色彩搭配绘画教程
这节课我们主要来讲色彩搭配，不管是我们画小画，还是画那种大篇幅的创作，色彩当然是非常非常重要的一个元素。
今天，首先会给大家普及一些色彩相关的知识，以及一些大家常听到的名词。通过学习这些色彩理论，大家不管是未来自己创作时要运用到色彩搭配，还是我们去观赏一些名画甚至当代艺术，我们都会受到很大的启发。
我们首先先给大家看一个色环。这个色环，代表了我们可以看到世界中的所有的颜色，颜色从中间放射开来，由浅到深，整个圆环，有不同的颜色所包围。我们后面就开始逐一讲解有关颜色的专有名词。
然后是色相。色相这个相对从字面上就比较清楚，指的就是不同的颜色的倾向，我们可以看到，这个色环里有不同的线，每一格我们就可以说，它是不同的色相，比如说这个色相是红，这个色相是橘红，下一个色相是棕色，它标出每一个不同方向的这种颜色，它就是色相。
我们下面再来看明度，明度简单来说，可以简单理解为颜色的亮度。大家可以看到，在色环上有一个纵深感，越往里走，浅的颜色我们就可以把它称之为高明度的，往暗处走的我们就可以说是低明度，它相对会变得灰一些。
我们下一个专有名词是饱和度。饱和度大家应该是比较熟悉，有的时候我们会在说显示器、电视屏幕质量的时候，常常会用到这种词，它指的就是色彩的纯洁度。也就是它的纯度高不高，通俗的话来讲，就是这个色艳不艳，艳我们就可以把它称之为饱和度很高，如果不艳，它灰进去了，它就可以叫做低饱和度的颜色。
这是几个关于颜色最基础的一些名词上的认识，有了这些词，我们就可以用这些专有的词讨论画面，我们配色的方式。再下面我们就用一些具体的画作，来跟大家解释他们是用什么样的方法来做配色的。
我们首先看到一个名词叫对比色系。说到对比色系，我们又要解释一下什么叫对比色。对比色，也可以称为补色。大家可以看到，屏幕中我们在色相盘中，画出了三条线，这三条线贯穿整个色相盘，它每一条线穿过的两个颜色，其实就可以称为补色，比如说蓝色和橘色，红色和绿色，紫色和黄色，这三对是颜色上最鲜明的补色，也是绘画作品中常常用到的。有的时候我们说红配绿，会有一些不好听的下半句，正是因为它们是补色，它们形成了视觉中最强烈的对比的艳度，会给人一种非常艳俗的感觉。但是这种颜色，其实也是可以作为一种配色方式出现的，我们后边看一些画作，来解释我们刚才说到这些问题。
首先我们看到第一幅，第一幅画里的主要颜色，我们一眼看过去的，就能看到橘红色和蓝色，这两种颜色就在整个画面里形成了一个大的对比，让整个画面显得非常的艳。
我们再来看下一个，下一个颜色用到的是绿色和紫色来做对比，尽管它们不是一个特别纯正的补色，但它们的这种色环的方向，应该是和补色非常相近的，所以也造成了一种视觉上的冲突，大家看起来整个的颜色会非常的跳。
再下一个，这就是我们刚才说的红色和绿色的补色。大家可以看到非常艳丽，但是由于，这个画面里它用的红色和绿色饱和度相对比较低，也就是我们刚才提到的那个艳度比较低，所以看起来整体还是和谐或者说是比较高级的，因为它还是往里增加了一些灰度，这就是一些搞美术的人经常会说到所谓的高级灰。
我们下面再来看，这幅画也是桔红色和紫色的一个对比，再加上蓝色，整个都是在大色环里边出现在补色的位置上的颜色。
再往后看，这幅画也是蓝色和橘红色形成了一个对比。即使这个人身上的颜色是皮肤色，皮肤色也是低明度的橘红色，所以整个画面只有两种颜色在做对比，一个就是蓝色，一个是橘红色，所以整个画面看起来跳跃性会非常的强。同样，这幅画里也增加了很多高级灰，所以整个看起来，并不会像我们传统意义上说只要是对比色、补色看起来就会很硬的那种感觉。这就是我们刚才提到的一个增加灰度的问题，我们看色环就会更加的明显，这个色环指相，只指向在了我们低明度的这个色环的范围内，无论你在这个范围内如何使用颜色，它都不会形成一个爆炸性，非常跳跃的视觉效果，所以我们来看几幅画。
我们看这幅画，它的蓝色和红色，尽管这个红色已经还是非常的亮，但是整个画面看起来相对是比较舒服的。
