【专题:玉】
一、艺术与初心
如果艺术品投资回归理性，回归初心，回归对于美好事物最简单的喜爱、或是抒发真情实感蕴含情感的创作。
而不是被用于身价地位的显摆、黑钱洗白，不用拿“断舍离”、“极简生活”作物质、精神生活实质贫瘠的借口，期待迎来艺术生活化，生活艺术化的时代。
艺术品从来都是品位地位象征。
但艺术性的生活，不一定需要一些人所谓的“艺术品”。
所以艺术品是属于奢侈的消费。
而跟风投资，却带来了泡沫和品味的拉低。
主要还有审美，很多人审美跟不上。还有，最现实的是初级的物质欲望，在无限膨胀催生出的艺术品市场，就不会真的有活力。
审美，需要时间沉淀！
要知道金钱是买不到历经时间洗礼的审美观的。
我们就处在国家这样的时代： 商机无限，全民皆商，反而没有正常的消费观了。
比如买玉这件事，都复杂成，先想到的是：这玉值钱，转手能升值；而不是，这块玉好美，我要送给的那个人，也一定喜欢和开心。
所以，买的卖的都不好做。
一件东西，一个消费行为，被附加了太多的意念，这就是因为真的大家穷了:欲望更多，可以随心所欲支配的金钱更少。
投之以木桃，报之以琼琚。
匪报也，永以为好也。
最初的就是情感的传达。 你看，美玉在这里和桃子的份量一样。 在美好的感情上，二者并无贵贱。
现在想要有玉的人，这种心没有了。
这也是可怕的！
有些怀念学玉雕那时，就捡了一块喜欢的边角料，尽力磨成喜欢的样子————送给喜欢的人， 就单纯的喜欢。
嗯，做个小书签送朋友，大家都好欢喜。
不在乎市值几何——— 简单的喜欢！
现在，做的人，和拥有的人，都没有那种动机了。
以前家里泥巴做的神像，传家十几代——— 视为神物： 有恭敬心，有敬畏心。
所以，雅月一直觉得有正确的信仰是好的。 当大家都以金钱为信仰，必用金钱衡量天下的一切。
二、信仰与艺术创作
很多人说中国人普遍持无神论，但骨子里，崇拜的是金钱，钱是神，欲望是神———可能自己也不知道。
不希望梵高先生的故事，发生在这个时代。
梵高总在画自己，不是他自恋，是他真的穷，有那么想画，没有钱请模特儿。
他被人认可的时候的作品，可能并不是那么美，但是里面透着热爱和执着，不仅是对画画，而是想活着，活好……
那些绚丽扎眼的灿烂色彩，笔触，有多少是对想好好的轻松一点活着的表达。
看到的是颜料涂抹纸上，实质那是他的血，他的生命，他的灵魂，在创作……
看到您们讲的梵高，雅月想起“朱耷”， 这个名字很多人不认识；八大山人，大概比较熟悉———就是他:“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。”
擅书画，花鸟以水墨写意为宗，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永；山水师法董其昌，笔致简洁，有静穆之趣，得疏旷之韵。擅书法，能诗文。
其画笔墨简朴豪放、苍劲率意、淋漓酣畅，构图疏简、奇险，风格雄奇朴茂。他的山水画初师董其昌，后又上窥黄公望、倪瓒，多作水墨山水，笔墨质朴雄健，意境荒凉寂寥。亦长于书法，擅长行书、草书，宗法王羲之、王献之、颜真卿、董其昌等，以秃笔作书，风格流畅秀健。
八大山人的画对后世绘画影响是深远的，他的艺术成就:不落常套，自有创造。他的大写意，不同于徐渭，徐渭奔放而能放；八大山人严整而能放。清代中期的“扬州八怪”，晚期的“海派”以及现代的齐白石，张大千、潘天寿、李苦禅等巨匠，莫不受其熏陶。
还有他同时代的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”的傅青主【傅山字青主】。
在诗、文、书、画诸方面，傅山皆善学妙用，造诣颇深。其知识领域之广、成就之大，在清初诸儒中，无出其右者。傅山的书法被时人尊为“清初第一写家”。他书出颜真卿，并总结出“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，于直率毋安排”的经验。他的画也达到了很高的艺术境界，所画山水、梅、兰、竹等，均精妙，被列人逸品之列。《画征录》就说：“傅青主画山水，皴擦不多，丘壑磊珂，以骨胜，墨竹也有气。”他的字画均渗透自己品格孤高和崇高的气节。
再早的就是“高书不入俗眼，入俗眼者必非高书。然此言只可与知者道，难与俗人言也”的徐青藤【徐渭号青藤老人，故而称徐青藤。】。
徐渭生性狂放，性格恣肆，但他在书画、诗文、戏曲等方面均获得较大成功。他的写意水墨花鸟画，气势纵横奔放，不拘小节，笔简意赅，用墨多用泼墨，很少着色，层次分明，虚实相生，水墨淋漓，生动无比。他又融劲健的笔法于画中，书与画相得益彰，给人以丰富的想象。被中国抽象绘画之父和民间思想家朱明誉为：“真正的奇才”、“千古书画，当有徐渭是也”。
中国人里这类人，实在太多！
我书意造本无法， 法到最后就是自己的心血灵魂。
那已经是个怎么样的境界了———物我两忘。
———南阳-古雅月
【丁酉年正月十三，于豫宛郦乡故土。整理于玉器雕琢网络平台微信“斑马群”，雅月与平台同行朋友的讨论。原创文章，未经许可禁止转用。】
