每一首动人的吟唱都会勾起一次难忘的回忆，每一种质朴的怀旧总会唤起一个群体的哀思。《钢的琴》讲述了旧时代的工人陈桂林为得到女儿的抚养权，与工友一起为女儿造钢琴的故事，这也是关于他们这样的小人物追求梦想的过程。造琴的过程，是一幅关于繁华隐忍谢幕的残卷，还是一首关于激情燃烧岁月挽歌。
音乐为影片增添了灵魂，不仅有了动听的美感，造就了诙谐幽默的情感基调，还是人物内心情感的外现，表现的是工人阶级青春时代被新时代浪潮冲击后的最后鸣叫。废旧的工厂，荒芜的草地，一群与时代脱轨的下岗工人，这样的画面本该是一种悲凉的感觉，却与轻松欢快的苏联音乐进行组合，弱化了这种沉闷的氛围，只是在诙谐幽默的氛围下有那么一丝伤感。
这正如新时代改革潮流下的工人们，他们是工业发展初期的奠基人，那曾是他们的激情岁月，是他们的青春，是他们生活的源泉。可这一切都在新时代的浪潮下消失的无影无踪，成为他们永远的过去。陈桂林在向女儿一阵发怒之后，趁着舒缓的音乐，舒缓了紧张的气氛，这也是他内心的情感，既有生活下窘迫的无奈，也有对女儿的父爱之情，无论生活再怎么艰难，也要打起精神来，乐观面对。
影片的台词颇有意思，一方面表现了小人物对于生活的无奈，另一面则展现了对生活理想的追求。陈桂林的每一句话里都有一种讽刺的意味在里面，比如：“贝多芬大爷”，“产业”，本来是小人物，却时常用着大人物的词汇，看似不协调的语句下，隐藏着对理想生活的向往。有一种调侃的方式表达出来，越是调侃显得无所谓，心里越是在乎。
当钢琴造好了后，小元问陈桂林：“你想听什么音乐”，他说：“简单点的”。钢琴造好了，他们却没有太多的高兴，因为他那颗波澜起伏的心再也泛不起任何涟漪了。这是他对自己生活的还原，还原到最真实，还原到最简单。这一切的根源是生活，是现实，那份曾经的美好已然不再，那份工人最美好的时代终将从生活中褪去。
钢琴是整部影片的线索，它不仅是陈桂林和妻子争夺女儿抚养权的筹码，更是陈桂林和工友们对于旧工厂时代的一种追思。他们对于造琴的“执着”不仅是出于友情，还有对与自己光荣传统的追忆和对现实污染的抵抗。
《钢的琴》中的这群小人物，属于他们的时代已经结束，但是谁都不愿意心甘情愿的退出。过去的辉煌代表着他们的力量，一种与生俱来的“根”的情结让他们无法欣然接受命运的安排。于是“造琴”成为一种心照不宣的约定，成为唤醒他们心中沉睡已久激情的契机，进行了捍卫自己尊严的一次表演。在造琴的过程中，他们一次又一次的感受到了曾经的那份激情，飞溅的铁屑才是他们内心的归属，他们以一种颠覆常态的方式进行了一次重回梦想的集体行动，完成了他们最后的完美谢幕。
《钢的琴》其实是一出彻底的生活悲剧，片中的每一个人物都象征着一种失落，所有的结果都不是最初的梦想，包括那架根本不该出现的“钢的琴”。影片犹如一曲时代的挽歌，透露着无尽的感伤。
END
