文丨荼蘼
9月17日,随着两部都市题材剧《橙红年代》与《凉生,我们可不可以不忧伤》的同时播出,便暗示着刑侦剧与情感剧的战场已被拉响。
同样是具备流量明星的演员阵容,都市刑侦剧VS都市情感剧,谁更能赢得观众芳心?从这两天播出剧集的收视与播放量来看,情感剧算是暂时领先,那么造成当下趋势的原因又是为何?为此,笔者针对这两部剧已播出的剧情进行了分析,还从今年五大卫视黄金档播出的这两种题材剧中,得到了一些结论。
强IP与喜剧亮点,也拯救不了俗套的剧情
从当前播出的6集来看,《橙红年代》收视率与播放量都稍低于《凉生,我们可不可以不忧伤》(以下简称《凉生》)的主要原因是,强IP的民众基础与喜剧亮点也拯救不了俗套的剧情,与此同时《凉生》却凭借它那“小说式”的叙事方式细腻开场。
首先,对于《橙红年代》来说,演员的演技与画面效果是值得点赞的。故事开场设定在M国的毒枭聚集地,高墙、铁丝网、持枪悍匪,整个画风非常之粗旷、硬朗,有种经典的警匪片既视感,荷尔蒙气息爆满。
其次再是陈伟霆饰演的男主刘子光与刘奕君饰演的叶望龙。在毒犯4年的囚禁下,刘子光身上那种即使历经磨难,每天活在枪口下不得不强大起来的阴狠劲与沧桑感,但仍能保持正直善良的血性人设,可谓是被陈伟霆演绎的恰到好处。
而今年来一直饰演反派的刘奕君在诠释最大贩毒BOSS叶望龙一角时,更是得心应手。剧中有两处对该人物塑造的桥段尤为精彩:一是角色吸毒后的癫狂神态,二是杀人如麻后的心理扭曲状态。
剧中,叶望龙平淡而傲娇的对男主说:“我把你嫂子杀了,她太不理解我,还有她的父母,本来还有诚诚,但是孩子太小我真下不了手”。如此淡定的对卧底兄弟说把自己老婆家人都杀了,就是因为他们不理解他,这样诠释一段贩毒者杀人如流水六亲不认的扭曲心理,不禁让人毛骨悚然。
该剧除了演技、人物塑造与电影质感的画面值得称赞外,“喜剧元素”便是它给观众最大的惊喜。明明是部刑侦剧怎么就变喜剧了,这是来自广大网友的观后感。剧中失忆后也失去八年国内资讯常识的耿直男主与逗比人设的阿瑟一角,可谓是整部剧的欢乐源泉。
见到男主第一面就是下跪大喊一声“掌门”,虽然人物的智商有所缺失,但这种沉迷于“武侠世界”中的小孩心智设定,无论从台词还是行为举止上与正常人间所形成的“反差”表现,都让该人物所经之处笑料不断。
只可惜在如此多优点下,只因一个“俗套剧情的弊端”就让《橙红年代》暂落下风。播出20分钟便能猜中后两集剧情的套路化,是笔者观看这部剧最失望的地方。兄弟变敌对,恋人成杀父仇人,剧情套路不能再“老掉牙”。
其次便是bug不断:4年自学武术,被网友吐槽“这怕是个武侠剧,毕竟绝世武功一般都是在山洞里练出来的”,加上阿瑟一出场的那声“掌门”,武侠剧情简直无缝衔接。剧情节奏太快,大哥叶望龙毫无铺垫就上位,缉毒警察对男主所谓的暗中观察,却是潦草几句话就摊开身份互诉过去。最后更狗血的是,第二集男主在一次任务中,跳海撞头失忆了,我的天!还是选择性失忆!所以他选择忘记了这8年的经历,忘记了自己有个贩毒大哥、忘记了自己卧底的身份……
接下来的剧情,笔者猜测这一失忆后,便与女主有了交集。然后在失忆的状况下与女主相爱了,最后在大哥的设计下又恢复了记忆,同时女主也发现自己的亲生老爸竟然是男主杀的。于是,属于两人的虐恋即将展开。当然这部剧最重要的还是“缉毒”,什么儿女情长的通通放后面,不过这部具备家国仇恨色彩的“草根英雄”刑侦剧偏偏就输给了主打“情感”的治愈系言情剧《凉生》。
细腻的“小说式”叙事方式,让治愈能量满分有余
首先,对于爱情剧中演员的演技来说,观众的要求相对要低些,只要自然贴合就能过关。在人设方面,该剧演员形象贴合原著人设的评价还是居多。可见,没有毁了观众第一印象的电视剧《凉生》在成功路上,可谓是跨出了第一步。
再则,细腻的“小说式”叙事方式与治愈系情感故事带来的正能量,让观众卸去一身烦恼轻松观剧的同时,也给秋意渐凉的当下送来一阵暖风。
