喜欢徽州白墙灰瓦的房屋，静默不语，如果再有三月连绵细雨笼罩着的朦胧，真是活脱的水墨江南画，梅雨时节的徽州是诗人和画家的聚集地。说起安徽，说起文化与古老、传统与历史，都逃不出徽派。我是因为心里的这幅画才去徽园的，徽园是安徽文化的缩影，徽派只是其中的一小部分，而且徽园里只是平白的模仿，简单介绍而已，所以当真去看会索然无味。不过绘画馆里的艺术作品是很吸引人的，霸王别姬、四大旦角，还有戏子的垂眸传达的逼真贴切，生动的有些惊人；还有窗格外面的白墙灰瓦，让我幻觉以为自己正对着窗户看外面的景物，回过神来原来一切都在画中。想到也是做了好久的公交，走了一大段冤枉路，又花了二十块钱的门票才进来的，怎么着也不枉费来时的期盼。

走到下午，看到一处仿古建筑，空中翘起的屋檐角挂着铜铃；走廊里画着各式各样的才子佳人，做工略显粗糙；院子中有一片稠密的细竹，疏影斑驳；青石砖铺出的小径，几片枯黄的竹叶散落；木质窗棂雕刻镂空，有几片阳光洒过来，静谧的样子。上了二楼，门是锁着的，走廊的扶栏打了玻璃的护屏，完全笼罩住了，这也是现代技术的好处，防止建筑的风吹雨打，延缓腐化。看着楼上没有什么新意，又走累了，就随地坐在楼梯口休息。

一会儿，有人说话，踩着木制的楼梯走上来，闷闷的响声，背后的声音紧跟着在开门，我并没有回头。

“你要进来玩吗？”

我回头看见一个五十多岁的阿姨站在我的背后，中年女性的胖身材，穿着柔软的棉麻长衣，上面有褶起的皱，“原来可以进来呀！”我立马站起来跟在她的后面。

房间里古香古色的摆设，绿色植物生长的正好，一排排简单的墨色木桌、木凳子，前方正中相对的方向摆了一个别具特色的桌子，应该是讲桌，在后面的墙壁上悬着三把古琴，我站在古琴旁边，看着古琴征了一会儿，禁不住用手拨一下弦，惊讶道：“哇，声音真好听，随便一弹都是音乐。”

“喜欢，可以取下来放在桌子上玩，弹得声音更好听。”待在我旁边的老师说。

我高兴地把琴从墙上抱下来，放在木桌子上，古琴的流苏沿着桌子的边缘垂落下来，用大拇指从第一根弦拨到最后一根弦，每一根弦都发出圆润的声音，缓慢而舒长，像是在配合我一样；我又滑动琴弦快拨；然后手又按在一根弦上从前往后滑动，发出细细的摩擦声。因为好奇全都试弹一番，无论怎样的变换，都有一种纯熟悦耳的声音。想起《红楼梦》里林黛玉在一次雨落竹林的深夜，读书难眠，弹起古琴，凄楚冷清。古琴有一种通达的声音，直到山水之间，弦上可跨越千载，再遇到相似的心境。

不过我不懂谱，不会乐章，没有章法地弹了一遍，便不知如何再续，真恨死自己不懂乐器。叫我进来的老师一直在旁边，我问她：“老师，这里是上课的地方吗？”

“对的，这是平时上课的地方。这是你的本子吗？你会画画？”她看着我放在旁边桌子上的本子，拿起来想要打开。

“嗯，是我的，不过里面没有画。”我有些尴尬，感觉自己并没有可以拿得出手的东西。老师又随手放在那了。

另外一位老师，进来就在关窗户，开空调。她的风格较为婉约，在发髻上有一只长钢丝发夹，底端露出亮莹莹的血红色珠子，发夹把气质衬得恰到好处。

一会儿，两位老师进里屋开始练习古琴了，声音很小。里屋的木门半掩，旁边的墙壁是一小面透明的玻璃，可以从外面看到里面的布置。走进来看到木格子上面摆放着一个墨色的迎客松雕刻，旁边像是挂历，上面有一位老画家的画像和简介，一张明信片搭在旁边，写着：

“抚琴听琴，以琴会友。

 七弦跨越千载。

 复遇知音，幸甚。”

两位老师临窗相对而坐，一边练习一边商量弹不过去的地方。一会儿有人开门，她们相约的好友来了，一位长者，两位中年人，其中一位指着旁边的青年，对老师介绍说，“他是我的学生。”他们手里拿着形状不一的乐器。我一直站在老师的旁边，她在简单招呼，我在看着每一个人，他们注意到我，或许以为我是老师的学生，是学古琴的。

感叹于他们在这样一片宁静的大观园里，邀约三五好友，弹奏古老的乐器。该遗失的早晚会被这个不断接受新事物的世界所忽略，该存在的自然会被当下人所利用，并且保留下来。一切都是自然而然的事情，无需渲染。