作者：黄嘉伟@商业调查所
前言：
回溯到2008年，一部《钢铁侠》横空出世，席卷全球近6亿美元的票房。嚣张跋扈、智商拔群的超级富二代——托尼·史塔克也因此开始从二次元、极客圈里破壁成功，化身为这个流行文化的标志。然而彼时扮演者小罗伯特·唐尼因吸毒，已经多年处于事业的低谷。“钢铁侠”（Iron
Man）的名头在不熟悉的中国观众看来，更像是对名声在外的蜘蛛侠（Spider
Man）的一种拙劣模仿。出品方漫威（Marvel，当时中文名还被称作“惊奇漫画”）的电影工作室也适才成立没多久，依靠出卖旗下英雄版权，砸锅卖铁拍了这部电影，没想到就此开启了一个宇宙时代的序幕。
电影历史的三阶段：
漫威电影宇宙从2008年起，已经推出20部，初期以平均每年2部的速度面世。到2017年后，随着运作模式的成熟，每年推出的数量达到3部。迄今为止的漫威电影宇宙根据其规划和上映时间，大致分为3个阶段：
第一阶段：日后大红的钢铁侠、绿巨人、雷神和美队均在此期间闪耀登场，并以一部破天荒的英雄集结大作—复仇者联盟作为第一阶段结束的标志。
第二阶段：以第一阶段的英雄续作为主，同时加入了银河护卫队和蚁人角色。一方面继续扩充英雄集结的阵容，另一方面也拓展了漫威电影面向大众娱乐“贱萌嘴炮”的反传统英雄主义风格。
第三阶段：相比较漫画界的老对手—DC在电影上的连番扑街，漫威电影在2016年后，已将自己打造成为全球最大的泛娱乐IP，随心所欲不逾矩。每部电影在全球票房大爆的同时，屡屡收割各类媒体上“史上最佳漫威电影”的名头。在超级英雄类型的电影之路上，只有漫威自己才能打败漫威。
票房大爆下的秘密：三种电影产品模式
如果将电影看做是现代工业化体系下的产品，那毫无疑问作为出品方的漫威是当之无愧的超级产品经理。做个简单的数据统计，漫威宇宙累计出品的19部电影（未计算正在上映的《复仇者联盟3》），以一共32亿美元的制作成本，获得超过147亿美元的票房，利润比例超过360%，是这个时代最成熟的吸金产品之一。
一部电影票房是评判电影成功与否的最重要因素（至少在好莱坞电影工业体系之下是如此），漫威电影宇宙的成功不仅造就了票房的神话，也将这种神话固化成为批量生产的模式，未来很长一段时间内，我们都将看到漫威宇宙的电影（产品）嵌入到这三种发展模式之下。
漫威电影宇宙票房/成本表现
模式1：单体英雄的拓荒（制作成本：1.2-1.5亿美元，全球票房：2-6亿美元）
代表作：《钢铁侠》、《雷神》、《蚁人》
第一阶段的超级英雄单人电影均在此范围之列。这种模式在漫威电影初期用作快速接触市场，为下部电影以及英雄集结的作品做铺垫。值得一提的是《蚁人》，这部第二阶段的收官作是漫威宇宙模式成功后制作成本最小的一部，其投入甚至远小于第一阶段的作品。但这部电影的出现标志着漫威已经具备小规模、快速的将旗下的冷门英雄包装投放到大众市场。
在第一阶段之前，漫威英雄的版权散落在各大电影制作公司手中，因制作水准的良莠不齐，造成了外界对超级英雄这一类型电影的重重怀疑，时间近的有《绿巨人浩克》（李安导演）、《超胆侠》、《恶灵骑士》、《神奇四侠》等，更早年登场的英雄因电影工业技术和制片方的能力的原因，更加不堪入目。
相比较DC对超级英雄电影的深沉、哲思的定位，漫威宇宙重启之后的四部电影《钢铁侠》《雷神》《美国队长》《无敌浩克》依靠现代的特效技术，紧紧围绕喜剧、动作、爱情、科幻这四大主题类型。从钢铁侠的盔甲，到绿巨人的破坏力以及雷神中阿斯加德神域，画面感与科技感是最早打动观众进入影院的因素。其次，当时的科幻电影往往画面精美但剧情简陋，然而漫威电影在讲故事方面则是拿手绝活。短短2个小时内，观众就能完整而流畅的体验一遍从英雄的诞生、与普通人之间的冲突以及最后坚定的救世路线。
超级英雄宇宙模式的成功，令拥有其他超级英雄版权的电影公司也蠢蠢欲动，福克斯重启了X战警宇宙，索尼重启了《超凡蜘蛛侠》，DC也仓促上马了《超人：钢铁之躯》急于用“正义联盟”正面硬刚老对手。
模式2：批量爆款（制作成本：1.6-2亿美元，全球票房：6-10亿美元）
