“你要是以为自己能轻松变成自己所希望的样子，那你就大错特错了”，这话从男主筱田良多的口中说出，而站在他对面的是一位学生，学生一脸厌恶和鄙视，可从男主的实际人生遭际来看，这话可算是肺腑之言。在他这个年纪，估计也不会相信自己“大器晚成”，这类词只是用来反驳他人的调侃，是能让自己活下去的重要念想。

筱田良多写完自己的处女作之后，就没有任何成绩可言了，在作家方面可谓一事无成。由于作品不受欢迎，经济上自然捉襟见肘，于是白天在侦探社工作，晚上依旧写小说。为了挣到更多的钱，他利用私家侦探的身份，将自己拍到的婚外情照片反手卖给当事者，索要高价。电影里，父亲去世后，他第一次回到母亲家中，一进门就到处找找翻翻，看有什么死者留下的值钱物件。第二次看望母亲，照样有着找钱的意图。这位离异的中年男人，很希望通过赌上几把或者中个彩票，来帮助自己。他无疑是个失败者，但他不是坏人，他通过不体面的手段挣来的钱，有大部分是为了付清每月儿子的抚养费，为了帮儿子买一双棒球手套。他只是一个抱着当严肃作家的念想活着，没有从物质方面照顾到家庭的落魄普通人。

因为台风来袭，借着这个由头，妈妈极力挽留自己的孙子和前儿媳妇住宿一晚，想要为离婚了的儿子（筱田良多）补救一下。可一切都回不去了，儿媳认为“成年人光靠爱是活不下去的”，她即使还爱着良多，却还是要考虑生活中的实际状况，为自己为儿子找一个物质上的靠山；良多一直坚守着严肃作家该有的风范，但并没有过人的文学天赋，结果无疑是贫穷。在他看来，“重要的不是当不当得上的问题，重要的是能不能带着这个念头活下去”，所以他应该知道自己没有天赋，“纯文学”只是他活下去的动力，所以还是要写，还是要借着在侦探社上班的经历来积累写作素材；在棒球队的真吾知道自己并没有棒球的天赋，长大梦想当一名公务员。面对离婚的父母，小小年纪的他很渴望父亲的爱；失去了老伴儿的妈妈最大的人生梦想，是能住得上宽敞的房子，目前看来是不可能实现的了，这样一位老太太每周会去听一节音乐课。妈妈会同良多说说话斗斗嘴、良多为了买双鞋给真吾，故意将鞋在地上磨蹭一下，就为了店家能便宜一些、在大雨之中，真吾与爸妈在公园到处找掉了的彩票，等等这些都是让人感动的细节。这就是生活中的各类普通人，其中的点滴有属于他们自己的烦恼，也有属于人与人之间交往的淡淡温情。

良多在社会中没做好“作家”，在家庭里没做好“丈夫”“父亲”“儿子”，这四种角色他都没有做好。在经过台风的一夜之后，什么都没有改变，我们以为离异的夫妻会出现好转的迹象，一家人能坐在一起好好生活，可并不是，还是原来的样子，这看起来有些无力，却很真实。良多认为自己不要成为自己父亲的样子，最终的结果，两人却也差不太多，他拿着父亲留下的砚台准备换钱，也许是从他人口中知道父亲曾也以自己为荣，从而导致某种情感触动了他，他并没有把砚台当掉。这时一直活在家人口中的老父亲形象变得立体起来，他也有温情的一面。影片后面，这样的处理多少让我们看到了良多想要振作起来的迹象，或许他会为了付清抚养费而与出版社合作写漫画脚本，也不会在为自己的行为找借口了吧。

电影表现的形式很轻，内容却重。是枝裕和这部电影里的人很普通，事也很普通，这也符合其前作《步履不停》的风格，他擅于在普通的生活事里，在细微处呈现出亮光来。罗杰·伊伯特曾言：“很多电影都能令我们得到感同身受的体验以及轻快肤浅的情感冲击。”这样“轻快肤浅”的冲击照样可以赚得观众的眼泪，可往往是过目即忘，哭完就完。一种真挚情感的动人力量无疑是深沉的，这不是靠人为痕迹过重的“戏剧冲突”所能带来的。在这部电影里，就只有妈妈一个人有哭戏，在与孙子的对话过程中，眼角的泪自然流下，在与前儿媳的对话过程中，情绪起伏稍大，虽有哭腔，也只是很短暂，便收住了。从这两场戏就可看出，导演在处理故事时很克制。可以说，克制和做减法对描述家庭伦理的电影来说，这是作品优秀与否的重要因素之一。

“比海更深”这样的电影片名取自邓丽君的日文歌曲《离别的预感》中的一句歌词，这句歌词在妈妈的口中，发挥成了几句饱含人生智慧的佳句，妈妈认为普通人一般没有爱一个人甚过海深的，就因为没有才能活下去，这样的日子也一样活得幸福。普通人确实没有这样爱的能力，也没有非常大的概率成为自己想要的那种“英雄”，但与家人的相处相爱，这样的平凡人生照样幸福，什么海深海浅都已无所谓了。