前几日冯小刚在上影节的论坛上又爆炸了，他炮轰中国电影为什么那么多垃圾片，原因是因为观众太垃圾，如果观众有水平不去看烂片，那么就不会有制作人去制作烂片，所以观众真的很垃圾。

同时还骂年轻男星太娘炮，孙红雷参加综艺没质感。小刚打击能力一如既往，狂躁症发作起来自己都怕。

今年59岁的冯小刚叛逆、呐喊、爆裂、不爽就喷，虽然他不会唱歌，但他拥有保持愤怒的摇滚精神，随便吐几个金句，就已经让黑豹、羽泉、五月天都匍匐在地。

你只看到他冷漠的眼神，我却看到他隐形的吉他。

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不少文章都扒皮过冯小刚的出道史，他来自普通家庭，父母离异，毕业参军，从美术助理开始进入电影圈，91年担任《遭遇激情》和《编辑部的故事》编剧，凭前者获得金鸡奖的编剧提名。

由于冯小刚实在不讨喜，各种扒皮文里对他都极尽贬低，说他抱北京“大院子弟”的大腿，是王朔和叶京的跟班，为人投机取巧，没有才华，全靠王朔才一路走到今天，富贵了就不认账，从头到脚都狡猾，连一口龅牙都写满心机。

大院子弟出身的叶京王朔对他颇有微词 关系起起伏伏，叶京曾经形容他最大的聪明，就是利用和借鉴比他更聪明的人，如果听到别人说了什么段子，他第二天就能用上。（引用自公众号：桥下有人《与冯裤子有关的日子》）

我虽然不是小刚的粉，对他人品如何无从考证，可说他没有才华这一点却不怎么同意。

冯小刚早年成绩确实有王朔的功劳，他在《编辑部》里模仿王朔的风格，处女座《永失我爱》是改编王朔的作品，深受到王朔的感染。

但他在离开王朔后，并未马上江郎才尽。

1997年的《甲方乙方》是冯氏喜剧的代表作，在当年只有文艺片和主旋律的内地电影圈，《甲方乙方》开创了内地电影商业片的模式，是最早的将内地电影带入商业和市场的作品。

小品式的台词是标志性的冯氏风格。

冯小刚不是学院派，他野路子出家，之前内地电影圈是陈凯歌、张艺谋等第五代导演的天下，作品讲究内涵深度，商业化严重不足。冯氏作品比起严谨的学院派更轻松，也更商业。

98年-2001年，他的《不见不散》、《没完没了》、《一声叹息》、《大腕》、《手机》，成功占据上映年份的票房榜，这些电影口碑高，打造电影“贺岁档”概念，不少人过年就等着看冯小刚的电影。并且票房都很好，甚至《不见不散》打败了《星战前传1》，让国产电影在进口片前页扬眉吐气。

可以说那几年，冯小刚=高票房，他是内地“商业电影”的第一人。

在大家看够了学院派那些文艺片和主旋律电影后，哈哈大笑的贺岁片成为群众的首选。新晋野马导演冯小刚很受欢迎，就如同天涯里小透明永远是被怜爱的，如日中天的分分钟要扑街，冯小刚是电影圈的一股清流。

比起摇滚选手冯小刚，那时他真的是小清新，宣传作品会伴着老北京的淡淡幽默，而不是现在随身携带火药桶时刻野马脱缰。

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好景不常在，好花不常开，说好你们都拍文艺片只有我拍商业片，结果张艺谋背叛了革命。

受到李安《卧虎藏龙》在奥斯卡获奖的刺激，张艺谋在2002年集合李连杰梁朝伟张曼玉陈道明甄子丹章子怡搞了个《英雄》，国内票房2.5亿，全球票房13亿！

小刚震惊了！

《英雄》不仅超越冯小刚以前的电影票房总和，并且拉开国产武侠大片之路，用“大牌云集+大导演”开启国师商业路。

张艺谋用“明星矩阵”冲击商业市场，一下子加快了内地电影商业化进程，冯小刚连骂了几个法克后也不得不跟着转型。他的冯氏黑色幽默也搞了好几年，梗已经用的差不多，想继续称霸该如何做呢？

小刚想到了以前受欢迎的港片，于是给自己的喜剧加入动作元素，弄出了《天下无贼》，有葛优刘德华刘若英，也是大明星阵容，口碑不错，票房1.2亿总算是守住了面子。

但是！

张艺谋根本不管小刚在这边憋大招还击，说拍武侠大片就拍武侠大片，谁也不能影响我练剑。

2004年老谋子继续集合刘德华金城武章子怡拍武侠大片《十面埋伏》，2006年周润发巩俐周杰伦《满城尽带黄金甲》，票房一路飙升部部破亿，简直是武侠票房小能手。

更可恶的是，陈凯歌、徐克、何平、程小东等等导演都加入了豪华武侠套餐，《天地英雄》、《无极》、《七剑》、《江山美人》等武侠作品跟风，霎时间市面上全是武侠，你要是没有一部武侠作品，根本不好意思和人打招呼。

