取这个标题我不是想搞事情啊，讲真这几年国产剧有不少精品，有不少优秀到让人难以自拔的角色，但是国产影视作品千千万，令人产生心理阴影而难以释怀的人物也不在少数，可以说是看了让人想挖眼啊……读完《创造难忘的人物》，我也想试着从人物创作的角度分析一下这个问题。
《创造难忘的人物》，作者琳达·西格，剧本顾问。这本书也是一本很规整，很容易理解的从人物入手的剧本创作入门书。一个普通观众读读，可以体会到一些故事创作的套路，而且能够知道自己到底为什么喜欢这个人物、喜欢这部剧，我差不多就是这样。
步入正题，我总结了以下这么几点：
1.人物的一致性与矛盾性
书中所阐释的一致性有两种含义：
一个是人物性格前后一致（连贯性）
另一个是人物表现与性格设定相符
也就是说人物要像真实生活中的人一样具有某种核心的个性，应该是前后一致的，但这并不意味着他们可以预知或是一成不变。
关于一致性我要提名《琅琊榜》，剧中的角色梅长苏和靖王，都是核心个性很明显的人物。
两人都是怀有赤子之心的人，靖王正直、耿直、宁折不弯，让梅长苏操碎了心。而梅长苏从一出场，是一个玩弄权术，但心中有正义理想的人。两个人的核心个性，都一直影响着他们的行动直到最后，不曾出现反复，性格的反复会让人物的形象无法立足。
而梅长苏这个人，因为他曾是林殊，自身便具有了矛盾性。也是观众们爱看的冲突所在，只不过这个矛盾在他个人身上。
矛盾性并不无视连贯性，它只是在补充。人是无理性的、不可预知的。由各种东西混合而成，其中包含着彼此敌对的因素，他们就会更加有趣。
林殊和靖王相似，都是英气刚直的军中少年，讨厌阴鸷权谋、宫廷斗争。而梅岭一战之后幸存下来，他化身梅长苏再回到金陵，却必须选择搅弄风云。这两中选择的对立，让我更心疼他。
关于矛盾性，必须再来一个提名就是《权力的游戏》——
都说《权力的游戏》里没有绝对的好人和坏人，人性是极为复杂的，詹姆就是最好的例子，而且很难得，个人觉得詹姆是剧集中直到第七季人设依然立得住的人物，其他糊掉的角色比如小恶魔、瓦里斯、小指头（指头叔那一跪，之前建立的所有性格全没了），可以说是智谋集体下线。
说回詹姆的矛盾，他的矛盾是御林铁卫与弑君者的矛盾，是能把布兰推下高塔却又能救布蕾妮于狗熊之口的矛盾……前几季他实在不是招人喜欢的角色，布兰残废的始作俑者，跟姐姐乱伦，围攻奶德……当他成为俘虏，失去右手，再遇到忠诚的布蕾妮，他的骑士之魂在接连不断的击打下觉醒了。我们也真正开始关注并感受他内心关于爱与誓言的对抗。直到第七季，等着盼着他离开了瑟曦，单骑向北，我们终于可以说他虽然做过不可原谅的坏事，但他的某一面可以被称作英雄。
2.细节
我们总是强调细节，在细节中寻找意义，不管是文学作品还是影视作品，甚至新闻作品。细节到底是什么啊？其实在影视剧中，观察细节对观众也是一种考验，有的时候需要“二刷、三刷”才能懂得影视剧中的表达。在人物塑造上，细节能使人物变得独一无二。
细节可以是人的行动、行为、语言用法、仪态、衣着、笑声、面对特定情境时采取的特殊方法等。
细节时常来自人的缺点，只有描写了人物的缺点才能真实地描写人物。
中心点是人性，人性是让你成为一个人而非神或超自然的东西。
《军师联盟》中，翟天临饰演的杨修是在众多戏骨之中丝毫不逊色的鲜明人物。误以为杀了司马懿那段，还有最后赴死的那场戏，都令人印象深刻。杨修在剧中，有不少小动作。比如思考对策的时候会揉眉毛，在动坏心眼的时候摸一摸嘴。这些动作细节，都为其“恃才放旷，骄矜自傲”的性格做展示。所以大家会说这个杨修演活了。
另外一种细节，属于“事物”（个人认为也可以说是道具）。
一场戏中加入“事物”，给每个人物的个人行为增加细节。
