从懂的拿起遥控器看电视起，众多的荧幕角色就已经在脑海里挥之不去。
对于一个荧幕上的好人，我们敬佩不已，始终觉得他就是整个剧的唯一；对于一个荧幕上的坏人，我们咬牙切齿，常常对他的出现满怀恨意。我们都从中学会了分辨是非。
后来随着年龄的增长和我们经历的丰富化，我们慢慢发现，荧幕上角色的塑造渐渐没有了绝对，没有绝对的好坏，没有绝对的善恶，好人有令我们不满甚至为之厌恶的作为，坏人也有令我们感动甚至为之疯狂的瞬间。
不知道是导演们的取材角度和思维在进步，还是演员们的演技和塑造在精湛，还是我们的关注点和需求点在变化，有时候一部作品中的反派角色也具有了很高的人气，甚至超越了正面角色；正反的界限也逐渐模糊，出现了被观众们称为“亦正亦邪”的角色。无论是因为剧本的刻意安排还是演员的精湛演技或者超高颜值，这类角色人气越来越高，被我们又爱又恨着。
提起《这个杀手不太冷》中的STAN（加里奥德曼），我相信看过的朋友对他不知是爱还是恨。STAN——一个狰狞、毒辣、凶残且风度翩翩和神经兮兮的缉毒警长。电影中这个缉毒警长形象邋遢、自始至终都穿着略显破旧且看似从没洗过的浅色西装，爱听贝多芬的音乐，而且听音乐时最讨厌被别人打搅，杀起人来犹如指挥演奏般优雅。STAN就像是一个翩翩起舞的嗜血恶魔，他拥有恶魔的外表、恶魔的灵魂以及更具杀伤力的恶魔风度。这只恶魔在他管辖区域内的黑白两道里只手遮天。此外，没有任何人能证明此君精神绝对健康，然而STAN的每一根毛孔都散发着恶魔的狰狞本色与优雅气质，而正是这种亦正亦邪的气质让人欲罢不能。
“可以说影片一半的魅力来自于STAN，影片要是少了他，或者说少了他出色的演出，这部影片肯定要黯淡许多。”
我觉得能得到这种评价，足以显示出观众是有多被这个角色所吸引，这个角色有多被观众所肯定。
还有《复仇者联盟》汤姆·希德勒斯顿塑造的洛基，《无间道》刘德华塑造的刘建明，《东方不败》林青霞塑造的东方不败等等，很多的作品中逐渐凸显出那些反派角色的悲哀和孤寂，在他们邪恶的形象中掺杂了些许善良或者令人同情的情愫，而我们在感慨演员的颜值和演技的同时，也被角色那微弱的人性光芒所折服。
为什么那些亦正亦邪的角色越来越被观众们所爱？因为作品，演员，观众都在变化，都在逐渐成熟。
其实荧幕上本就没有绝对的好坏和善恶，全凭作品的刻画，演员的演绎，更多的是作为观众的我们的情感。
每一部成熟的作品都闪烁着人性的光辉，每一个成熟的演员都演绎着角色的真谛，每一个成熟的观众都注目着撩人的细节。
我们也越来越关注那些亦正亦邪的角色，慢慢由恨生爱，又爱又恨，深深被吸引。
有很多人说起过，荧幕作品角色特性的变化，我们对好坏角色判断标准的变化，是文化的进步，是社会价值观的进步。我并不否认，只是我更倾向于这种种变化是我们对内心，对生活的认知变化。我们从那些亦正亦邪的角色里看到了自我，感到了渴望，得到了宣泄。
脱离荧幕，观察我们自己。我们只有一个人生，又各有不同，忙碌而复杂的生活埋没了我们的个性，磨平了我们的棱角，在无数的规则里我们安分守己，可心里却仍然扑不灭那星星的野火。
而恰恰，那些亦正亦邪的角色，他们放肆、狂野、任性又那么可悲、可怜、可惜，诸多的特质掺杂在一起就像我们的内心一样矛盾，我们开始理解他们的做法也痛恨他们的方式，我们开始喜爱他们的个性也厌恶他们的自私。终于，我们对他们产生了深深的认同感，对他们又爱又恨，也对自己矛盾的内心又爱又恨，对生活又爱又恨。
我们的生活里没有荧幕上那些难以置信的剧情，我们也想自私地追求一些东西，也想不顾一切地打破一些东西，然后放肆地反抗那些束缚，但是
Life isn't like in the movie，life is much harder. ——《天堂电影院》
我们要克制自己，不仅仅为了自己。也正是因为这样，那些亦正亦邪的角色便被我们所关注，因为我们没有的、渴望的东西（比如放肆、个性）被他们一一展示，我们自身的、现实的东西（比如束缚、犹豫）被他们悄悄刻画。
那些亦正亦邪的角色，就像是对我们“自我矛盾”的写照：渴望放肆但又接受束缚，渴望宣扬但又略有自卑，渴望个性但又承认怯懦。
最终
越来越喜欢那些亦正亦邪的角色，也越来越接受自己的内心，也越来越理解生活的多变。
