《时光倒流二十年》，我们在大街小巷里听着他的歌长大。小时候《人来人往》的街头，却只记得那辆充满温情的《单车》；读书时老师教我们“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，但《最佳损友》总是《与我常在》；长大后收到不少《红玫瑰》、《白玫瑰》，但其实都《不如承诺来得简单》；相聚时我们在KTV里反复唱着他的歌，曾一度以为自己也是《K歌之王》……转眼间又一个《十年》过去，他仍在用歌声陪伴我们，《岁月如歌》。
他就是Eason 陈奕迅，用歌声唱出一段段人生，用歌声陪伴我们度过漫长岁月。今天是Eason的生日，我们长大了，但他依然活得像个小孩。
（图片来自Eason微博）
他可以深情，用治愈人心的声音缓缓倾诉；他也可以浮夸，用夸张的造型和表情包表达真实的自己，堪称表情包界大咖。
但他唱情歌的模样，总是特别认真。他低沉沙哑的嗓音，配合深情扎心的歌词，成就了粤语歌坛的另一个高峰。
《明年今日》是陈奕迅经典情歌代表作之一，收录于陈奕迅2003年5月发行的专辑《黑白灰》中，其国语版本《十年》更是红透大江南北将陈奕迅彻底推向国内一线歌星。比起国语版本的直白透彻，粤语版的《明年今日》更是一曲欲爱难忘的伤感挽歌，能够在有生之间遇到你，纵使花光所有运气，这一瞬却已一眼万年。
Eason最无人能敌的地方，就是用一种看似平淡的唱腔唱出来，让听众觉得这个人在跟你讲故事，而不是沉浸在自己世界里卖弄技巧，所以听一百遍还是让人感觉很舒服。
知乎上有人专门研究过Eason的唱功，以《黑夜不再来》为例：Eason的现场演绎让人惊叹：情绪，气息，一切都拿捏得精准到位。这首歌大致上就涵盖了陈奕迅真声+混声咬字的全部音域，若是再算上混声不咬字的部分，D2-C5是完整的三个八度；若是继续算上假声的部分，可以再加上3-4度，这也就意味着那传说中24.5度的音域并非滥竽充数，且全声区共鸣相当充分、音色极为统一。
（《黑夜不再来》2013香港演唱会）
Eason有着天生的好嗓音，在2013年“Eason's LIFE”演唱会唱《与我常在》时，他便把高音、中音、气声、弱声等不同声区的嗓音发挥到极致。开头首先通过气声和弱声营造出了一种“亦真亦假”的意境；第一遍副歌通过优秀的闭合达到了出色的弱混声效果，没有太多胸声的参与，因而做到了清澈柔和的音色；到了第二遍副歌，情绪达到高点，陈奕迅便在原先的混声中再加入强胸声，于是便使声音凌厉了起来，但并不毛糙。
（《与我常在》2013 Eason's LIFE 演唱会）
Eason有一种舞台感染力，也就是一种站在台上就让人无法移开视线的能力。他的特色是除了唱，还配合表情和肢体语言去表现一首歌。没有一丝矫情做作，自然得来还极具美感。
在《好久不见》的MV里，Eason化身为默片巨星卓别林，尽显身体语言，将各式搞笑的动作放在悲伤的情歌里，呈现出一种更凄凉的意境，淡定落寞却又充满沧桑沙哑的声音与独特的画面色调相得益彰，不按套路出牌的风格，“很陈奕迅”。
（《好久不见》官方版MV）
出道二十余年，Eason得到的赞誉无数，被众多媒体誉为“张学友的接班人”，因为从第一届到第十四届的金曲奖，夺得奖项的香港男歌手就只有两个，一个是张学友，接下来的就是陈奕迅。与张学友相比，Eason在音乐上更加不拘形式，并且勇于突破。过去十年，Eason每一张唱片都会尝试一些新鲜的元素，先后涉猎了电音、爵士、摇滚、独立音乐等。香港制作人 Jim Lee（李振权）曾说， “他（Eason）几乎任何类型歌曲也都可以胜任”。
岁月无痕，Eason用嬉笑怒骂唱出一段段人生，祝他的人生永远充满欢乐，继续走向世界歌坛。
1. 唯独是你不可取替
回复“晚安”，可收到女王给你发的睡前情话哦~