我们再来看一个，这个画面里，也是绿色和我们看到那个人物造型身上的红颜色形成了一个对比，让那个红颜色显得非常跳，所以它虽然是对比色来构成了整个画面，但是看起来整个画面是往里走，而不是往外炸着跳的，也就是我们所谓的那个灰度起到了作用。
我们下面继续来看，这些还都是绿色和红色在做对比。我们大家看到，右侧这张画，红色做了大量的减弱和增加白色，所以和绿色再对比起来，它就显得不那么的突兀和爆炸。
我们再来看这个，这张就更加的明显，它的蓝色已经退到了最后面，因为它想构成一个空间感， 就把橘红色往前提，但是整个的配色方式，还是用的是补色，以后大家创作的时候，就会用到这种对比色系的搭配。
如果我们希望画面整个看起来活泼热烈一点，比如说我们在表示新年圣诞这一类主题的时候，就可以用那种对比色非常强烈的，红和绿啊、蓝和黄啊，会让画面整个显得非常的活跃和饱满。但如果我们想做一个相对平静一些的画作，我们就可以让它的饱和度降低，整个画面都灰起来，看起来会高级很多，所以就要看我们自己创作时的需求了。
我们继续来看，下面还有一种是三色系，三色系指的是什么意思？我们再来看这个色环，也就是说我们从整个色盘里面只取出三种颜色，这三种颜色有不同的明度，我们只在这些明度里边去用，这样整个画面就不会显得用色过度或者说用色凌乱，给人造成一种不安的感觉。
首先我们来看几个画作，这张画其实只用了三种颜色，灰色也其实也就是黑色，黄色和红色，画面整体看起来就会非常的完整和整体，不会因为颜色选择多，而感到有一种纷乱的感觉。
下面我们再来看，右侧这张画，大家可能会问了，你看它的颜色这么多，怎么会是三色系？但是我们仔细来分析一下，这个房顶、山以及我们的天空，还有整个地面，用的全都是蓝颜色，冒出的烟以及我们房子的侧面，还有前面的树，用的全是粉颜色，只不过是明度的不一样，大家可以回去再去参考我们刚才指出的那个色环。然后再有一个绿颜色作为一个前山，整个画面只用了三个颜色来做它的主色调，只不过是用不同的明度把整个画面的层次拉开，这是一个非常好用，又可以让画面显得非常整体的一种色彩构成的方式。
我们继续来看，这幅画也相对是比较典型。我们可以看到绿色，有各式各样的明度，黄色各式各样的明度，橘红色各式各样的明度构成了一个这样的画面，虽然元素很多，但是颜色不乱就可以让大家会觉得这幅画，非常的舒服，看起来。
我们继续再来看。这张画构图很有意思，是一个仰视图，颜色还是这种三色系的构图，红色、绿色以及蓝色，不同明度构成了一种比较稳的视觉效果。像我们看右侧这个树，它用的是绿色，绿色的边缘，它用的是浅绿色，也构成了一种光边的感觉，其实还是整个明度上的一个变化。
下面我们来看一下双色系。双色系其实可以对比着三色系来说，它只是用，我们看这个色环里，它用两种颜色里边的不同明度，来构成一个画面，那我们可以看到这张画人物是由白色构成的，它的背景颜色只有蓝色和绿色两种，一样可以画得很丰富。下面这个就是灰色，其实准确的说是黑色系和黄色系的搭配。这种说法，有一度在设计界非常流行的一个亮色配上灰色，不同明度的灰色，这种感受是非常好，非常高级的。
我们继续来看，这也是比较典型的模仿版画的一种插画方式，它用的也都是灰色的这种蓝色，我们看起来是灰色，但其实它是偏蓝色的，所以它是蓝色跟红色系相之间的一种调和。
我们继续再来看下一幅，下一幅是灰色和红色的搭配，这个在很多日本的绘本里有很多插画师会这么用，而且非常用，非常出效果。在你灰色构成的这个大世界环境里稍微用一点点红色，可以把你想突出的那些元素或者人物迅速的让人看到。
■总结
到这儿这节课我们就讲完了颜色部分的课程，希望大家可以从里面收获一些，既有理论上的知识，也有审美上的一些知识。当大家真正开始操作，用颜色去绘画的时候时刻要提醒着自己，我这张画是要一个浓烈的感觉，还是要一个浅淡的素雅的感觉，然后我们再去选择颜色去搭配，去把整个画面的气氛做足。这节课就到这里，再见。
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第十一节作业
补色、灰色、三色或双色画，各画一幅
希望大家多多练习。
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