读到这我一下子想到的就是《人民的名义》中的一场戏，必须提名——
先不说赵德汉三段的情绪变化演绎的有多好，单说这碗面，给侯亮平和赵德汉的对峙戏份增色了不少。一方面，它体现了贪官的生活细节，为后面不敢花钱做个小铺垫；另一方面，它让赵德汉在与侯亮平的语言过招中显得很自然，有了道具的依托，他的佯装镇定也骗过了观众。
3.对白
对白真的是太重要了，决定我们是否要边玩手机边看剧的，除了演技，就是对话了。好的对白包含着冲突、情感和态度，而且还有另一个基本成分：潜台词。如果看剧分心，遇上高能对白，那基本上听丢了几句话就看不懂之后的剧情了。
而糟糕的对白呢，有以下几个特点：
糟糕的对白僵硬、矫饰、不顺口。
在糟糕的对话中，人物说话风格全都一个样，没有一个听起来像真实的人话。
糟糕的对白会直接说出潜台词，它把每种思绪和感情和盘托出，而非揭示人物。
糟糕的对白使人物简单化，而非揭示他们的复杂性。
好的例子我就不说了（像军师联盟里曹操和荀彧分手那场戏，权力的游戏里小恶魔与瓦里斯关于权力的讨论，都是经典），我一定要搬出糟糕对白界的教科书——
我们先感受一下“经典”桥段：
师傅，我跟你说呢，这台相机是我最好的朋友她养家糊口的铁饭碗，师傅您修不好的话，她的工作就保不住了。她没工作的话，她就没有男人。她没有男人的话，就结不了婚。结不了婚，就没小孩了。她是我最好的朋友，你说她这样多可怜是吧………………虽然您修的是小小的相机，但是每一台相机都能拍出大大的世界。像每一粒种子一样，都能长出参天大树。您说呢，是不是!只要有您，像您这样细心打理的人，一定能让每台相机有无限的可能。
还有鹿小葵加油系列：
鹿小葵，你怎么可以轻易放弃呢？人摔倒了可以站起来，相机坏了可以重新修的呀，你可以的，鹿小葵，加油！
这个角色雷人也不能全怪演员吧，这样的台词你给谁念不尴尬？得多强悍的演技才能撑得住？单看这几句，感觉它最大的问题就是把内心os全都挂在嘴上了。另外还真是基本符合了糟糕对白的几个特点……不得不说它也开辟了难忘的一种境界——烂到难忘。
4.脱离刻板印象
大多数群体都不时地遭到同一种庸俗的描绘。这其实正是出于我们把复杂事物简单化的一种欲望本性，因此很少有哪个群体能够免俗。在这一点上我们都一样。人物本身不由性别、文化和种族定义。刻板印象会暗示特定群体中的所有人都具有同样的品质。
国产剧很喜欢一种介绍人物的套路——TA是xxx（姓名），TA做xxx（工作），TA……（性格）。比如↓
在介绍完女博士之后，必须再有一个桥段，就是学霸很专业用旁人听不懂的一大段话来解释一个词汇。这个套路太旧了好吧，不仅没有突破大家对学霸，女博士的认识，还巩固了一票观众，比如我们的爸爸妈妈，对女博士的刻板印象。还有很多家庭伦理剧、爱情偶像剧…对职业女性和剩女这些个群体太不友好，更不要说对少数群体的偏见了。
为什么大家近年来偏爱大女主，因为大女主一定程度上突破了女性在影视剧作品中固有的形象，她们不需要男人保护，不再只是家庭主妇，她们独立自主，为了自己的人生过关斩将。在我们沉迷于为女性套标签时，看看美剧在播什么——
这部剧不仅在塑造独当一面的职业女性形象，还包括了性少数群体（双性恋的玛雅），少数族裔（黑人女性卢卡）……剧中的三位女主不管年龄几何，或是遇到什么挫折，都积极工作，大胆追逐自己的感情，生活中倒下了靠自己依然能站起来。比起婆婆妈妈天天催婚的国产剧女性，是不是振奋的多~
5.人物关系
国产剧喜欢简单粗暴的三角关系，四角关系，通常是两男一女、两男两女，然后再胡乱炒个cp……在历史剧或者宫廷剧里会有些稍微耐人寻味的关系，因为会涉及到各种利益牵扯，彼此交错，群戏也会多。
