紫砂为茶之佳友，亦是文人之至爱。紫砂上作画，化目之所见而成妙境，呈心之所想为文章，品茗含香间，抚揽把玩，更添妙趣。是为接前贤之风采，续古人之雅韵。
乙未立秋日，宜兴“倦翁画壶”吴冠南紫砂艺术展，开启“立秋·画壶”先声。画人书家云集，艺术爱好者络绎。于声声古乐之中，尽享紫砂之古美。
而后诸客移步瞻古润园。夜来酒酣耳熟，众客竟而撤去墙上挂画，轮番执笔画墙。未几，墙已无白处，笔已无落处，而画墙者手犹有画意，心犹有画境，其激越之势，宛如苏轼之风采——“万斛泉涌，不择地而出。或曰：为之奈何？
有心者便将之拖去画壶，一解泉涌之势。画壶者，更是极尽艺术之才情，毕现平生绝学于方寸。一花一鸟便成一妙境，一山一水而成一世界。画者心静，观者心动；画者运笔，观者运心。笔之提提顿顿，牵引钩连，便是画之点点滴滴，渐有天地。而画壶者与画墙者又不同，画墙者大胆开拓，笔笔刷来，好似千钧；画壶者小心谨慎，笔笔运来，却似凌波。
而刻壶者又是一番境界。或快刻一刀，或慢划几笔；或爽快淋漓，或谨慎小心。恰太极功夫阴阳有度，快慢分明。脑不断想，心不断思，而手则停停、顿顿、起起、落落，单刀直入，双刀回旋，琢、剔、括、划、冲、切无一不精、无一不准。
画墙画壶刻壶，风雅如斯。古人之心，亦不过如此。兰亭之畅叙，滕王阁之谈笑，皆是借聚会之因由，抒心中之情怀，成天下之妙文。
苏轼说“湖山信是东南美，一望弥千里。”大美湖山，历来文人心之所向，怎能错过？管弦席上留高韵，山水途中入胜游。在湖山掩映之中，是文人的折扇开阖，书家的衣袂翩翩。此时壶上之妙境已散落成地上之山水，它是竹海的一缕清风，亦是古刹的钟声一记。而天地间的山水又在画人书家的吐纳之间，幻化成了胸中之山水。有朝一日，亦必是笔底之山水无疑！
一则“倦翁画壶”紫砂艺术展之品赏，一则润园画刻之抒心，一则宜兴竹海雅居、佛教名刹大觉寺之畅游。雅集宜兴，人、事、景、物，一应俱全，可谓美不胜收，乐不在少！此人间快哉之妙境，可感可叹、可念可想、可书可写。如任之随风，则时过境迁，终将湮没，岂不可惜！得此宜意，兴而记之，叙是日之盛况，抒是时之情怀。
