屈指一数，我和曼陀罗结缘已经有5.5年了。
从我第一次涂一张简单的曼陀罗彩绘；
到画出第一幅自由曼陀罗；
到把自己的体验设计成两个课程；
到利用曼陀罗来写小说；
到曼陀罗帮助小说出版；
到卖出原创曼陀罗画作
......
在这过去5年多的时间里，曼陀罗已经和我的生命密不可分。它带给我勇气、确认、启发，也很大限度挖掘了我的潜能。拜它所赐，我因此成为了一名疗愈师、小说作者、写作导师。我没有学过画画，更无从知道调色原理，这一切都是我从未计划过的，也是在抛弃理论和无人指导的情况下，一步带着另一步，跟着自己的感觉，就这么走了5年多。
这两天，翻开自己在2016-2017年间诸多的笔记和日记，还有那些模糊又兴奋的曼陀罗书写记录，确认冥冥之中有什么东西在推着自己走。当某样东西和自己契合，我们在开始的时候便会兴奋不已，这是一个标志。如果你有这样的感觉，那就好好呵护那件让你兴奋的事吧，它就是你要做的，你需要做的，上天命定你要做的。
这些曼陀罗作品，它们既是我创作出来的东西，又像是一位已经站在终点不断向我招手、给我鼓励的导师。它出自于我，又超越于我，或者说，它本身早已超越我，只是我在5年前才发现它的存在。在它面前，我只是一个仆人，一个握着笔，听从吩咐，不得有丝毫自我的仆人。以前在很多文章里我分享过很多曼陀罗的体验和收获，每当我谈及它，我只想用一个词来表达我对它的感受，那就是：敬畏。
是的。我敬畏曼陀罗。当你走进它的世界，你不得不敬畏。它的包罗万象，它的智慧，它的包容，它的纯粹，它的本源性......不得不让我俯首称臣。然而并不是每个人都会有这样的感受，它不是我们唯一的选择。有人在烤面包、做陶艺、做衣服、喝茶、做菜、编织......中也会得到同样的感受。说到底，我们需要在数不清的事情中，找到一件能让我们兴奋、敬畏、一根筋儿钻进去的，它才会成为我们生命中最亮丽的一笔。那种感觉就像在茫茫大海中找到两片失散的贝壳，遇见的时候完全重合，它们原本就是一体的。曼陀罗既帮助我去找到重合感的本身，又是我的作品。所以，它早已超越了我。它本身就是源头、那个创作的源泉，又甘愿成为作品，作为呈现的工具，让世人品味到这件事的本真。它是上天赐予我的一份恩典。每每回顾，这一切都无法言喻。有朋友问，你是有规律画曼陀罗吗？每天画一幅吗？
不是的。没有规律。有时候每天画一幅、甚至两幅，有时候隔了好几个月都没画过，根据内心和生活情况而定。当想画的冲动到来，是非常容易感受到的，那个当下，其他事情都消散了，眼下就只想画曼陀罗。
在这过去5年多的时间里，现有的曼陀罗类型，我自创的曼陀罗类型，我画了很多很多，如今把它们做成一个线上作品展，虽无法一一展示，就权当是一个小小的记录吧。
我和曼陀罗的结缘可以分为五个阶段：
第一阶段 2016.11-2017.5 曼陀罗彩绘
第一次接触曼陀罗纯属偶然，我并没有主动去寻找它，现在看来也是必然，它的出现就是为了我与它连接，然后作用于我的生命。
2016年11月4日我在朋友的书吧看到有人在涂曼陀罗，便讨了一张来涂，涂完，画面还挺让人愉悦的。那位朋友也不懂如何解读，我拿回家端详着，越发喜爱，于是就自己寻找图形来涂，然后就一发不可收拾了。
我自发和自己的图形连接，在图形上获得很多指引，它推动我做出辞职的决定，教我如何设计课程，带我进入禅定......总之，我无法表达它的所有。
这是我的第一张曼陀罗彩绘，绘于2016年11月4日晚
第二阶段 2017.5-8 自由曼陀罗
这段时间开始画自由曼陀罗，即是在一个空白的圆里自由作画。我画完第一幅之后，当天夜里做了一个梦，梦见自己的图形以不可思议的星星组合出现在宇宙当中，我便意识到自己和这种作画方式有着说不清的渊源，便决定把曼陀罗加入到设计的写作课里。现在看那个时段的自由曼陀罗，线条非常稚嫩、直白，但是总透露出一股神性。
