每一个内心有着真正坚守和执着追求的人都值得尊重，每一部影片和产品也是如此，但愿每一份情怀都能很好地安放。
前段时间，《百鸟朝凤》上映遇冷，马丁·斯科塞斯和李安为其站台，方励更是为吴天明导演这部遗作下跪，也因此闹得沸沸扬扬，我也是闻了这则新闻，方才前往影院看了这部片子。
不得不说，这是一部不错的片子，讲述的也是一个传统艺术消亡的故事。影片表现在社会变革、民心浮躁的年代里，黄土地上的新老两代唢呐艺人为了坚守传统所产生的真挚师徒情。它看似说的是民族文化，真正的灵魂是讲诱惑与坚持，更像是吴天明导演的人生情怀。
从产品的角度来说，每个导演其实都是一个产品经理，他们所拍出的影片，亦即是他们所设计的产品。
一款产品，我们常常考虑三个要素：用户，场景，需求。
坦白来讲，我们都希望，我们所设计的产品，是既能满足用户大众需求，又能传输一定的价值，也就是具备商业和情怀两重意义的好产品。然而，不得不承认，这种产品的实现难度很大。
而《百鸟朝凤》这款产品，从它的内容设计来看，传统艺术，农村题材，显而易见，它的目标用户主要是：内心存在一定情怀的用户。这一批用户，尽管覆盖的年龄层是比较大的，然而，不得不承认，纵观整个社会群体，受众范围是极小的，而具体到看电影的群体，则又进行了二次细分，其核心用户主要是：即内心存在一定情怀的年轻用户。这样的受众范围，意味着这是一款极小众产品。
那么，用户在什么场景下会使用我们的这款产品呢？
首先，我们得看一下，用户什么情况会去看电影？简单举两个例子：
场景A：平时上班上课很累，周末闲下来，和朋友一起去看个电影放松一下。
场景B：周末要和女朋友约会，去看看电影，促进一下感情。（当然，也有可能是追求异性。）
从场景A的角度来说，用户的核心需求既然是放松。那么，用户所选择的自然也就是能让自己放松的产品了，比如：好莱坞大片，看着很爽，刺激；喜剧片，好搞笑，看完心情好好......
显然，《百鸟朝凤》并不能满足用户这样的一个需求，而在这个时间段，还有另外一款极其强大的竞品《美国队长3》与之竞争，自然，很大程度上，用户不会选择《百鸟朝凤》这样一款产品。
从场景B的角度来说，用户的核心需求是促进感情。既然是为了促进感情，那么，肯定要找一些能调剂情感的片子了。什么片子能又促进感情的提升？无可厚非，用户选择爱情片的概率会大一些。从这个场景来看，《百鸟朝凤》依然不能满足用户的需求，同一时间段，也有一款竞品，《北京遇上西雅图之不2情书》恰恰能满足用户的需求。这也意味着，《百鸟朝凤》这款产品被使用的可能性又降低了一些。
当然，不排除存在这样的一种场景：周末了，来看个电影，希望能有一些人生的体悟和思考。
从这个场景出发的话，不言而喻，《百鸟朝凤》是极其契合用户需求的。这部分用户，也恰恰是《百鸟朝凤》的目标用户。只是，这个场景发生的频率，相对来说是较低的。
一款用户量小，发生频率低的产品，缺乏良好的运营方案，最终的票房很低，其实是合理的。
但是，也无法否认，它依然是一款好产品。
就像不是每一个用户的需求，我们都应该去满足。每一个产品人，总该有自己的真正坚守和执着追求。说是理想主义也没错，总该是要有的。
吴天明导演也是如此，尽管不是每一种传统艺术我们都应该坚守和保留，但是，从师徒对唢呐的坚持，从吴天明导演对文化艺术的执着，我们所该感受到的，是内心深处的坚守，是对人生价值的追求，这恰恰是吴天明导演，希望通过这部影片所告诉我们的。
当然，过度的理想主义也不合理，我们需要有自己的灵魂，有安放的地方。但我们更希望，就像这部电影的遭遇所表达的一样：我们内心安放的东西，它既讲情怀，也讲商业。
事实上，情怀和商业从来不是对立的，就像许多好莱坞大片一样，其实，也都很好地安放了电影本身的艺术价值和商业价值。而我们的国产大片，从《烈日灼心》到《大圣归来》，也都在不忽略商业本身的情况下，很好地表达了自己的意义。
正如前段时间我们在思考产品变现的话题一样，既考虑商业变现，又考虑用户体验和道德底线。这是一种类似的情况。也是应该我们合理解决的问题。电影作为文化市场的核心支柱，也正阐述了一款产品需要尽可能把握的平衡，既尊重用户体验，满足用户需求，讲究市场规则，实现商业价值，又能表达艺术本身的文化价值。
每一个内心有着真正坚守和执着追求的人都值得尊重，每一部影片和产品也是如此，但愿每一份情怀都能很好地安放。
