谋篇之“起承转合”
起:顾名思义,就是全诗的起句,古人十分重视,称之为“凤头”。
“起”的方式有很多,有明起、暗起、陪起、反起、逆起、单起、对起等;或以景起,或以事起,或直抒胸意,或比兴寄托,但基本可分为两大类:一是开门见山、当头棒喝;一种是迂回入题、托物起兴。无论哪种“起”法,都禁忌平淡乏味,力求笔势突兀,句法挺拔,起到振起全篇的作用。
承:承就是承接首联,对首联进行展开。
“承”的方式也摇曳多姿。有总接,有分承;有明顺,有暗接。无论那种方法,依据文本中固有的景路、理路、情路应该是体察诗歌结构的不二法门。欧阳修在《笔说·峡州诗说》曾说:“若无下句,则上句何堪;既见下句,则上句颇工。”由此可见“承”在诗歌的结构中所起的作用。如唐代常建《题破山寺后蝉院》的颔联“竹径通幽处,禅房花木深”,“竹径”和“幽处”“禅房”和“花木”紧承首联中的“清晨”“古寺”和“高林”,既显章法的浑圆,又使得“山光悦鸟性,潭影空人心”造句挺拔且寓意深长,被欧阳修称为“造意者为难工”之语;杜甫的《登高》则情景分写,使得诗歌的脉络清楚而又层次分明:颔联“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”中的“无边落木”承首联第一句的“风急天高”;“不尽长江”承第二句“渚清沙白”。这样,作者的“万里悲秋常作客”“潦倒新停浊酒杯”的忧国伤时的感慨更显沉郁。颔联在全诗中的作用可见一斑,难怪被胡应麟称为“全篇可法”。总之,“承”不仅在结构上起缝合传递的功用,更重要的是它的铺垫和蓄势使得后面的“体物写志”更有根基,所以“承”决不可轻忽。
转:指结构上的跌宕和作者思路上的转换,承接上两联的意思引出尾联。
历代诗人在“转”上,无不绞尽脑汁,以求收“振人魂魄”之功。古人所说的诗词之妙,“妙在衬跌”,(刘熙载《艺概》)“词须愈转愈深,一转一深,一深一妙。”(刘熙载《艺概》),“陡然一惊便是兴观群怨”“温柔敦厚,诗教也,陡然一惊,正是词中妙境。”(刘体仁《七颂堂词绎》)我们都可看作是对古典诗歌内部结构中“转”的作用的诠释。如宋之问《渡汉江》“岭外音书断,经冬复历春。近乡情更怯,不敢问来人。”诗人从贬所渡江逃归,离家愈近,思乡之情会强烈,但作者却宕开一笔,说“近乡情更怯,不敢问来人”。形象的说明了作者一方面渴望得知家人的“音书”的急切心理,另一方面作者又怕家人受自己牵连的消息得到证实,所以才“情更怯”和“不敢问来人”。这里,“近乡情更怯”的“转”上接“音书断”,下“关”“不敢”句,把诗人强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦抒发的淋漓尽致。“转”的作用大矣!杜甫《述怀》中的“反畏消息来,寸心亦何有。”也和此有异曲同工之妙。
合:就是指全诗的收束句,对全篇做出总结,称之为“豹尾”。
所谓“合”就是指诗词的收束句。它既可浑圆章法,更是作者“感发意志”“体物写情(刘勰〈文心雕龙〉)”“神光所聚(刘熙载〈艺概〉)”的“诗眼”和“词眼”所在。因此,我们在解读古典诗歌时,更应钟情于此。古人曾说:“填词结句,或以动荡见奇,或以迷离称俊”(〈填词杂说〉);“收句非绕回即宕开,其妙在言虽止而意无尽。”(刘熙载〈词概〉)都是指的诗词的结句的要领和作用而言。诗词的结句的方式很多,但不外乎明结和暗结两种。一是直接抒情、言志、阐理。如杜甫《闻官军收河南河北》首句叙事点题,结句更是扬“青春作伴好还乡”之乐,抒“即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳”的惊喜之情。确然是“句句有喜悦意,一气流注,而曲折尽情,绝无妆点”(仇兆鳌《杜少陵集详注》引);孟郊的《登科后》中的“一日看尽长安花”,又体现了作者何等的畅快自得乃至神采飞扬的情态。古人所说的“本只是常语,一经道出,便成独得。词得此意,则极炼如不炼,出色而本色,人籁悉归天籁矣。”(《艺概》)完全可以说明此类结句的明快、质朴、无意造语却自然天成的特点。另一种是“以景语结情语”(张炎)。所谓“以景结情”是指以“景物”来传达、折射、暗示(暗喻)出作者的感情、寄托、抱负,即以“揽物”结“关合之情”。这样做的好处是形象含蓄、耐人咀嚼。如李益《汴河曲》的结句“风起杨花愁杀人”,就借随风飘荡、漫天飞舞的杨花,遥寄了作者的深沉的历史感慨和对现实的政治感受;元稹《闻乐天授江州司马》中的结句“暗风吹雨入寒窗”,作者那惋惜、愤懑、悲痛相互交织的情感,全都蕴含于景语之中,含蓄蕴藉、深藏不露,确实是“身世之感,君国之忧,隐然蕴于其内”。
以上只是谋篇的皮毛知识,更多的技巧需要大家多学多写多练。下面我就自已的一些写作体会简单介绍一下律绝的写作。律绝的基本知识在我的简书里有一篇文章《浅谈格律诗写作》里都有介绍,这里就不多说。写律绝跟写其它体裁的作品一样,首先是立意,先想明白我为什么要写这首诗,我这首诗要向读者传达什么。立意需要鲜明,高大上,传达正能量。立意确定以后就把诗的标题写出来,标题很重要,基本概括了你的诗要表达的内容或范围。标题确定后就要开始搜集素材,对素材进行加工,诗源自于生活,但高于生活,对素材的加工就是确定意像的安排,情感的穿插,修辞的手法等。当这些有了准备工作之后,我们需要写出第一句,因为有了第一句,我们整首诗的格律就有了。对于初学者或对格律不熟悉的朋友,我建议开始这样来做。比如第一句写出来是“细草微风岸”,然后在这句的下面写上平仄。
细草微风岸
仄仄平平仄
再运用粘对规则,把剩下的格律全写出来。
细草微风岸
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
然后就往这里面去填字。为什么这样做,主要让大家熟练运用粘对规则,其次是让不熟悉格律的人背格律,加深格律的印象。但是我们不能依赖这种方式,当粘对规则很熟练以后,就不要这么做了,就直接写。直接写也很熟练了,再使用新韵在脑子里默写,如果默写出来的绝句基本不出律了,恭喜你,格律过关了。一首诗有了好的立意,按照格律写出来了,是不是就是一首好作品了呢。还不算,诗还有一个最显著的特点就是节奏感,读起来上口。所以需要我们写完以后,多读几次,看是否读起来很好听,如果读起来也不错,那一首合格的律绝就完成了。
今天就讲这么多,其实上面这些知识点每一个都能展开讲半天,我就起个头,大家有时间时多去了解多去学习,然后大家一起交流。