卢中南，现为中国书法家协会理事、会员、中国书法家协会硬笔书法委员会副主任、楷书委员会委员，第十届、十一届全国政协委员，中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员，中国博物馆学会会员，中华书画名家研究院顾问。卢老的头衔不少，但是真正核心的职位比较少，这和他的性格和自己的原则有关，随着书协近几年的变质，卢老的低调和谦卑显得和现在的书协有些格格不入。

当今书坛，人才辈出。然善写楷书且成名者，可谓寥若晨星，尤其是在书协，书协的大部分书法家都喜欢随心所欲，当然有真才实学的也有滥竽充数的，对楷书这么钟情的也就卢中南老师了。卢老专注于欧体，几十年来潜心临写各种欧阳询的碑帖，从未间断也造就了卢老现在楷书的炉火纯青。

写欧楷比较出名的还有一位就是田英章老师，其实田英章老师和卢中南老师都是师出欧阳中石老先生门下，作为欧阳中石老先生的得意门生，两位肯定会被经常拿来做比较，但是两位老师走的路的却是完全不同：

田英章老师可以说是“自立门派”，在书法上走出了自己的路，结合现代的审美，楷书更加的俊秀，也让其追随者很多（小编当时也算是其中之一），如印刷出来的字体一样，结构章法都很严谨，张紧有度，很漂亮。这也让田老师打出了自己的名声，慕名而来学习书法的可以说是络绎不绝，弟子遍布天下，但是有个现象是田老师弟子的字体就像是田老师复制粘贴的一样，和田老师的字放在一起有可能就不一定能辨认出来，对于这一现象有的认为这是好的字体被大众认可的应该予以推广标准化，还有一种认为这可能会是书法的退步，小编觉得其实能够把书法予以推广肯定是好事，但是不应是雷同，田蕴章老师曾经也说过：“临今人字会有两个危险”，即一个危险就是他们可能是凭附增价的。第二个问题，就是这些东西还没有经过历史的认可，现在还有一些个人为的因素在里边，没被浓缩，没被澄清水分，因此大家不要盲目的学习今人。这可能是田老师在教学方面的还需改进的部分吧。

卢中南老师走的确实另一条路，进入了体制内的“书协”，其实在了解了卢老师对于书法的钟爱和自己的原则之后，也觉得卢老师走出这一步也是在情理之中，因为当时的书协还是群英汇集的，还是代表了书法家的巅峰平台的，他还是渴望能在此地让自己的书法有所突破的，所以不管现在的书协变成什么样，卢老师的理想没有变。之前看到过一篇文章说，“卢老师的书体已经脱离了欧体了，并且还是没有进步的，现在也只能是偶尔开个讲座，不管是在书法成就上还是个人成就上都已经被田老师给甩开了”。我觉得这种说法太片面了，风格是一个书法家成熟的标志，是其性情学养的自然流露；而风格的形成，又是一个书法家文化修养的积累和艺术钻研的结果。卢老师学楷书，以欧体为根基，博采众长为我所用，不论是颜体赵体，还是魏碑以及晋唐小楷，他都精心研习，并将其融汇到自己的书法实践中。正如其恩师欧阳中石评价的那样：“细审中南手制，字字未必是欧，但整篇气息皆从欧出，诚然已得欧体之神髓。”创新是艺术的灵魂。书法艺术同样需要不断创新发展，自出机杼。卢老师对书法的创新有自己的见解：“在书法艺术领域，创新就是开始，开始做与以前不一样的事情。谁都喜欢新的东西，但一定是从过去的东西中走出来的，它既有新元素又有旧元素，不过是孰多孰少罢了！”基于这样的理念，卢老师在不断吸收魏晋人小楷、南北朝碑版以及唐人楷书元素的基础上，有意识地融入了自己独创的技法，由注重结体转向注重笔法的多变，由顺锋用笔转向藏露并用，由秀美而趋向雄强，由清秀而变厚重，使自己的作品独具个性。他的作品既平易近人，雅俗共赏，又具艺术内涵和实用价值。尤其是近几年，他的作品又有了明显的渐变：少了些欧阳询的险峻，多了些虞世南的冲和、褚遂良的灵动、颜真卿的宽博、赵孟頫的潇洒。卢老师虽然可能受了体制的约束，但是他的书法确实越来越接近古体，“书法一定要得到社会大众的认可，不然就脱离群众了”，这是卢老师对书法的概括，并且他也是一直在这样做，当现如今很多人在写草书、狂草、异体字的时候，他还是一如既往的写楷书，“楷为书体之本”此话不假。

就自己的感觉来说，初学者可能更喜欢田老师的风格，并且也有足够详细的教学教程，能够很容易入门并爱上书法（自己就是从田老师书法入门），但是时间长了之后会发现卢老师的字虽没有那么俊俏但是却更耐观摩，如果按两位老师的各自学生的年龄比例来看的话，卢老师的学生中年轻的比较少，并且初学的也相对少一些，有一定书法基础且年龄大些居多，而田老师的则相反。不得不说两位老师把欧楷在当今带入了一定的高度，都是当今的书法大家，也是我们学习的楷模。

书法是书法家思想意识、品德修养、创作理念的直接体现。西汉杨雄便有“书乃心画”之说。写字首先是做人，人品高者，一点一画，自有清雅刚正之气。