看了这部在当年引起过广泛热潮和争议的《黑天鹅》，反思颇深，但却不知从何说起，心中万千头绪缠绕。思考一番后决定，就从芭蕾说起吧。
意大利语叫IL Balletto，法语叫Ballet，俄语叫 балет ，轻启朱唇用中文轻念，芭蕾，一平一入两声，婉转出的是一个优雅的音节，一段靡靡的韵律。它是一种依着音乐傍着舞蹈来倾诉故事的艺术，起源意大利，兴起在法国，于俄罗斯鼎盛。
芭蕾很单调，这是我少时的愚蠢看法，了解之后，才知道芭蕾舞是一种美丽到极致的舞蹈。说它是舞蹈之王也一点都不为过，是任何一个舞者都要去体验和理解的艺术。当舞裙翩翩旋转，舞姿即刻轻盈而又有张力，让舞者身体上极具美感的线条和极具性感的神态尽情舒展，这种舞蹈是无与伦比的高尚和优雅。
可是芭蕾又是一项十分残酷的艺术，舞起来着实不容易，包裹足尖的软木被鲜血染红，白色天鹅绒袜贴着受挤压而弯曲的脚背，这一双芭蕾舞鞋里是伤痕累累，血肉模糊的双脚。每一个同地心引力对抗的跳跃，旋转，托举，带来的是梦幻般美丽的震撼，所支撑的力量来自骨瘦如柴的躯体，芭蕾舞台不能容忍多余的脂肪，因为这不仅会影响舞蹈，还会带来受伤，她们就节食，为了舞蹈而长期保持着不健康的身体。
那么，就有人说，芭蕾是一项反人类的艺术，像中世纪的阉伶歌手一样，是一种畸形的秀。
我想说的是，残酷，是上帝赐给每个芭蕾舞者的礼物！
看了关于职业芭蕾舞女的电影《黑天鹅》，我更加确信自己的这个观点，同时也期待着有朝一日可以亲眼目睹一场芭蕾舞表演。
《黑天鹅》里，小萝莉们在跳天鹅湖。天鹅湖是最受欢迎的芭蕾舞剧,也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。这食根据柴可夫斯基的音乐而编排的一出哀怨凄绝之挽歌。这出舞戏对表演者的技巧，耐力都有着极高的要求与考验，更是以第三场戏依靠脚尖的力量连续旋转32圈的“挥鞭转”闻名天下。跳天鹅湖，是每一个芭蕾女孩的朝圣之路。
随着柴可夫斯基逼仄的音乐响起，阴冷的光与影交织，一个文艺而又惊悚的故事缓缓地拉开了序幕。
菲尔德提出的“三幕剧”结构，是最经典的舞台戏剧表演模式，故事开始后30分钟内让主角拥有一个目标，故事发生一半的时候围绕这个目标的各种压力和矛盾逐一体现，故事的后期是主角的反抗所引发的精彩，剧终。这三个板块既是——交代、危机、高潮。
《黑天鹅》里有大量情节发生在芭蕾舞台，不妨顺着菲尔德的理论来理清枝枝蔓蔓。
首先是全剧的总交代。妮娜是芭蕾舞演员，事业上追求完美，生活中听话乖巧，是妈妈眼里的甜心。母女相依为命，她们相处和谐，共同营造了一个欢乐温馨的家庭。随着剧情的推进，我发觉这个二人家庭有着十分异常的情况。妮娜的房间充满了粉色调，毛绒玩具随处可见，八音盒发出叮叮咚咚的美妙旋律，这俨然是一个小女孩的房间，而此时的妮娜实际年龄将近三十岁。妈妈不允许她锁门，为了方便自己随时可以进来探望。印象中，我没有看到妮娜家的窗户。这都象征着这个表面看起来温暖的家庭，实际上封闭保守，还折射出了母亲的控制欲。墙壁上挂满了母亲画的自画像，各个年龄，各种神态，当镜头扫过，我看到的是让人不寒而栗的自恋。
听着妮娜和母亲的对话，我知道妮娜母亲年轻时也是芭蕾舞演员，意外怀孕后，年纪轻轻就结束了舞台生涯，这也反映了芭蕾舞的残酷常态，行业竞争激烈，演出生涯短促，也许你今天是舞后，明天别人就替代了你。也印证了那句话，孩子和芭蕾舞，你只能选择其中一样。