代表作：《钢铁侠3》、《黑豹》、《银河护卫队》
从漫威的角度来讲，批量制作第二种模式的电影是保证其长久影响力/赚钱的根本。英雄集结式的电影尽管票房口碑双收，但制作周期漫长，2-3年才有一部。单体英雄的拓荒模式因其制作周期短，未来在扩充产品矩阵的前提下，可预见的会有一定数量的增长，但在话题性及票房上均难以给漫威较大回报。唯独成型的爆款电影在两者间可以得到均衡，并且漫威现在已经达到批量制作的水准。在现有成型爆款的漫威电影中，必符合以下条件之一：
已有一部口碑不错的拓荒期电影做铺垫，如《雷神2》、《美国队长2》等
英雄自身特色和当红扮演者，如《银河护卫队》、《蜘蛛侠》、《奇异博士》
特定文化的触达，如《黑豹》
说来容易，但造就的过程辛苦万分，尤其还需要满足市场期待。特色英雄和类型片的延展助力了漫威第二阶段的辉煌，铺梗抖包袱、打嘴仗的呈现方式获得了大批拥趸，但也因此招致了近期如詹姆斯·卡梅隆这样大导演的质疑，希望模式化下的科幻电影“除了雄性激素过高、没有家庭的男人们花两个小时拼死冒险顺便摧毁城市之外，还有其他故事可以说。”
今年上映的《黑豹》因其特定人群的文化触达而造成的轰动效果，可遇而不可求。大陆地区上映时观众普遍表达“不感冒”的态度。从票房分布上看，也恰恰证明北美地区黑人对其传递价值与文化的认同，在北美地区获得的票房是漫威电影历史之最。
模式3：宇宙宝石（制作成本：2亿美元以上，全球票房：10亿以上）
代表作：《复仇者联盟》
漫威宇宙之所以能被大众广泛接受，除了他在漫画世界中构建的多维宇宙故事外，更重要的是《复仇者联盟》这样的英雄宇宙电影战术的成功。《复仇者联盟系列》作为漫威电影每一阶段的最重要作品，身兼口碑和票房的双重责任，宣发部门往往从上映前一年开始预热，成就一场全民的狂欢。从这个角度看，《复仇者联盟》系列的价值与漫威电影宇宙中至高价值的宝石无异。
在《复仇者联盟》之前，全明星阵容集结这种类型的影片仅发生在贺岁/圣诞喜剧中，并且倚仗的还是演员本身的号召力。《复仇者联盟》的特殊性在于这是第一次将不同主题电影中的知名形象串联在一起，以多主角的方式呈现超级英雄的科幻内容。作为前无古人的作品，他的票房/制作成本比也始终位居漫威影史第一名。此举更是刺激了各类XX宇宙的诞生，尤其是老对手DC的”正义联盟“，作为对漫威最有威胁的对手，出品方华纳手拿超人、蝙蝠侠的王炸组合，以及神奇女侠的美颜盛世，抬手即遭到漫威的K.O，令DC死忠粉唏嘘不已。
结尾：对漫威的担忧
可预见的是，漫威电影在未来一段时间内仍然会遵循上述的三种电影产品模式，第三阶段剩余的《惊奇队长》、《蚁人与黄蜂女》，《复仇者联盟4》均属此列。从市场反馈看，观众很长一段时间内也仍然会对超级英雄的类型片保持热情。问题在于漫威电影制作自身存在的陷阱：
1. 演员的更新换代
有关钢铁侠，美国队长扮演者辞演的消息早已不是新闻。尽管早期漫威以对演员和制作团队的高控制力著称，但随着演员咖位的上升，不可避免会存在观众对于扮演者的认可超过角色本身。电影史上典型的案例是007系列，詹姆斯邦德扮演者换了一批又一批，多数时候对于这一系列电影口碑的评判取决于007的扮演者。
2. 英雄角色的形象与定位
套用商业上流行的一句格式，能够替代钢铁侠的，绝对不是一个性格更嚣张，机甲更酷的富二代。漫威在过去十年塑造的英雄形象深入人心，但从反面看，近几年新树立的英雄（包括蜘蛛侠、奇异博士在内）在角色的饱满度和地位上，都难以撼动钢铁侠、美国队长、绿巨人等这批元老角色。于是漫威近几年的着力点都在强大的反派以及反面英雄的尝试，或者像美队3一样的内战主题上。未来《神奇四侠》和《X战警》的版权回归能制造足够的话题，但迄今为止也尚未有定论。
漫威电影宇宙作为过去十年中，集好莱坞电影工业大成者，为观众编制了巨大的幻想空间，愿下个十年继续成就“宇宙”之王。
PS：最新一部漫威电影《复仇者联盟3：无限战争》正在海外上映，期间打破了多项票房纪录，国内漫威迷还需要等到5月11日才能解馋。
提前祝5月11日观影愉快。（海外党不要剧透啊！！）