该剧从小时候的剧情为“兄妹俩”的情感做铺垫,到考上大学重要人物一一出场,看似人物关系错综复杂,但剧中每个人物的性格塑造与人物间的关系都叙述的很是细腻:姜生、凉生与北小武的发小关系,与同学们的校友关系,与混迹于社会中的同龄姑娘小九之间的特殊关系,以及与男主程天佑间校园与社会的跨度融合关系等。
在笔者看来,该剧在慢慢铺叙主角们关系的同时,也在逐渐揭开上一辈的情仇恩怨,将如此细腻又紧凑的“小说式”叙事方式运用于电视剧中,可以说是该剧最大的亮点。看剧就像在看一本小说般,慢而不腻。就这叙事方式来看,虽然有种早年间台湾偶像剧的感觉,但也算得上近年来改编言情IP剧中“最细腻”的电视剧了。
其次,该剧主人公身上那种“逆流而上”的乐观态度,治愈着不同年龄段的观众们。面对现实的残酷,即使物质匮乏、遭遇不幸、生活贫困,仍要积极乐观的活下去。该剧中的这种人物精神如太阳般温暖着与他们有相同境遇的人们,也鼓舞着大山、小镇里的孩子们往外走的“进取心”。
特别是剧中第一集里,女主的那段点题式内心独白:“我们只有努力读书,离开这个从小生活的魏家坪,似乎才能脱离这个充满悲伤的家”。生活越是不如意,我们越需要乐观对待,只有积极地解决问题才是摆脱困境的正确方式。
当然,并不是说“治愈系”的都市情感剧《凉生》就一定会比“严肃风”的《橙红年代》更受观众欢迎。只是就目前两部剧的播出效果与今年两种题材的播出成绩来看,造成当下这种状况,也是有迹可循的。
都市情感剧VS都市刑侦剧,谁更占据市场优势?
为了更客观的对比都市情感剧与都市刑侦剧谁更得观众芳心,笔者统计了今年五大卫视(1月-9月)两种题材剧在黄金档的播出成绩,主要对比它们的播放量与豆瓣评分两方面。
由图可见,今年五大卫视在黄金档播出的剧集里,都市情感剧占18部,都市刑侦剧占4部。其中播放量上70亿的剧集有:《恋爱先生》《谈判官》《温暖的弦》《一千零一夜》《归去来》《猎毒人》等6部。
从这几部播放量较高的都市情感剧来看,可以发现它们都具备两大点:流量明星和社会话题,二者缺一不可。而在仅有的4部都市刑侦剧中《猎毒人》能够在“流量时代”突出重围,成为唯一超过70亿播放量的刑侦剧,并且甩出其它落榜都市剧一大截的最主要原因便是:老戏骨加持。
虽然《猎毒人》整部剧的剧本台词、人物塑造和叙事节奏,都被观众吐槽尴尬和浮夸,但奔着剧中吴秀波、徐峥、王劲松、侯勇等一众老戏骨的客串,也仍吸引着观众持续观剧,达到90亿的播放量,后期收视率长达十多天双网破1%的好成绩。
在这22部剧集中,豆瓣评分上6分的剧集却只有:《我的青春遇见你》《老男孩》《陪读妈妈》《走火》等4部,并且评分人数仅有《老男孩》上万。这些能够获得及格线以上评分的剧集,除了唯一的审核标准“内容为王”外,“聚焦社会话题”便是它们的共同点,也是都市剧必不可少的重要元素。
综合以上播放量与豆瓣评分来看,不管是都市情感剧还是都市刑侦剧,要想取得观众的青睐就必须具备:流量明星和聚焦社会话题,这两大“万能”元素。再看正在播出的《凉生》和《橙红年代》,两部剧虽然都满足了这一条件,特别是《橙红年代》还有刘奕君、李建义、巫刚、王姬、胡静等老戏骨加持,可为何前期在收视率与播放量上却落了下风。
从统计的剧集比例中情感剧占18部,便不难看出市场与观众还是比较青睐于都市情感剧。首先,因为观众偏爱“情感向”才导致了市场倾向于情感剧。从受众心理上来考量,虽然都是流量明星,但观众还是比较喜欢看他们演绎一些“风花雪月下的情情爱爱故事”,毕竟影视作品用来打发时间、弥补情感空虚与寄托的作用占比,还是要比教育做人的启发大。从市场内容上看,情感是永恒不变的话题更是任何题材里的必备元素。所以,综合这些因素来看,都市情感剧比刑侦剧要更占据市场优势。
那么,失去了市场优势的《橙红年代》,能否凭借这股“草根英雄”的热血正义强势破局,就要看后期剧情能否燃烧起观众的这颗“正义之心”了。而《凉生》只要继续保持当下的快节奏、细腻叙事方式便好。