这是最凄美的武侠爱情，片中每一段爱情都来之不易，相逢容易相爱容易相知相处却需要老天的垂青，江湖险恶世俗约束太多恩怨丝丝缕缕的缠绕着，那些渴望摆脱时间纷扰的正派人士，想得到一份简单的清净都不可得，这既能激起人的愤怒也能激起人的同情和感伤。
95版《神雕侠侣》都萦绕着一种悲凉语气出的氛围，很多挫折痛苦还来不及化解，另一种误会与痛苦便猛烈地冲击过来，令观众总是跟着剧中人物在心中体验着绵绵不绝的悲苦。一部电视就总该有明确的感情倾向和气质属性，这部爱情古装戏在凄美幽怨方面做到极致，至今没有其他武侠剧超越。
95版《神雕侠侣》第一个画面就把整部剧的悲情画面渲染出来。一首古诗词，一个幽怨的女子，如诉如泣的音乐，朦朦胧胧的梦幻背景，我们由衷的钦佩导演和监制，已追求画面意境的方式来表现这部武侠剧的唯美与凄楚，只是一个开头就把观众感染到了，剧中穿插的短片镜头随着剧情深入每一次出来，都带给观众断肠哀伤的触动。
这一声空灵幽怨的哼唱已深入人心，成为我们对武侠影视最美好的记忆之一。有人说95版《神雕侠侣》古天乐和李若彤的这一神情之风度和服装造型就能使之成为经典。小龙女这个造型突破了以往的古装美女造型，一袭白衣裙，没有华丽的发式，黑溜溜的长发，简简单单的搭在胸前，不食人间烟火超尘脱俗，面容精致却有立体感，如此高冷美艳的气质么几乎一出场就把观众吸引住了。她身上挥散的不问世事的个性与洞穴内昏暗的环境氛围透着寒意和冷清有了奇妙的融合。观众在第一眼就几乎不愿放弃追这部剧了。而她与杨过在这种情境下的初次见面，让剧情有了更强的感染力。
金庸第一次看到李若彤的照片兴奋地赞叹，这就是我心目中的小龙女，而李若彤这出完美的演出，几乎让她成为小龙女的独家代言者。捧红了周润发，梁朝伟，刘德华，陈浩民等一干明星的著名监制李添胜，在这部重头戏大胆启用古天乐和李若彤这两位新人，用人眼光的确独到。
选择好的演员还得给他们好的服装造型才能给他们锦上添花，这点95版《神雕侠侣》既用心又很有诚意。飘逸洒脱的装扮下，古天乐英俊的面容，简直让人想要心痛他，这种外貌的俊美与他孤儿身世的不幸和命运的悲剧性有着很强力的冲突，美好人士置于悲剧中，总能产生更强烈的艺术效果，如此英俊的少年命运趋势如此孤独可怜，他脸上每一次露出痛苦时，都能激发观众本能的同情心。
古天乐扮演的杨过，曾经被许多内地的女性作为美男的标本，小白脸演爱情苦情戏很容易流于浮夸做作，而古天乐演苦情戏是却充满深情，他的俊美不仅没有冲淡他的神情，还加重脸上的痛苦算出酸楚悲伤，这也是一个偶像级新人难能可贵的演出表现。杨过的在剧中的装扮无不贴合了他当时的身份地位，折射了他的性格与心境，出场时的农民子弟装扮完全没有江湖人士的气质，像个小地痞。在桃花岛虽然打扮体面了，相貌上更俊朗，但脸上依然是平民浪子的无所谓气质，一举一动依然是那么的松松垮垮，对于这种性格的塑造古天乐把握得很好。
从练功的笼子出来的这套装扮，展示在观众眼前的是一个经过生活历练神色里多了几分成熟，对江湖人世已经有所感悟的杨过，也让观众这个武功长进很快的年轻人充满期待。杨过脸上的羞涩、自信、阳光对日后他的不幸遭遇提前做好了对比。先展示它美好的一面，然后将这美好置于悲苦与不幸之中，让观众感受到强力的心痛。
95版《神雕侠侣》在意境烘托上的处理非常的独到用心，它把武侠电视剧提升到一个新的高度，令人感叹它把武侠电视剧可以拍的如此醒目。昏黄色调有中国古画的意境，视觉效果给人以温婉柔美的感受，与音乐的凄楚悲凉相融合，让这部电视剧能轻易地把观众带到剧情中，让观众产生身临其境的梦幻感觉，古墓、绝情谷、终南山这些充满神秘色彩的地名，无形中增加了相关人物的命运变数，这部有着最凄美的爱情武侠片能够在观众心中产生荡气回肠的效果，既是剧情改编出色的结果，也是由于主创们在各个环节做到位了。
演员的出色演出是这部古装剧的亮点之一，从主演到配角演出都恰到好处。老戏骨魏秋华，年轻时演古装美女而红遍香港以及东南亚，这次让她来演中年黄蓉是最适合不过了。年轻的黄蓉调皮精灵的形象深入人心，到了中年初为人母的黄蓉该以怎样的外貌出场，又该表现这样的言行举止？这的确很考验导演的选角能力。
