上一周在简书首页认识了两位零基础手绘达人,她们的画儿特别棒,让我不禁赞叹:同样是零基础差别咋那么大呢。
忽然在上周看了她们两位作品后开了窍似的,意识到前几个月练习方法有问题。临摹的时候只是简单的照着画完,没有自己的学习和思考,没有去学习本质,只是浮在表面,不管是线条、色彩、构图各方面都很弱。
过去的几个月虽说画画儿没什么进步,但是我想它的意义在于让我认识到自己的问题在哪里,下一步要怎么调整。
如果你也没有美术基础,又很喜欢画画儿,并且希望在这条路上走得远一些,那么关于零基础如何以正确的方式打开绘画这扇门,希望我接下来的分享能够帮助你少走一些弯路。
先来看看我开窍后临摹的几幅画儿吧,我把这几幅称为干杯系列。
虽说都是在临摹,但临摹时你思考了什么和什么也不思考是截然不同的过程,正是这样,才会导致截然不同的结果。
这几幅临摹练习都可以算作是静物练习,如果以正确的方法去对待,可以从中学到关于光影、结构、笔触、用色的知识。这些就是那个事物的本质,掌握了本质才能举一反三,才能以不变应万变。
对比过去几个月,当时我只是照着画下来,过程当中并没有思考什么,只要画下来和原作差不多就行。如此,我画了100个也只是画了100个,并不会画了100个就可以画其他更多的东西。
而真正的临摹是一边观察,一边思考,一边总结,每画一次找到自己的问题,然后去改进,这样提高才会快。
彩铅是很好的入门工具,画自己感兴趣的,然后研究怎么去把它表现出来,这个时候就需要借助临摹,看看自己喜欢的风格是怎么完成的。怎么用色,怎么构图,怎么表现光影,怎么把自己不会画的地方画出来的。
最近我迷恋上了静物彩铅,很好看,又可以学习素描基本功,可以大大解决我目前的问题。加油!