@七里香 闲来漫步锦江边，水悠然，似桃源。杨柳堆烟、万里碧云天。鸥鹭双飞无限意，心绪乱，叹流年。
浮生难得是清欢，饮流泉，听鸣蝉。一纸闲愁，字字影孤单。写尽世间痴与恋，人已远，泪涟涟。
总体来看，您的作品，心中有意，且多，稍乱，表达不太出来。上阕前几句是悠然，后面就转了心乱。这样写的话，下阕就要重点把心乱写清楚。却套了名句清欢。可能对其理解不太够，接的几句就全乱了。最后落到人已远，就跟上阕全不关系，信马由缰，太散了
独在高枝不入尘，千声万唤是何因。相思无故催人老，情到浓时入梦频。
这首总体不错。有问有答，衔接比较好。拟人也生动合宜。问题点在，入尘，这个意思与恋人就不合了。尾句入梦，明明在听外面的蝉，入梦也不搭
@邹谋勇 四川 绝句难写。您这首写的太散漫了。每句都可拆散，没有什么太紧密的关系，虽然都是写秋景，可气脉是不连贯的。首句写了朝，写了凉，承接句也多少要跟这个有关系吧，却转头去写眼睛看的，还都是色彩，这样就跳了。三句要转，这种转，不是如您诗中这样转去说别的，而是要根据上面两句的内容，转个意思来说。尾句落到秋香，可前面没有一句是跟香有关的，还不如秋光。所以说整体是散的
桃蹊独步夕阳移，忽见片红飞小池。
最是人间惆怅处，朱颜别镜落花时。
这是原作，二句的片红，显然是承接第一句桃蹊。而夕阳，选择这个物象，也与朱颜别镜的衰老有对应关系。二句见落花，所以引起感慨，三四句接的合适。所以该诗可以说是前后有承接，有照应。
我当时的评价是“学王国维，还算得当。”终审的意见也类似，“转结两句颇赏，尽管是取意于王国维之《蝶恋花》。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树……”。
我们都注意到该诗是学了前人，那么学习之作为什么会被赞赏呢？首先前面说了有亮点的诗，在目前的诗作就算好的。而这首好在学的比较到位，能吃透了王国维原作的精神，并把词的内容化入到绝句中，这也是学习前人佳作的一个方法。
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[抄]集句诗简介
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集句诗，诗的体裁之一。集，集合的意思。句，即古诗句、文句。集句诗就是集合古诗文句成诗。就内容而言，集句诗仅是借用前人成句而已，与原作已少有联系，而是形成了一种新的境界。
集句诗，要求作者在有一定的诗歌创作基础上，对历史上的诗作博闻强记，并融会贯通，才能写作，才能既无斧凿之气，意义又相连贯。明李东阳《麓堂诗话》：集句诗,宋始有之,盖以律意相称为善。”集句诗，这一艺术形式，偶一为之，尚不足为奇。《牡丹亭》五十五出，出出如此，浓淡相宜，风格统一，就不是一般传奇作家才力可为的了。由此一端，即可见《牡丹亭》作为一种案头文学，长期令无数文人雅士折腰，绝非偶然。
集句诗简介
古代诗词讲究搭配，搭配好的诗句，韵味十足，往往可以传诵千古。
可总有一些才子大家，就像我们现在讲的挑战权威一样，他们认为，原有的诗句在原诗中用得并不那么恰当，就索性将不同的诗句重新搭配一番。
于是，就产生了一种特殊的诗体——集句诗。
集句诗的要求很高，作者不仅要遍览全诗，更要才思敏捷，考虑意境相谐。好的集句诗，会让人有一种“山重水复疑无路，船到桥头自然直”般豁然开朗和水到渠成的感觉。
“诗佛”王维有句经典名句——
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——《渭城曲》
喝了这杯酒，再也没朋友~这是多么令人伤感、惆怅！
可宋代诗人林震觉得，这世界不应该有那么多伤感，更多的应是喝酒划拳，举杯而乐！于是，他提笔就把王维的大作集句了——
劝君更尽一杯酒，与尔同消万古愁。
后一句出自李白《将进酒》。林震就这么一拼，整句诗的精神风貌就大有改观。
王之涣有个名句，我们也是耳熟能详——
白日依山尽，黄河入海流。——《登鹳雀楼》
鹳雀楼与气势磅礴的黄河遥相对应，配以白日群山，大气！
但宋朝另一位诗人李龏（gōng）却是个喜欢安静的人。他觉得”白日依山尽“这么静美的景色，怎么能被黄河水声干扰呢？于是他也作了个集句了——
白日依山尽，春风引思长。
后句出自晚唐雍陶的《答蜀中经蛮后友人马艾见寄》。这么一集句，一个”尽“，是意犹未尽，一个”长“，是情思悠长。于是，整首诗完全变成了一副太阳落山，春风吹拂的画面。