魏秋华有着大方、贤惠、谦和、稳当的气质，脸上笑起来又不失精明自信，她既有着这个年纪的深思熟虑和老练沉着，又有长辈的温和慈爱，举止得体神情到位。她脸上既有着出身名门的贵气与自负，又有阅尽世事的从容冷静。从表演效果来看，魏秋华赢得了观众的认可与尊重，她的表演轻松自如，黄蓉这个角色被她演活了。其中在绝情谷装疯卖傻破形象的这段表演更是让观众对这位演员肃然起敬。
身中剧毒的杨过以消极悲观的心态想要和小龙女离开时，黄蓉内心对杨过的疼爱与心痛，只这一个神情就已触动了观众的心，能让观众对杨过小龙女不幸的命运抱有更多的同情。一个出色的演员是能够将她在剧中对其他人物的感情直接传染到观众观众心中，《神雕侠侣》中的许多演员都做到了。
郭靖扮演者白彪脸上始终覆盖着深沉与犹豫，这和符合观众心目中郭靖到了这个年龄时应有的气质。他憨厚重情重义的大丈夫形象，因为承担了守城抗敌的重任，更多了份英雄气概和视死如归的魄力。
周伯通的扮演者在94版《射雕英雄传》扮演了年轻的周伯通，对人物性格的熟悉，让黎耀祥在人物扮演时驾轻就熟，他的言行充满孩子气，有玩性眼神机灵说话时快言快语，身子摇摇晃晃，极为精准的诠释了老顽童这一另类的人物形象，自始至终没有一点做作浮夸。黎耀祥的表演是这部剧的一大亮点，这个老顽童也是最成功的老顽童。
此外郭芙，郭襄，洪七公，耶律齐，李莫愁，金轮法王，公孙止，一灯大师，陆无双，程英的扮演者，无不都把人物性格塑造的精准到位。成就一部经典剧少不了所有演员的付出，尚属新人的李若彤，得知自己要担任如此重要的角色时很是害怕，担心自己能力不足，为了不辜负杜琪峰、李添胜的期待，她拼尽全力演好每一场戏。
一场场打戏让她受伤不少，她却没有半点怨言，高水平的完成了自己的表演，专业大约是那时候香港演员普遍具备的专业素养。除了形象与装扮的恰当，李若彤在这部戏的出色表演，也是它能够把小龙女这一形象深入人心的关键之一。她演绎的小龙女清高却不失庄重，冷酷却不失柔和，而在小龙女与杨过的感情戏，如何表现人物神色李若彤控制的很好，悲喜有度，细腻鲜明。小龙女脸上神情对杨过的那份爱意，真切而感人，眼神所透露出来感情的与人物的心境关系有着最惬意的贴合，不浮夸，有着坚定的自信。不需要太多肉麻和所谓接地气的对白来填充剧情增加情绪，一个恰到好处的眼神，一种融入到剧情的神情，就胜过万千台词。慢的下来的表演才是有功力有感情的表演。
而当他们十六年后再度相聚，那种漫天盖地的深情和感动，或许是最能代表什么是苦尽甘来，什么是生死相许，什么是感天动地和荡气回肠。几乎没有观众看到这会不流泪或眼眶湿润的。因为入戏太深，全剧拍摄结束后李若彤仍旧身陷剧中不能自拔，她会整整几天不出门，一个人坐阳台上，一坐一整天，不知道什么时候就泪水满面，幸得身边亲友及时开导。
当剧终到来时，追这部剧的观众也许是十二三岁的小学生，也许是十五六岁的中学生，也许是风华正茂的大学生，心中一定有着深深地凉意和感伤。虽然结局还算完美，但那些聚散离别还有人物之后的未知命运，似乎一直萦绕心头，让我们念念不忘。那副惨烈的江湖画卷，那些在命运之神操弄下，一次次面临生死抉择和无法相爱相守的悲剧人物，我们依然会莫名的牵挂着他们的命运，甚至会很天真的想剧中人物他日再聚首时是什么样子。
2011年在戏拍完后，从未联系过见面过的古天乐和李若彤竟然意外的在飞往云南的飞机上相遇，古天乐对李若彤说的第一句话竟然是“姑姑”，说完连他自己都惊讶了，竟然过去16年了。如今距离这部剧播出已经近二十年了，作为《神雕侠侣》这部剧的忠实观众，你是否还记得热播的那几年里，随便走进一户人家，墙壁上都有可能贴着古天乐和李若彤的画报，那天造地设的一对江湖情侣，一定带给你诸多美好感受。你或许还记得，在学校门口的小卖部，在许多文具店都有他们的头像热卖。被学生们贴在文具盒上，作业本上，圆珠笔上，你还记得每次一听到那一声幽深空灵的哼唱整个人在瞬间被拉入到《神雕侠侣》的意境中，有种难以自拔的恍惚感，心中在激起剧情曾带给你的一阵悲伤时，也不经感叹时光匆匆，看剧的岁月已经离我们远去。
武侠是成人的童话，可那虚构的凄美的爱情故事，却因为太过经典，剧中人物太深入人心，以至于多年后我们仍然相信，那个世界确实有过这样的江湖恩怨与爱恨情仇。再见我们看剧的时光，以最诚挚的心致敬95版《神雕侠侣》！
