在纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业。
在纽约所有的设计公司里面都有SVA的毕业生，
SVA设计师比例占到纽约所有设计公司设计师总数的40%。
在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年上最重要的艺术学院；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；
纽约视觉艺术学校(School of Visual Arts，简称SVA)是美国纽约一所私立的艺术学校，位于美国纽约曼哈顿区，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。
近70年来，纽约视觉艺术学院一直是艺术家、设计师和创意专业人士教育的领导者。sva拥有杰出的工作专业人员、充满活力的课程和对批判性思维的强调，是创新和社会责任的催化剂。
“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”
世界设计之父米登.克雷泽、世界动漫之父威尔伊森、时尚摄影大师卡洛斯奎尔、美国插画大师罗伯特韦夫、美国插画大师马歇尔艾斯曼、平面设计大师史蒂芬海勒、英文字体设计先驱艾得班克、苹果店总设计师罗那维勒等。
纽约视觉艺术学院插画专业，动画专业，设计专业等都是在全美排名第一。
相较于英国，美国更注重商业性和学生行业意识的培养，注重最终结果的表达和呈现，而创作过程或理念完全可以是轻松的、幽默的、举重若轻的。
而SVA作为美国的院校，风格一向以商业性和高就业率著称，插画专业的风格相较其他院校商业性风格也更为强烈。
雅思不低于6.5
托福不低于80
PTE 不低于53
多邻国不低于115
l 个人陈述
500字左右，内容包含一些你自己的信息，比如： 你的目标 兴趣爱好 这些信息，是在成绩单和作品集中体现不出来的。
申请插画专业的同学，应该提交一个15-20页的作品集。
其中至少要包含3-5张完成的写生作品。（不要照图片画画，要观察真实生活。）其中可以包括自画像（借助镜子），人体素描，对于“物”的研究，静物画、风景画等（同学们可在作品集中加入扁平化的二维绘画作品，但数量越少越好）。
油画、版画、手绘（素描）、拼贴\综合材料、影像（video形式有时长的影像） 等都是sva非常希望收到的作品类型。仔细考虑每个项目提交的文件和作品展示形式。三维作品需要提供多个视角的图片，细节图、或者中性色背景静物照。
除上述以外，设计项目和电子数字图像也很欢迎投递。基于有的申请者平时对电脑端数字作业有独特兴趣，但也必须提交一个能展示其手绘能力的作品集。
速写本让审核老师可以很好的洞察申请人的创作过程。在申请人提交作品集和面试时，SVA鼓励申请人的作品集中包含近期速写本上的作品。
SVA本科作品集建议
1. 手绘能力展现 即手头基础能力强，基本功扎实，透视，空间造型能力，画面表现力，色彩感觉等要要过硬。
2. 作品类型丰富作品表达手法丰富，一个想法的实现并不拘泥于手绘（纸本或板绘）。
3. 灵感展现即你从idea到final piece的思维过程是否扎实，每一步的转化是否有创造力。我们在速写本上画的铅笔样图，一些灵感记录等，都可以反映我们每一阶段的想法细节（虽然很多过程无法呈现在成品中），灵气和天赋其实不光体现在最后的作品上。
4. 视觉表达及故事性注重插画作品的视觉表达与叙事能力。如果自己有出版过的任何插画杂志、书籍等，都可以一起放在作品集里。
5. 创意创新SVA看重学生立足于绘画基础之上的创意、想法、叙事能力以及思考角度，希望看到学生们对真实的三维世界中的任何物体的观察与创作。
托福不低于100
要求雅思不低于8.0
PTE不低于68
文书材料
l 个人陈述 250-500字，以说明其寻求研究生学习的原因。
l CV
l 推荐信 三封推荐信
l 成绩单
15-20张图（.jpg），每张大小不超过5mb
1280 x 800 pixels, 72 dpi.
