关注孩子的内心成长诉求，为他们的成长提供协助，最大化发挥自身优势，并积极整合自身与外界资源，蕃茄田艺术逐渐找到了一条走回教育本质的途径——蕃茄田艺术全国创作奖。
“只有唯一，没有第一”：
让每个人孩子作品的独特性得以保持
“我们不提倡比赛，认为‘创作只有唯一，没有第一’”，这是在与他们的访谈中，他们一直强调的理念，也是他们的行动。因为在他们看来，每个孩子的作品都是独特的。大人要做的，是在他们充满幻想和创意的年龄阶段，让他们自由成长、将创造力尽情发挥。
蕃茄田艺术全国创作奖活动已经举办两届。2014年第一届活动的主题是“轰·我的移动城堡”。透过活动，希望带孩子探究“家”是什么，并告诉孩子“人在哪里，家就在哪里，家就是你的移动城堡，所以不要觉得孤单”。
今年的活动主题是“一千零一号”，打开通往一千零一号的大门，继续开启孩子的创意无限，共有来自全国的17支队参加。现在的参赛小朋友主要来自蕃茄田艺术的全国加盟店。未来，他们希望能有更多小朋友参与其中。
开放环境中，创作、沟通、协作：教给他们与未来相处的方式
过去的创作环境通常都是封闭的，即把小朋友被关在教室或者家里的书房里面，一个人进行创作，这样我们能看到的只是他最后呈现出来的作品，关于他为什么这样画，我们其实是不了解的。这也并不利于我们真正走近他们的内心，而且艺术教育的根本是什么？是以艺术为载体，对于孩子未来成长所需要的能力进行全面的培养。
正是意识到这点，蕃茄田创作奖的一个突破是让老师可以有机会和小朋友当面沟通，让小朋友组建团队，以团队合作方式参与到为期3天的封闭式的现场创作活动中。在这一过程中，他们体会到了创作的乐趣，也培养了合作沟通、解决问题的能力。而这是我们应该教予他们的如何与未来的自己和世界相处的方式。
大上海是舞台：
牵手身边的资源进行最好的艺术教育
怎样将孩子的独特性展示出来？台湾IMA文创办公室的执行长，蕃茄田艺术顾问马幼娟曾说，让孩子的作品进入一个专业的展览空间，即美术馆或博物馆，让他们的创作有机会在专业的场域被公众看到，这是我认同的孩子作品的展现方式。因为我不希望小朋友的画作是通过比赛被大家看到，不想小朋友的画作被大人指指点点。
蕃茄田艺术也是这么做。而上海，他们所身处的这片土地是最好的背景与舞台。
创作奖系列活动与上海当代艺术博物馆合作，将小孩子创作的作品放在艺术馆进行展览。5月5日-10日是这次蕃茄田艺术创作奖的开放参观时间。
同样的还有“大画上海”活动。2014年，蕃茄田艺术在上海找到250个被拆掉的门，组织400个家庭在这竖起的250个门上进行自由的创作。他们称之为“这是一个通往未知世界的门”，希望用门，不只打开每个孩子的艺想世界，更透过亲子互动的创作，让爸妈成为孩子的伙伴，一起成长、一起探索未知的世界。（兰品教育内涵挖掘与品牌传播支持中心出品，写于2015年5月）