母亲就把自己所有的梦想和憧憬都寄托在了妮娜身上，她内心深处是否对女儿有恨意，这也是值得商榷的地方，毕竟自己是因为意外怀孕而退出芭蕾舞台，从而结束了梦寐以求的演艺。是否对妮娜抱着耿耿于怀的心情？是否对妮娜的期许就是这种耿耿于怀的结果呢？
假如这些设想成立，那么就很好理解其母的偏激。比如要求女儿在自己房间里不能锁门，不许女儿夜里外出玩乐，连女儿的朋友来了，也仅仅允许女儿朋友站在门外。当她买了一个蛋糕给女儿，女儿说不想吃，她瞬间由晴转阴，欲把蛋糕扔进垃圾桶。
在一个单亲家庭，母亲的控制欲，自恋，偏激，等等不好的脾性都是极容易影响到孩子。这样的母亲，对妮娜的人格形成起了最直接的负面影响。这也就为以后的危机埋下了伏笔。在母亲的鞭策下，妮娜拥有了追求完美主义的人格，然而不管是戏里还是戏外，都有大量的例子证明，追求完美主义的人格其实就是失败的人格。
接着危机到来。妮娜如愿以偿成为《天鹅湖》的主角，但是需要她一人分饰两角，既要演白天鹅，又要演黑天鹅，因为原本故事里黑白两天鹅本就是一对双胞胎姐妹。演白天鹅，是妮娜的拿手好戏，因为她本身就是一只白天鹅，善良、美丽、纯洁、乖巧、不谙世事。而她饰演的另一个角色黑天鹅是邪恶、诱惑、妖娆、暴戾、风情万种，是歇斯底里的黑暗。白天鹅是波澜不惊的湖面，黑天鹅是深不见底的漩涡。妮娜心头最大的危机是怕自己演不了黑天鹅，当时的事实也如此，她演不了。舞台总监托马斯直接问妮娜的男舞伴，你想和妮娜做爱吗?男舞伴尴尬地笑笑。她让人毫无性欲，这就意味着她不可能成为魅惑众人的黑天鹅，托马斯说，你最大的障碍是你自己。
电影里妮娜曾经偷走了前任黑天鹅贝斯的口红，并且涂着这支口红去见托马斯，坦言自己有能力一人饰演两个角色，请给自己机会。这意味着她对黑天鹅充满向往，迫切要取代贝斯，这种向往其实就是对完美主义的向往，她认为在舞台上，既能演好白天鹅，又能演好黑天鹅，才是完美的。而实际上她的人格真是不完美。
托马斯留了一手，把最适合演黑天鹅的莉莉请到了剧团，如果妮娜演不了黑天鹅，就该莉莉上场。她舞技高超，且天生淫荡，初见妮娜时，就叉开双腿脱下内裤，想和妮娜玩女同。
这让妮娜感受到了另一个危机，莉莉是合格的黑天鹅，随时会取代自己。
最后，抗争来了。在同母亲的争吵，同自己的争斗，同莉莉的较量中，妮娜一步一步堕落。心灵最光明的女孩被黑暗侵袭。她想要黑天鹅这个角色，她要淫荡，所以身为处女的她尝试手淫，接着泡吧，嗑药，滥交，甚至在性幻想时把对方想成莉莉。无论是身处生活还是舞台，她时而是白天鹅时而是黑天鹅，光明与黑暗在她体内发生碰撞，白是光，黑是影，光与影在她体内互不相让，光影交叠，缠绕在一起，互博互掐，她的人格被撕裂了。
我真想对妮娜说：在成功还差一步的时候请不要丧心病狂。
不疯魔不成活。可是这样的戏码太沉重。生命无法承受之重。
《黑天鹅》是阿伦诺夫斯基导演的作品，他的电影，我至今看过两部，《摔跤手》和《黑天鹅》，恰恰是这两部是最具反思色彩的好片。《摔跤手》关于英雄暮年，《黑天鹅》关于舞女绝境。阿伦坦言想拍一部摔跤手和舞女谈恋爱的电影，但是没有钱拍。
《摔跤手》里曾经红极一时的摔跤好手老来穷困潦倒，《黑天鹅》里曾经单纯可爱的小萝莉长大后放荡不羁。
多么强大的反差，反差既是悲剧的来源。
舞台上的聚光灯多么无情多么寒冷，无论是摔跤手还是芭蕾女，它只会在你的身上一闪掠过，而你又将退回到生活的角落里默默无闻。
