这些天，阅读《苏菲的世界》。这是一本风靡世界的哲学启蒙书籍。但是书中囊括了包括哲学、历史、宗教，等各方面的知识。感觉自己在看一本西方人文发展历史。
看的时候，我渐渐能够理解。哦，怪不得中世纪人们盛行禁欲主义，建造高而尖的教堂，只是为了更加接近上帝。怪不得古希腊创造了这么美好肉体的雕塑，因为人民安居乐业，有多余的闲情逸致追求美，他们只是想要单纯的追求美，表现美。
如此看来，一个国家在某个时期盛行的绘画、建筑、音乐、服装，等等艺术形式或者载体，都是和当时的文化、历史、经济、政治，息息相关的。
本科专业为服装设计，所以对于服装领域关注较多。而服装和这些艺术形式同样，与我们的生活、政治、经济，息息相关。
洛可可时期，宫廷生活骄奢淫逸，礼节繁缛，宫廷着装夸张荒诞。经济好的时代，人们穿着丝袜和及膝裙，以露出丝袜为荣。战争时期，军工装盛行，无论男女都穿上整齐划一的服装。
就算置身于现当代，西方的设计师们还是经常从历史和文化中，吸取养分。Prada2016秋冬系列，主题为旅行，但是根据古老的传说绘制了插画，作为图案运用于服装。每季衣服都华丽精致无比的Valentino，设计师尤其钟爱从意大利的史诗画卷中寻求灵感。
反思一下自己，艺术、文学、哲学、宗教、政治、历史，无论从哪个方面找灵感来源，都行的通。而无论哪个方面，都是我不曾深度涉猎的。
我想起我学习服装设计以来一贯的模式。秀场图片，LOOKBOOK看了不少，别人问起来，你学到了什么呢？回想起来，我只能记得，印了什么图案，用了什么面料，袖口或者哪里有一个什么独特的构造。应该这样吗？这样子是对的吗？
肯定不对。
因为服装是从整个大环境里面发展而来的，它是什么面貌，以什么形态展现，都是基于这个大环境。管中窥豹的做法，只能抄到别人的皮毛，却没有办法理解别人的设计思路，如何整合灵感，又如何把灵感转换为实物。
而这个过程，才是学习设计的重中之重啊。
我把这个大环境称之为丰沃土壤，而服装只是里面开出的一朵花。
我们学习服装设计，就像种花。土壤越丰沃，养分越高，花就越健康艳丽。、
而养分的聚集，来自生活点点滴滴的积累，来自艺术、文学、哲学、历史、宗教、政治，各个方面的知识累积。没有一个设计是可以空穴来风的，因为那样的设计是虚无的。
所以，从现在开始，好好去培育属于自己的丰沃土壤吧，它就是你的设计的专属灵感库和资料库。希望有生之年，专注阅读，广泛涉猎，用心照顾自己的土壤，浇灌自己的花朵。
