读巜美学四讲》并总结一下

先思考美学的实用性

读过了美学原理，算是初次正式涉猎美学基础理论。现在读李泽厚美学四讲，觉得即复习了一遍原理，还提高了一些认识。这对于我来说很重要。

美学你说无，便无。其实它是存在的，它存在于一切事物中。只是我们常常忽视它，它象是一种心里更为满足的感受。如同喝茶与品茶。喝酒与品酒。吃饭菜和品尝美食一样。

以前，我真不需要懂这个什么美学的原理。只要在欣赏和品味文艺作品和生活中，能感觉到其中的所带来的美妙之处，管它其中有什么原理。而现在我却有了需要。

因为我想学着做点事。看人家做事容易，自己做起来难。好不容易学会了点皮毛，想要提高想要做得好点，更是难上加难。画画写字写文章都如此。

学了美学，懂了些原理。至少可以慢慢从鉴赏好的作品中得到些启示。转变和开启些思维模式吧。给文艺作品的多一个创作思路，不说是全部，但至少也是之一吧。

通过写读后感，我想再次回顾一下这些美学原理。以加深印象。

第一讲 美学

美学是什么。作者曾定义为：以美感经验为中心，研究美和艺术的学科。现在文中另外强调了各种学科的多元化、开放的美学。其中所有章节都给出了许多哲学的答案。其中还有专门的哲学美学和马克思主义美学。即使马克思设有系统的美学与艺术理论。都可以根据他的观点和理论来阐述或是推及对美学的认知。

读后，我从简单方便的角度，就直接把美学看成哲学的分支吧。

哲学这个观点文中也有提到的，不然的话为什么所有的美学家都是哲学家？西方美学史也都是各大哲学家们的理论呢？所以要多多思考哲学问题，如果能深入哲学那就更好了。但是我觉得自己可能蹲不了那个枯燥的巨大的坑。

第二讲 美

作者喜欢从美的字面一一羊大为美、羊人为美，作为解释的基础引出美的概念。美一般被认为审美对象，却又不是那么简单。于是书中把美概括成以下的几点：一是审美对象。（美是主观意识、情感与客观对象的统一）二是审美性质。（美是对象的客观自然性质）三是美的本质即美的根源。（美是人类实践的产物，它是自然的人化，因此是客观的.社会的。有自然美科技美社会美艺术美）作者把第三点进行了展开论述。

我觉得至少要记住从真善里面去寻找美。

第三讲 美感

美感是什么?书上说这个问题属于心理问题。美只对心灵开放，很多西方美学家把美和美感划等号。我们也希望找出美的本质。美的根源。

狭义的美感就是对审美对象所(通过感知、理解、想象、情感)引起的具体感受（审美愉快）。美和审美都是审美的对象。于是很多西方美学家把美和美感划等号。也许当人感到美时就是美感了吧。广义的在审美感受之上形成的审美意识。作者强调审美活动中的主观意识。

通过主观建立新感性。即建立情感本体的哲学问题。其中解释了人性一一人类独有的文化心理结构，即心理本体。分为三大领域。认识领域、伦理领域、情惑领域。人性是变化、复杂的。常有特定历史的痕迹一一即具体的社会、民族、时代、阶段的特色。

作者得出美感的总关点是：内在自然的人化。它是一个心理过程。包括两方面：1、感官的人化。2、情欲的人化。

美感即审美愉快。我们如何获得这个需要和享受呢？通过人感知、理解、想象、情感的审美，展现审美能力三个方面形态：悦耳悦目、悦心悦意、悦志悦神。以达到更高的审美境界。

读后觉得这讲是个难点，但问题却蛮重要。它是通过我们在审美中获得美感，进而得到心理满足愉悦与享受。那么再进行我们内心的反观其中的究竟，从而去创造美。并始终记住在文艺、艺术创作要永远追求美或是更高层次的美。

第四讲 艺术

艺术是各种艺术作品的总称。艺术作品是指人类创造具体的作品。幻想世界。从古代的器物建筑的起源上看，不是纯粹的审美（审美没有刻意的功利)观赏，是有其宗教的、伦理的、政治的、社会功利实用目的、价值和意义，是功利的。整体看没有纯粹的艺术与艺术品。或多或少渗透人世情感、悲哀或欢乐的情绪。如果变成纯粹的艺术品就会变成完美的装饰而趋向衰亡。

艺术的演变升华过程，书中分为了三个阶段：一是 形式层与原始积淀。原始积淀是审美。是对秩序、规律（节奏、次序、韵律)的把握。得到最初的美感。艺术形式层是指载体，是与时代、社会的各方面都密切的关联着。第二是形象层与艺术积淀。形象是一种具象表现。是基础和依据。艺术积淀是形式。第三是意味层与生活积淀。意味之意，没有明确的意识，只是流动着一片感情朦脓缥渺的情调。一种若有若无、可意会不可言传的主客合一的无限境界。生活积淀是艺术。它积淀着生命的力量、时代的激情。艺术的三个层次与积淀，经常是交错重叠，彼此渗透。我隐约觉得可以对应审美的三方面形态。

艺术让人在幻相世界中得到想象的满足。凝冻时间，丰富生命，扩展生命、延伸生命，实现了自己。

作者还后附两篇实践美学短记。

《美学四讲》讲述的这些最基础美学理论，无论多次的强调都为不多。何况还是美学大家为我们疏理总结的，曾经演讲过的手稿。

附 读《华夏美学》

读过《美的历程》，我跟着书大概地梳理了一遍中国文学艺术的发展历程。也知道了李泽厚及他的文字特色。

朋友大力推荐下，我又买本《华夏美学》，看了起来。现在我也蛮喜欢自己买书看。一来可以随便在书上做记号划线，二来以后可以随时翻阅，三来也可以收藏吧。只是那些书可能大多数都是盗版，没有什么收藏价值罢了。

这时候，看这本书刚刚好。我正看完了《庄子》。在这本书里。庄子真是太重要了。它贯穿了全书。

其实这本书算是另一个美的历程。不过是换了个角度的美的历程。是思想意识的角度。而非美在不同时期呈现的形式。它在时间上也暗合上了各时期美的进程。

随着思想意识流的变化，美在变化。美形成过程中的，思想意识流在变化，从而影响美的走向，直到形成我们现在的美学观念。

从儒学开始，到庄子道家，屈原，禅学和近代的个人情趣的美学理念在华夏文化中传承，交织着。你中有我，我中有你。其中儒学贯穿整个过程，成了华夏美学的最重要特征。这个特征自始至终，深深地给华夏大地的美学，打上一个民族的烙印。