法克法克法克，他们彻底激怒了冯小刚！

于是小刚集合了葛优章子怡周迅吴彦祖黄晓明拍出《夜宴》来决一死战！此片根据莎士比亚作品《哈姆雷特》改编，讲述一个权利爱情的故事，故事凄美感人，巨星护驾！

最后成功达到同年张艺谋《黄金甲》票房的一半再少一点。

《夜宴》瞬间变《晚饭》，和陈凯歌《一个馒头引发的血案》共同进入导演武侠大片的扑街行列。

经此一役，小刚和华谊都坐不住了，他们都知道，江湖不是六七年前的江湖，再不想办法，迟早变成过气芝麻糊。

于是小刚开始转型。

从商业片转入人文领域，票房成绩他有了，其实不需要和张艺谋们死磕，小刚需要的是人文奖项。

于是他2007年拍了《集结号》，2010年拍《唐山大地震》，2011年拍《1942》，作品深刻得不行，讲票房升级为讲情怀。

《1942》据说是他18年的心愿，多么多么不容易，一会儿暗示政策不给拍，一会儿叹息业内排挤，一会儿是没投资。

但！那是他的梦想啊，再苦也要上，拍完死！而！无！悔！

汪峰感动的转过了椅子。

在宣传上，吸取范冰冰的经验，无论好坏，先抢个噱头。

于是冯小刚开始了炮轰之路。

07年《集结号》要上映的时候，他开始炮轰香港导演“公关拿奖”，“排片多对内地电影不公平”。

2010年《唐山大地震》那一年更热闹，5月和孙海英乎互喷，7月炮轰外国片商是骗子，8月开嘲行内“中国没有大师”，结果还是张艺谋代言人的张伟平回喷冯小刚没资格说这话。

2013年《私人定制》连发7条微博炮轰豆瓣影评人。

他炮轰对象从同行到观众到媒体到市场都有，不分男女老少，老弱病残，勘称移动的军火库，行走的炸药包。

每到宣传期就准时病发，谁都抢救不了。

这一套组合拳打下来，小刚终于变成了有票房有深刻作品的冯师。

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冯小刚这回炮轰了3个议题：观众垃圾、年轻男演员太娘，电影演员不该玩综艺。

先说小鲜肉太娘，是冯小刚的一贯风格，他讨厌任何精致类的小生（但是有演技的男星例外，如百花居士李易峰和金鹤真人吴亦凡）。早在差不多十年前冯小刚就嫌弃黄晓明太娘，叫小明把领子扣好，他欣赏的是张涵予这样的硬汉。由于他没有指名道姓，大家也不好确认究竟是“哪个小鲜肉”太娘，不知从哪里回击。

万一他只是不小心把刘梓晨当小鲜肉了呢。

说电影演员不该玩综艺，纯粹的电影演员应该离观众远一点，这样塑造的人物就会更真实。作为一个演员，不应该做全面的选手，不能又拍电影又拍电视剧又拍综艺，必须要专一，否则就是没有职业道德。

于是小刚出现在了综艺节目上，以身作则告诉大家，出来做评委其实挺没艺术操守的。

至于“观众垃圾”这个说法，我也相当难挽尊，毕竟不是受虐狂啊，对不住冯师了。

实际上，小刚的炮轰大法进入了互联网的新时代，威力直线下降，跟不上节奏，靠抢噱头赢天下已经被看穿，招式用老，后继无力。

像这回，他骂这些老生常谈、反复炮轰、毫无逻辑的内容，就是在为新作《芳华》造势，观众会如以前那样关注两眼，但实在是中计太多，并不情愿为谩骂买单。

现在流行的是卖萌、装傻、敬业、励志、冷漠，要不就接个地气去讨好观众，要不就低调神隐当个传说。现在的观众已经积累了丰富的互联网经验，先围观几天再下结论，看看风向，脑残粉固然有之，可会思考的人也不少，带节奏比以前难很多。

继续说情怀、谈行业感情、讲职业道德，都已经被他参加综艺、微博那句“儿媳妇们都好吧”变成了空中楼阁。

总是严以待人，宽以待己，莫非也是落入凡间的双标狗？

在内地电影的文艺时代，率先引领电影走上商业路线；在武侠商业大片扎堆捞钱时期，又成功转型社会深度的大师；别人都在拿明星当噱头时，首先给自己加戏炒作，冯小刚几乎每一步都走在时代前面，是那么的fashion，是如此的型男。

然而今天他终于跟不上了，用着多年前的大招，却没有更新装备。

摇滚天王冯小刚，永远愤怒，永远青春，永远泪流满面。