《写出我心》——普通人如何通过写作表达自己，作者[美]娜塔莉·戈德堡（Natalie Goldberg）。1986年出版后，立刻登上畅销榜，成为北美教授写作及写作治疗的人必读、必引述的经典，占据同类书籍的顶端，被列入美国高中读本，影响深远。
作者认为写作是一种修行。禅修冥想可以觉察自己，写作也一样。将我们生活中感知到的一切，跃然于纸上，这本身就是一种觉知。写作不仅仅是作家的专利，也并不是一项特别高深的艺术，它是普通人可以书写自己，观察自己，记录生活的手段。就像书中说的，“并不是人人都想写出最伟大的小说，但是人人都有想把自己的故事讲给别人听的愿望——或者在碌碌一生中，对我们所思、所感、所见、所闻的一种记录与局觉悟”。
这本书不是一本写作干货书，读这本书像是读一篇篇散文，但是每篇文章都透露着写作的真谛。不是教你写作的术，而是教你写作的道。
关于对待写作的态度
不要想太多，只管写，写着写着就会爱上写作了。作者说写作就像是跑步一样，开始时可能提不起劲，内心非常抗拒，但倘若坚持定期跑步，训练自己的心智，跑到一半的时候可能就爱上了跑步，当接近终点的时候，反而不愿意停下来。写作也一样，开始很抗拒，但只要坚持下来就会有很多收获。
不要担心自己没有才华和天赋。没开始写作时，会想象一个写作者一定是文学素养很高的人。恐怕天生就是一个作家，或者对文字极其的感兴趣。然后对比自己觉得不是写作的料。这其实我们的固定型思维和偏见。书中告诉我们：“写作是一种能力，持之以恒的练习，才华便会有所增长。能力好比是地表底下的水。无人拥有，然而你可以汲取。”
关于灵感——有内容可写
不要担心没有内容可写。作者曾经也有这样的担心，直到看到一本《水果与蔬菜》的书，里面写的是煮茄子的事。于是发出感叹：“这样的事也可以拿出来做文章？” 。所以只要想写，写什么都可以。日常生活就是写作素材，平时就要注意收集要写作的题目列表，比如，透过窗户的光线，我记得......，颜色，早上做什么等等。写你自己知道的事，写再熟悉不过的日常，写自己的感受和想法。 在读这一部分的时候我就联想到了我可以写我的研究生导师，写我为什么那么惧怕权威，写大学第一天自我介绍发生的趣事，写我家狗系列......因为这些事情都是我在平常绘声绘色的给朋友讲过的故事。一个写作者也是生活的观察者，留心周遭环境，多去倾听这个世界——不仅仅是说话的人，空气、椅子、门，过去、现在、将来等等。
多多阅读，多多倾听，多多的写。潇洒姐《写作100天》的课上讲到，世界文学宇宙之博大精深，要多去不同的宇宙畅游。多读书、读好书，在你写作时，好书就会从你笔下泉涌而出。如果想写某一类型的作品，不管小说、散文、诗歌还是剧本，书中说要直接走向源头，去读这类体裁大师们的作品。“欲知一树，走向彼树”。想了解诗，便得读诗、听诗，让格律与形式都铭记在你心头。另外不要担心会复制别人的风格，而缺乏自己的特色。作者说：“能够热爱别人的作品，意味着你自内在的能耐被唤醒了。别人的作品当中，哪一部分合乎你的本性，那一部分就会变成你，于是你在写作的时候，自然会采用这一部分的手法，而非刻意造作。”
书中还提到了其他获得写作灵感的方式。比如故事圈——召集几个朋友围个圈圈说故事。当独处时，可以口语化的写下自己的故事。谈话是写作对的练习场，书中对于谈话是这样定义的：“我们并不是残忍的散布八卦，只是在设法了解生命而已。” 纽约短篇小说家格雷·斯佩雷说：“倾听八卦闲话并散布出去是作家的责任，每个点短篇小说家都是用这个方式来了解生命的。” 如果还是没有可写的内容，作者说还可以写美食，最喜欢的或者在某个地方吃到的最特别的食物；还可以作为一个观光客写你所居住的这个小镇，写家乡等等，写和自己想关的内容，什么都可以。
关于细节
别光讲，展现出来。意思是如果你很愤怒，不要平白直接的告诉读者，而是要向读者展现是什么令你愤怒。读者阅读以后，根据你展现出来的细节，也会觉得很愤怒，这就是常常说的画面感。作者说：“写作并非心理学，我们不谈关于感受的事，作者有某种感触，应透过文字唤醒读者的感受。作者牵着读者的手，引导他们走过有苦有乐的幽谷，可是绝口不提苦乐二字。”
关于写作方法
1.定时写作。10分钟，20分钟都可以，写满整个时间周期。
·手应当不停的写不要停下来（不要重读你刚才写的那一行，那只是在拖时间，冰在设法掌控你正在说的话）
·不要删除。（那是在编辑你写的东西，就算写出来的并不是你原本打算写的东西，也随他去。）
·别担心，拼错字标点符号和文法。
·放松控制。
·别思考，别想着要合乎逻辑
最后，我认为开始写作并不一定能让你写出伟大的作品，成为一名写作者。但是，一定能让你成为这个世界观察者，至少是你的生活的观察者。
