木城ゆきと
《阿丽塔:战斗天使》将在中国上映,原作《铳梦》的漫画家木城ゆきと也来到北京,分享了他对漫画创作和电影的心得和看法:
木城ゆきと写作汉字的话应该是“木城五土”,五土的日语发音在日本没人读得对,我就干脆不用汉字,而改用假名,所以ゆきと反译成汉字,木城幸人和木城雪户不能说错也不能说对。
在我年龄的不同阶段,会有很多艺术家和作品影响自己。小学时期是手冢治虫、松本零士等人,这些大师的影响并不会在我的作品中有特别具体的表现,影响的层面更多是内在。直接影响我的是在高达sf时代涌现的漫画家诸如:高桥留美子、大友克洋以及板桥秀丰(代表作:《CYBER 7》)等等。在创作科幻漫画时期,影响我的则是乔治·奥威尔的《1984》、雷德利·斯科特的《银翼杀手》和乔治·米勒《疯狂麦克斯》。
板桥秀丰《CYBER 7》
最初投身漫画创作,我很少用电脑绘画,但在95年之后开始全面使用电脑作画、加工、甚至用CG来构建场景,并且刻盘保存画稿。画《铳梦》时期,我的作画速度快一点,现在画一页则将近要一天。
日本漫画作品有很多名字起得很长的,当时还作为新人的我,为了让读者记住自己的作品,所以就会选择简单的汉字组合作为作品名。之所以叫《铳梦》,是因为早期创作这部漫画的时候,考虑到使用枪械和梦境的元素,所以把“铳”和“梦”这两个字结合起来。但是画着画着,格斗元素多了起来,所以被很多人吐槽说《铳梦》没有枪。不过现在我对“铳梦”有了新的理解,“铳”代表暴力,是在物质层面的,而“梦”代表内心,所以“铳梦”是物理和内心的融合。
在《铳梦》之前,我绘制的是以男性为主角的作品,但这部作品并不成功。当时的责任编辑认为我比较擅长塑造女性,可能是因为我不懂女人,所以就把自己内心比较柔弱、比较接近女性的地方进行剖析,然后提取这部分中我认为好的特征,填充为《铳梦》的加里这个形象。(创作中会咨询身边女性朋友吗?)没有,我身边女性朋友很少。
《铳梦》漫画女主角叫加里,电影沿用美版的名字阿丽塔,在原作中加里是比较内向的角色,电影里的阿丽塔的个性比较强,而且经常会笑。
我对电影印象深刻的场景是阿丽塔最初醒来,起床下楼之后,医生给了她一个橙子,阿丽塔咬了一口有苦涩感。在漫画中这样的场景是很难有延续性的细节表现,因此也感受到了电影的独特之处。
《阿丽塔》电影我基本没有参与,因为完全信任制片人詹姆斯·卡梅隆。《阿丽塔》是一部非常好看的电影,电影再现了我在漫画中传递的“魂”的精神,并且许多漫画场景都得到了很好的还原。
《铳梦》中我融入了中国拳法的元素,因为中国拳法招式很多,名字也很酷,打出来比较漂亮,但是当时日本社会对中国拳法有些理解误区,所以我想通过搜集武术和格斗资料,真正理解中国拳法,再描绘出来。
我会把平时爱听的音乐融入漫画创作中。我喜欢听重金属,比如铁娘子、平克·弗洛伊德,伽马射线、万圣节这些乐队。但在构思的时候会听纯音乐,而在作画阶段就会听这种激烈的金属音乐。
虽然我喜欢废墟和垃圾场,创作的时候会骑摩托车去考察,但漫画中的场景主要是通过想象。
总得来说,多看书、多看电影、多看动画和多玩游戏对创作有很大帮助。
《铳梦》中有很多赛博格(义体人类),我自己对赛博格化的改造能够接受的程度是:假如我下半身瘫痪,那么改造是可以接受的,当然现在科技最多也只能做到这一步。
虽然我是画科幻漫画的,但是我认为,科幻并不是对未来的预测,所以我并不会对未来做出具体的预测,但我对未来有悲观和乐观的两面看法。悲观的一面是科幻作品中所展现的不好的一面可能正在发生,乐观的一面是人类有能力把这些困境通过团结扭转局面。