千呼万唤始出来，距离《局部》第一季的播出一晃已经三年了。
上月底在看理想活动现场，参加《局部2》发布会的时候，一向犀利的丹青老师带着有点怯的口吻，对着台下的年轻人说，不知道这一季做的怎么样，心里没底，但无论好坏，请大家给个反馈。那么在节目上线的第一天，就在这里分享一点“反馈”，以及为热爱艺术、喜欢看展的朋友们，种个草。
对《局部》这档节目来说，我自己的经验大概分为三个维度来进行观看，分别是知识，角度，和氛围。
一 对不对
知识不必说，这是收看每个文化类节目的主要收获。第一季中陈丹青老师融汇中西，贯穿古今，从文艺复兴的湿壁画，聊到乾隆年间的长卷南巡图；从梵高早期没画完的作品，说到杜尚如何将美术史翻页到新的篇章。本季节目组来到纽约大都会博物馆，这个全世界最大的博物馆之一，可想而知我们将在知识层面上极大地丰富自己的内存。
但涉及到知识，就牵扯到一个“对不对”的问题，也就是考据的真实性。陈丹青老师不是美术史的教授，也不是鉴定真伪的行家，难免在某些观点上存疑。如第一集中他谈《千里江山图》是“真迹无疑”，这点还是掀起很多专家的不同意见的。当然了，哪怕是故宫博物院和央视的《国家宝藏》都对作品深信不疑，考据的真实性出现偏差也在所难免。所以在我看来，“对不对”没那么重要，“怎么看”才比较重要。
二 怎么看
作为艺术家的陈丹青老师，在节目中提供非常多有趣观看画面的角度，这让更多没有美术基础、训练的人们，也能在欣赏艺术的过程中获得乐趣。
比如他谈到意大利画家卡帕奇奥的全息视角，在中景和远景中对次要人物的描绘，用“不安分”的目光塑造了人声鼎沸的威尼斯，完全可以激发观看者的观看欲望，非常有趣。如何观看是一件重要的事，在我的一篇谈论山水画像电视剧的文章后，很多朋友留言质疑我既然谈国画怎么不谈文人，我想他们当然就并不太理解观察方式对于看画的重要性。
再比如他谈印象派后期的画家，当画家们不为宗教、不为宫廷，只为自己的内心而画的时候，开始体现题材的自由度，思想的自由度，甚至画面的自由度，一幅画是否完成变得不重要，如塞尚。于是除了观看角度，又多了思想和文化的角度，在与中国元明文人画的对比中，我们看到不同文化、历史对画家、对艺术的变化有着截然不同的影响。
那么在如此庞大的大都会博物馆，那个所谓的“知识”大概就算是专业人员也一生都无法完全掌握的，更别提甄别。那什么是重要的呢？即观察方式——怎么看。如第一集节目中提到非洲土著雕刻时，陈丹青老师将篆刻中的阴阳刻与之对比，就瞬间恍然大悟了。
三 浸入感
道长在介绍看理想系列视频时谈到，这些节目除了文化传播的功能外，更要在视频的视觉方面带给人氛围的享受。
很多朋友着迷《局部》就是这样，幽暗的画室，昏黄的灯光，陈丹青老师的白衬衫，手中的中华铅笔，和娓娓道来的声音，有范儿。这里的陈丹青和其他时候都不一样，比如圆桌派锵锵等谈话节目，甚至现场访谈都不一样，《局部》中听他的讲述如同读他的文字，有点不那么直接的玩味，有点特有的幽默。很多话语，显得那么意味深长。
比如讲王希孟时他说，“我分明看见一位美少年，他不可能老，他正好十八岁，长几岁，小几岁，不会有《千里江山图》，他好像知道，过了几年就死了.....”。去年年底在故宫展览上观看《千里江山图》的真迹时，我想到这段话，一边看一边泪流满面，就像多年后再读海子的"面朝大海，春暖花开"一样。
《局部2》发布分享会上陈丹青老师提到，由于拍摄时间紧张，条件限制等原因，在大都会的他像个演员，完全要服从导游，脱稿背诵，一遍遍反复拍摄。于是坦白讲，我会担心没了讲稿，陈老师会不会变成陈导游，完全失去了第一季的那种意味。看完视频，觉得，嗯，果然如此，好尴尬啊哈哈哈。
但是不重要，我找到了另一种氛围来替代。
宣传片中陈丹青老师有这样一段，说“我没上过高中和大学，来纽约的三十五年，大都会就是我的大学。”，于是当天发布会活动的名字也叫《我的大学》，看完第一集后我深刻体会到这四个字的含义。
是什么呢，是丹青老师在大都会博物馆中，有着那么样的一种熟悉感，亲密感，自信感，他不是博物馆的讲解员或者工作人员哎，坦白讲他不过是一个进门还有买票和其他人一样的观众。可以这种熟悉感，亲密感，自信感让我清楚地感觉到，他不一样。比如提到一个特别喜欢的小房间，他说我经常来这里，经常来这里。。。。。
我想如果我介绍我自己的学校，也会是同样的感觉——下课回宿舍有特别喜欢的一个天台，可以看见大海和沙滩上的人群，我经常来这里。。。。。。我的大学也无比美丽，历史悠久，我深爱着我的母校。然而大都会完全不同。
那种浸入感，萦绕感，归属感让我有点羡慕，甚至嫉妒，你的大学居然是大都会博物馆。
陈丹青老师在他的书中这样说，“二十年前，我为什么去到纽约？不是为了移民、发财，而是为了到西方开眼界，看看油画经典的原作。当我走进纽约大都会美术馆，上下古今的西方油画看也看不过来，可是没想到就在那里，我从此开始了中国艺术中国文化的启蒙，认清了我们民族从上古到清末的艺术家谱。——陈丹青《退步集》”
“浸入感”会贯穿于整季的节目中，当然说嫉妒是玩笑啦，我想幸福感，才是看节目的最大的体会。马未都先生说，博物馆是一个社会生态系统中的最高配置，在像大都会博物馆这样的博物馆接受“大学教育”，接受历史的教育，美的感化，艺术的熏陶，人性的启迪，一定是幸福的。
种草种草，热爱艺术、喜欢看展的朋友们，快来看节目吧，一起分享陈丹青老师的知识、观点和浸入感！（说的好像打广告我有分成一样呵呵）
以及我们身边的博物馆、艺术展同样越来越多哦，快行动起来，寻找自己的“大学”吧。
这里两篇链接，来自前一段时间的观展体会和经验分享~