前面的集句诗人都是不太出名，可能你就会觉得，集句只是小诗人间的小打小闹而已，真正的大家是不屑一顾的。然而，热衷于创作集句诗的名家可谓数不胜数。
北宋宰相，著名诗人王安石，最爱玩的文字游戏就是集句，一生创作了六十多首集句诗。他认为，创作一组集句诗不亚于构思一篇新诗。
相传东晋才子谢安的九世孙谢贞有句名句叫”风定花犹落“，几百年来，许多文人墨客都想为之续一句，但都没有成功。
这时，王安石巧用前人的诗句续了出来——
风定花犹落，鸟鸣山更幽。
后一句出自南朝诗人王籍的《入若耶溪》。王安石这一集，平仄、意境，完美有木有？上句静中有动，下句动中有静，又绘出花鸟之生动，如画，又如梦。
著名爱国诗人文天祥，也是一个集句迷。他是杜甫的铁杆粉丝，所以他发明了新的诗歌形式叫“集杜诗”，就是专门把杜甫的诗句重新排列组合，比如下面这首：
读书破万卷，许身一何愚。
赤骥顿长缨，健儿胜腐儒。
每句分别出自杜甫不同的诗：
第一句出自《奉赠韦左丞丈二十二韵》，原句为“读书破万卷，下笔如有神。”
第二句出自《自京赴奉先县咏怀五百字》，原句为“许身一何愚，窃比稷与契。”
第三句出自《述古三首》，原句为“赤骥顿长缨，非无万里姿。”
第四句出自《草堂》，原句为”天下尚未宁，健儿胜腐儒。“
可见杜甫的本意是想劝世人多读书，但文天祥这么一集，就把意境改成了秀才不如士兵的投笔从戎之情。意境完全相反，但整首诗却浑然天成！
就连文学之集大成者苏轼也曾作过一首名叫《南乡子》的词——
何处倚阑干。
弦管高楼月正圆。
蝴蝶梦中家万里，依然。
老去愁来强自宽。
明镜惜红颜。
须著人间比梦间。
蜡烛半笼金翡翠，更阑。
绣被焚香独自眠。
这首词，每句都出自唐诗和宋词名家之手。上阕出处：
第一句出自杜牧的《初春有感寄歙州邢员外》，原句为：闻君亦多感，何处倚阑干？
第二句出自杜牧的《怀钟陵旧游》，原句为：歌谣千里春长暖，丝管高台月正圆。
第三句出自崔涂的《春夕》，原句为：蝴蝶梦中家万里，子规枝上月三更。
第四句出自杜甫的《九日蓝田崔氏庄》，原句为：老去悲秋强自宽，兴来今日尽君欢。
下阕出处：
第一句出自李商隐的《戏赠张书记》，原句为：危弦伤远道，明镜惜红颜。
第二句出自欧阳修的《减字木兰花》，原句为：细想前欢。须著人间比梦间。
第三句出自李商隐的《无题》，原句为：蜡烛半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。
第四句出自李商隐的《碧城三首》，原句为：鄂君怅望舟中夜，绣被焚香独自眠。
苏轼不愧是文学集大成者，他在集句时还对名句做了一些细微的改动，让整首诗浑然天成，以至于后代很多文人墨客都没有“识破”他集句的秘密。
桃蹊独步夕阳移，忽见片红飞小池。
最是人间惆怅处，朱颜别镜落花时。
这是原作，二句的片红，显然是承接第一句桃蹊。而夕阳，选择这个物象，也与朱颜别镜的衰老有对应关系。二句见落花，所以引起感慨，三四句接的合适。所以该诗可以说是前后有承接，有照应。
我当时的评价是“学王国维，还算得当。”终审的意见也类似，“转结两句颇赏，尽管是取意于王国维之《蝶恋花》。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树……”。
我们都注意到该诗是学了前人，那么学习之作为什么会被赞赏呢？首先前面说了有亮点的诗，在目前的诗作就算好的。而这首好在学的比较到位，能吃透了王国维原作的精神，并把词的内容化入到绝句中，这也是学习前人佳作的一个方法。
我们看王国维原作，
阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。
待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
上阕是把实景的花和人事的凋零故意放在一起映衬。下阕接着该意，得出感慨。这手法，显然被竹韵的那位诗友学到了几分。
再看彭兄的诗：
【七绝】年华
作者/彭友彬（上刊）
新竹千竿引客怡，闲庭把酒看青枝。
转头已是黄昏近，且趁余晖觅美诗。
该诗达到上刊水准，说明没有硬伤。为啥我不推荐？就是上下两句不关联。上句是悠闲之景色与情调。下句转的太突然。且上句纯为写景，物象、感情，皆与下句半点关系也无。只需换上一句写景的，就可以。所以我就从本群当日发的诗里，挑几句加上，与原作可以说基本相当。这就证明了彭兄原作，水准实乃平平无奇。这样，即使彭兄下句也借用了古人诗意，无疑是学诗不得法的，尚未一窥门径，结果自然不同。不过这个程度，还没有到彭兄认为的囧然程度。毕竟彭兄的诗，也上刊了，若是落选，乃算囧然吧？