人物的关系包括几种表现形式：
人物的共同点，即人物之间的吸引力，拉近他们的距离并使他们密不可分。
人物间的冲突威胁到他们的关系，并可能使他们分离，这为故事提供了戏剧性（有时是喜剧性）
人物具有对立的品质或成为对手。通过编排，这可以创造新的冲突并加强人物。
人物有向彼此（或好或坏地）转化的潜力。
通常在世界观庞大的故事中会产生复杂有趣的关系，还要提名《权力的游戏》。
里面有几段很微妙的人物关系：
詹姆和美人是有共同点的，就是他们都有对誓言的执念，独属于御林铁卫的那一份忠诚守誓。所以他们互相吸引，而詹姆背上弑君者骂名之后，在我看来他有点“破罐破摔”，美人的出现，以及她那股孤注一掷的忠诚，让詹姆重拾对誓言的那份信仰，这应该就是人物向彼此转化（好的转化）的潜力。
另一个有趣关系的中心人物是雇佣兵波隆。
波隆最初是为小恶魔提利昂比武审判的代理“骑士”，后来又为詹姆的左膀右臂，在两股势力的争夺中仿佛置身事外不受牵连。他个人的性格就很风趣，在第七季中，几条线的合并使老友再次见面，火花不减。牵动波隆与各方关系最重要的元素就是金钱利益。为了金子、城堡，比武、战斗、甚至出卖詹姆给瑟曦（与小恶魔会面的事），但是关键时候，他又能放弃金钱，救了自己也救了詹姆，毕竟命比钱重要。
6.反派
反派的脸谱化同刻板印象一样，全世界都未能幸免，举个最近的例子。
《神奇女侠》中戴安娜的宿敌——战神阿瑞斯，在我看来他就是一个很单薄的反派，不够立体。
电影中他出现的时间集中在最后几分钟，之前他假意站在女主这边，扮演了一个不太有发言权的好人，也没有几分钟的戏份。到最后突然跳出来表明反派身份，观众也会惊讶，但这种惊讶不是来源于善恶的反差，而是他之前实在太没有存在感了。
另一点薄弱的地方就是他作恶的动机，他之前一直存在于神话中，跳出来之后的一番阐述，总结起来就是：我忽然某一天灵光乍现，人类毁坏了世界，只有我意识到了，他们活该被毁灭。
他到底经历了什么？他只是一直活在自我陶醉之中。熟悉超级英雄电影套路的同学们知道，主角成长过程中都少不了这么一个恶人，可是反派的基础薄弱，主角的成长也就显得不那么有说服力了。
Ps.《神奇女侠》恰恰在超越刻板印象上，有所“建树”。这也是我喜欢它的原因，不仅仅是盖尔·加朵的颜，还有“超级英雄也可以是女人”的中心思想（想想在蝙超中ww的出场，那就是“闪开，老娘教教你怎么打架。”）。
从最简单的层次上看，包含反派的故事通常都是关于善恶的故事。通常主人公代表善而反派抗拒善。或者反派有一种自成体系的驱动着他的自以为更大的善。
立体的反派取决于开掘的深度。首先有必要问问他们为何要如此行事，探索个人和社会因素。
不能把任何人看做“纯粹的坏人”，而要通过呈现优点、复杂的心理和情感（恐惧、挫折、怨恨、愤怒、嫉妒）使人物完满。
国产剧里有好的，超厉害。又是《人民的名义》，祁同伟。
电视剧有很大的篇幅可以为人物做铺垫，祁同伟这个人物恰恰在剧中，有很多很多的细节展示。
他就不是一个纯粹的坏人，甚至他曾是个英雄。而导致他变质的个人和社会因素，也讲的明明白白，他的平民出身、错失心爱的人、仕途曾被操控……种种经历，导致他变成被权力吞噬的反派。这种一层一层对人物经历深度的展示，让前因后果具体，人物立体，也让观众在最后祁同伟喊出那一句“没有人能审判我”时，能够产生巨大的震动。
希望国产剧越来越好，当小鲜肉+大ip不再大行其道的时候，我们觉得春天就要来了，像最近《无证之罪》和《白夜追凶》这种高品质剧正面对抗的戏码，上演的再多观众也不会觉得腻烦。差不多就讲到这里了，《创造难忘的人物》一书中还有不少值得划重点的tips，我们以后再分享咯~
