01 宫崎骏的作品
宫崎骏创作了11部脍炙人口的作品，基本上每一部大家都知道。
《鲁邦三世卡里奥思特罗之城》
《风之谷》
《天空之城》
《龙猫》
《魔女宅急便》
《红猪》
《幽灵公主》
《千与千寻》
《哈尔的移动城堡》
《悬崖上的金鱼公主》
《起风了》
02 宫崎骏的小八卦
宫崎骏在1941年生于东京，今年老爷子已经77岁了。
那个时候还没有专门的动画专业，当年大学读的是政治经济学院（所以大家想想从事画画工作的就不要老嚷着非专业怎么办了，非专业只有一个字：学！往死里学！）
17岁时，他看到了日本第一部长篇动画电影《白蛇传》，感动得不得了，那个时候他还没有女朋友，直接就把白蛇当成自己的女朋友了，还立志要成为一个动画师。
1963年的时候，他和合伙人高畑勋成立了吉卜力工作室，后来铃木敏夫也加入了，成为了工作室的制作人，他们两个都给了宫崎骏很大的帮助。
一个每天和宫崎骏哔哩哔哩，讨论画画和场景，一个则是把吉卜力工作室搞得更出名，有钱维持创作。
顺便提一嘴，在20世纪90年代，光是龙猫公仔赚的钱就还清了吉卜力工作室之前欠下的债。（所以啊，要原创！万一哪天出名了，就可以生产周边啦！）
宫崎骏的绘画里融入了大量他自己的影子。比如，他的父亲当年就是为军用飞机制造零件的，宫崎骏大小就和大量的飞机接触，他的作品里充斥着各种各样的飞行器。
再比如，他的母亲有肺结核，在《起风了》里面，宫崎骏就创作了这样的一个女性形象。（好多人总说，我不知道画些什么，挖掘记忆啊，你的记忆就是最能打动人的部分。）
03 宫崎骏的动画风格
宫崎骏的风格基本借鉴了三个部分。
一是传统日本漫画里圆润的造型、精致的线条、定格和分镜。
二是迪士尼动画的动作、色彩和细节。
三是当时黑泽明的电影。
（很多人在开始画画的时候问怎样形成自己的风格，其实就是要多看，多审美，弄明白自己喜欢什么，然后，像插花一样，把自己喜欢的综合在一起，修修剪剪，换换造型，长期以往，最后就变成属于你的风格了。
宫崎骏一直坚持用传统手绘动画，动画每一秒有24帧，也就是说，拍摄一秒的动画就得有24幅画，拍摄一个多小时的镜头就得画超过10000张的手绘定格画。
04 宫崎骏的动画制作
第一步，宫崎骏自己制作分镜设计稿（用来给画师做参考的黑白漫画）。确定背景、人物的位置，人物的动作，故事的走向。
第二步，四十几个的艺术小组会加入进来，对原始设计稿进行加工，让画面更精美。
第三步，把这些图送到动画部门，制作两幅原始画之间的过渡部分。
第四步，宫崎骏会对全部的画面进行审查。
宫崎骏大师就给大家介绍到这里，强烈推荐大家好好去看看他的作品，超级赞~
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