回顾一下自己与池坊的缘分吧！
那年喜欢买西花花束送朋友，那年刚流行微博推广，有博友转发关于敏心老师的“秘则为花”工作室及其花束，简单干净到一触倾心。于是订花、收花，第一次看到花束由一个方形纸袋装起来，赫然有“秘则为花”的字样，卡片淡雅清新，在那个流行各种深色艳色系搭配的时期，一束淡粉浅白的花束显得格外脱俗而动人。就此敏心老师和她的花进入了我关注的世界，时隔多久后有了池坊教室记不清了，冲着一个人和各种花儿去了，至于什么是池坊，在那时于我并不重要！
入学不久，因为孩子、因为工作、因为借口停了课，一停就是近两年。其间与我一同开始的同学们多上了4、50个课时，道行已至我仰望的高度，重庆教室学生从十来人到百余人。
当下，研习池坊不到40节课，刚入门，学习生花二种生。偶尔会忘记规则，总受限于规则、或对各种规则顾此失彼，在作品里缺乏美的表现。我与池坊，就此而已！虽情缘尚浅，但续缘的心是有的，我明白人得有多种爱好，爱花、爱美是初衷；此后，池坊告诉我的一切道理和实务让我欲罢不能，原本不明就里的选择便成了当下顺其自然的坚持！
既是游学，我是怀着有些忐忑的心情踏入展厅的。一方面对自己还有那么些要求，不甘走过场，又害怕境界不够毫无收获，另一方面带着池坊重庆教室好些姐妹们的殷切期待，希望能通过自己的眼睛和心情像她们做一些传递。适当给自己一些压力，才是好好学习天天向上的态度啊！
一整天，泡在池坊展厅里，“时间飞逝”不是一句写作文的套话！四层楼的作品一一看下来，还显得有些仓促。初入展厅，各种大型古典立花、立花新风体作品让菜鸟有些紧张，表示真的不太能看懂。此时恰巧接收到敏心老师发来行程小贴士，总算松一口大气！“至少通过参观，我们可以明确知道自己美感的程度，因哪个部分而感动，获得与自己内心面对面的机会”，嗯，就这样！
所以，几个小时，感受多于内容，心里某个位置的触动多于理性思维形成的某些专业和技术层面的收获！
眼睛看到的，多是最有说服力的表现！以往老师反复强调的花原本的姿态，在作品里要去尊重和表现她本来的样子，认知总是抽象的！直到看到这些作品，看到每一种花材展示的生于自然、还原自然的模样，才真正理解，离做到的距离固然远，但看到即是重要的一步！
若近了看，每一个局部的特写都具有一个自然之物的灵性美！
其次，好的作品，总是有和谐的色彩搭配！花材的选用应该是池坊人做花的关键一步，这两天总看到有人手拿一枝紫藤、樱花、杜鹃或者其他，凡是有两种花材以上的作品，谁与谁搭，应该也会让大师们斟酌吧！
每一朵花皆有表情，每一枝都各具姿态，叶与叶、花与花、枝条与枝条以及相互间的顾盼生姿、几相呼应，在花展的作品里处处可见。因为阶段不够，少有拍立花作品，而那些复杂的组合里，处处可见这样的细节！
今天算是让池坊新手的我大开了眼界，原来还可以这样插、这样用，还可以有那么多表现形式，譬如挂式的自由花和新风体，有狮子口花器、有株分、有连瓶…好多新名词，新感觉，新冲击。在规则的基础上，可以衍生出那么多灵感与创意，改变在细微之处，却是全然不同的呈现！
某些作品，作者注了作品名字，寓以作品的精神和思想，用自己的手和心，将理念传递于世人，于是同学们看到一些作品，会感动到落泪，会内心充满力量，会因此而具备某种精神，这便是花道给予人们最高层次的价值！
看过花道作品，下到负一楼看这里的室内花市，店铺很大，老板很忙。可能因为花展的原因，来的客人络绎不绝。我被各种叫不出名的好看的花震撼的同时，还看到各种叶片、各种枯木。在常人眼里的废枝叶，断木头，是池坊人眼里的宝贝！万物如此，你不珍惜，不是因为它无价值，只是你没发现它的价值！
以上，是今天观展的几处感悟，记录并分享它，愿文字能转化成某种内在能量。
晚间饭后，郭老师和敏心老师组织同学们观后感分享，又得几个收获：
1、对于过程，总在取舍，不求全，但求精；
2、花道研习经历“守、破、离”的阶段，而单是一个守，也需5-8年时间，慢慢修习！
3、对于规则，遵循尽量满足的原则，任何规则皆为结果呈现负责；
4、日本花道人研习花道的起初，皆是老师说插什么就插什么，说插哪儿就插哪儿，重复数次做，基础稳而扎实，重复做。而我们不学走便学跑的习惯已渐深。
5、敏心老师说，池坊专好今天亲自在水池旁，指挥工人为自己的花道作品去掉枯花，持续很长时间；她当初习作了十年一种生、二种生，这就是池坊精神！
全天看展却不觉太累，还切切期待着隔天的另一场！码字码图也是件体力活，愿您晚安！