这是我画的第一张自由曼陀罗，当晚做梦梦见了它
第三阶段 2017.8-现今 线条曼陀罗
受一位朋友线条画的启发，我把线条放在曼陀罗里，从此有了一个巨大的发现。由原先不对称的、自由的线条到对称的线条，我自创了一种新的曼陀罗形式。在没有提前设计的情况下，跟着直觉走，我总会收获一个无论如何都设计不出来的图形。线条曼陀罗把我带入一种无法言说的亢奋之中，刚开始我甚至觉得自己都着了魔。这种方式让我体验到人类直觉和冥想的巨大力量，也启发我后来又设计了一个疗愈课。它让我体验到什么是“禅”。
第四阶段 2020.8-现今 出售作品
画了对称的线条曼陀罗已经有100幅了，我又尝试了新的方式，即在一个圆里不追求对称，以自由的线条作画，出来的效果又不一样了。这种方式更加有艺术感，因此有人开始购买我的作品。
第一幅自由线条曼陀罗，已赠给朋友
朋友装裱后的效果
此作品已售
此作品已售
第五阶段 2020.5-现今，自由曼陀罗
从2017年8月到2020年5月，这段时间的曼陀罗基本都是线条型，极少去画彩色的自由曼陀罗。从2020年5月份起，我又开始画彩色的自由曼陀罗，发现我的画面和以前的非常不同，颜色不再是单色，而是自发配出一些像宇宙星云一样的色调，展示出复杂又无限的维度感。
以上是一个阶段性的总结，也算是我这几年的成长轨迹。纵观我的作品，初期的作品都比较直白，线条粗糙，就像个刚刚学习走路的孩子，充满了稚嫩和朴素。有时候回头看看自己这一路的印迹，很可爱，也很纯然。没有怀着任何的目的，和曼陀罗这件事紧紧相连，与它同频共振，它推动着我，我服从于它，它给我带来了无尽的恩典——
它让我设计出两个课程，在来参加课程的人群中，我体验到人间百态，从而让我层层深入生命的本质，让我走向圆融和超脱；
它让我在这些不可思议、无法复制、又有着某种规律的线条组合中进入一种无我的状态，全然的交托，让我品味到除了自己之外、万物之外还有一个说不清道不明的存在，那个存在在给予我力量去做着所有的事情；
它让我更加贴近人类精神的本质，让我去了解生命不仅仅只是一个我们所能看见的世界，那个我们所看不见的，才是最高的主宰；
它让我感受到创作而带来的满足和崇高，从而感受到生而为人是一件多么庆幸又值得歌颂的事；
它让我变得沉静、沉着、稳定、坚定；
它让我拥有了至今我无限感恩的生活......
这就是我，这就是我的作品。透过它们，你们看到的不是我，而是我背后的那个至高的智慧。写到这里的当下又让我对生命有了一个全新的理解：
时间是不存在的，我们用来测量时间的刻度只是人为的，并非实际存在，那么每个人的生命用时间的刻度去测量是没有意义的。当一个人进入冥想、进入精神世界，是不需要时间这一维度的。
在我们的神话故事里，有“天上一天，地下一年”的说法，那只不过是一种比喻，用这种比喻来告知人们：“嘿，在你们那个有限的世界里，一切都是虚幻的，你们自造的，真实的世界并非那样的......”所以，便不必为那些有崇高品质的人的英年早逝而感到遗憾，因为他们的思维已经超越了尘世的有限维度，是无限的，无法用时间来衡量的。
没有始，没有终，过去、现在、未来，都只是当下，一直且永远存在，恒定不变。在我画曼陀罗的时候，在我写作的时候，我确实感受到、也体验到这一点。
写完这段话，我也发现，整理这个线上作品展，展示作品不是这件事本身的意义，它的意义是为了让我用语言去落实我上面所讲的体验。
嗯，我总是埋着头走啊走，不问西东，然后到达了某个点才意识到。这种感觉很美，所以常常无法言喻。
感谢前来观展的你呀！
观展愉快。
