我还是非常陌生。
这需要在日后的真实写作过程中，不断加以运用，把抽象的理论转化为具象的技能，自己能够得心应手使用，那才算是学到的东西，才算是真正意义上的学习。
真正的学习，一定要能用在实践中。
本书从第一页讲“创意写作”是什么，一直讲到故事是什么，为什么要写故事以及怎样写故事小说。现在，本书最后一节内容，是讲对作品的修改与润色。
作品/文章的修改与润色，这是写作者老生常谈的问题。修改与润色的重要性更是不言而喻。
海明威说，一切初稿都是臭狗屎。
换言之，好作品都是修改出来的。
既然修改文章的重要性，我们都耳熟能详了。 在此，就不赘言。
我仅把本书中关于“修改”和“润色”要做的工作，摘录如下。以便在以后作修改时，有个参照。
1、修改要厘清的几个观念
（1）修改不仅是对遣词造句的修改，而是对作品中的重新审视。
创作阶段到创作完成阶段，因其阶段不同，作者的角色由作者转向读者。利用修改阶段，使作者以读者视角来重新审视作品，加以修改。
（2）修改不仅是纠错，还有对作品的再提升。
重新对作品进行修改，实际上也是作者再创作的一个过程。
（3）修改是创作的一部分，而不是多余的工作。
修改是创作的一部分，修改未完成，意味着作品也未真正完成。
（4）修改也有可能把作品改差。
修改有时采用冷处理方法。把作品放一段时间，等作者自己从创作热情中冷静下来，再进行修改。
2、修改的主要工作是什么？
（1）品味内涵。
围绕以下问题回顾当初构思作品的初衷：
内涵有无提升？
初衷有无变化？
有无留给读者空间？
可否多重解读？
（2）作品提升。
从以下几方面着手修改，提升作品：
思想提升。
抓住人物形象和情节处理的关键处。
人物修饰。
“闲话”修饰。
议论修改。
开头与结尾的修改。
（3）逻辑梳理。
逻辑梳理包括：
前后是否矛盾？
文气（语言和节奏）是否顺畅？
节奏有没有把控好？
结构是否合理？
（4）消灭硬伤。
“硬伤”是指作品中出现的常识性错误或倾向性错误。
（5）大段修改。
大段修改，就是对不满意的段落进行修改，这实际上是一种局部重写。
3、润色的主要工作是什么？
修改和润色不同。修改的主要任务是纠正错误，而润色的主要任务是提升作品的质量。
润色主要做的工作：
1、斟酌标题。
2、文词修饰。
3、文章校对。
