那湿热的、令人郁闷的闰六月将过，一场夏日的高温恋情，仿佛暑热感冒来势汹汹，但一瓶霍香正气水便搞定结束了，徒留一颗更加千疮百孔的心，在暗夜中独自忧伤，寻找可以容身容心的怀抱……
误打误撞进东方持国天王大殿，遇到那大殿中沉静的古琴，优雅自若，恬淡隽永，想弹却是不敢弹，仿佛有敬畏心，又恐这世俗的手，奏不出清远的乐音与这大殿相配，但心又不甘，伸手去抚那琴身，魔力般，不想离去，古琴无言，天王注视，这尘世的人，该如何隐藏，隐藏一颗浮躁不安，孤单飘零，流离失所，伤痕累累，层层包裹的内心……
有风吹过，古琴悠远，仿佛天籁，醍醐灌顶，似听仙乐，拭去浮躁，抚慰孤单，爱的拥抱，熨帖灵魂，打开层层包裹，还原初心……
古琴幻化成俊美的僧侣，端坐于大殿蒲团之上，凝神静气，聚神打坐，念经诵文，仿佛出世，这尘世的心啊，却偏偏去惊扰，使出温柔乡，美人计，这热情的拥抱，这芬芳的体味，这耳边的呢喃之语，这红唇的亲吻，这眼眸的流光……这一切美妙，却被这不解风情的僧侣，挥挥衣袖，一扫而光，一了百了，留个白茫茫大地静悄悄，清亮亮……
这欲望的心啊，不甘心，犹有恨，便使出野蛮力，精怪招，这孩童般的天真，这无邪的活泼灵动，这泼墨的烟雨画作，这忧伤的晶莹眼泪，这痛彻的心灵对话……这一切忧伤，却被这镇静自若的僧侣，又挥挥衣袖，烟消云散，遁入无形，还回个四大皆空，七情湮灭，六欲俱散的空灵世界，静谧，美好，轻盈……
这尘世的一颗心，原本逃不开这爱的枷锁，料定这僧侣终敌不过美色，纯情，温暖，如玉和空灵的情感；这尘世的一颗心，想亲吻僧侣圣洁的灵魂，想独占僧侣宽阔的胸膛；这尘世的一颗心，去哀求哭闹，安静等待，撒娇侍宠，却像个小丑般失颜，完全落败，羞愧不已。这僧侣果然出众，敌得过这万千温柔和古灵精怪，也敌得过威逼利诱和楚楚可怜，死缠烂打，僧侣终不可动摇，无可撼动。
这落败的心啊，才是服了这僧侣的人品，人格，境界，才是敬佩了这僧侣的精神和灵魂，并受其点化开悟，逐渐要舍去这世俗的情爱，但终不愿放弃，却将一清凉之吻，印在僧侣的额前，尘世的心做最后的挣扎和努力，却是被静默打坐的僧侣，无言拒于千里之外。
但这尘世的一颗心，仿佛又感受到了更广博的爱，弥漫不散，却终执迷不悟，依依不舍离去，欲返回俗世，在出得大殿之门的刹那，僧侣却是赐给这尘世的一颗心，一个人，一个温暖，恒久，不变的拥抱，盛得下这世俗之心所有的忧伤和苦痛，酸楚苦涩，大海般的眼泪，不堪的过往，烦闷的当下，未知的将来……
僧侣无形，古琴依旧，这尘世的一颗心为得这拥抱，为得这温暖，便不再远走，流浪和飘零……
愿一世就在此天王大殿修行，与古琴相向，受佛引导，他日奔赴天国，怀菩提心，听如来音……
这古琴，便是神奇法器，流淌出高山流水之音韵，此音只应天上有……
知识链接：四大天王
东方持国天王：持国”意为慈悲为怀，保佑众生，护持国土，故名持国天王。居须弥山黄金地，身为白色，穿甲胄，手持琵琶，是主乐神，表明他要用音乐来使众生皈依佛教，他负责守护东胜神州。
南方增长天王：增长”意为能令众生增长善根，护持佛法，故名增长天王。居须弥山琉璃地，身为青色，穿甲胄，手握宝剑，以保护佛法不受侵犯，他负责守护南瞻部洲。
西方广目天王：“广目”意为能以净天眼随时观察世界，护持人民，故名广目天王。居须弥山白银地，身为红色，穿甲胄，为群龙领袖，故手缠一赤龙（也有的作赤索），看到有人不信奉佛法，即用索捉来，使其皈依佛教。他负责守护西牛贺洲。
北方多闻天王：又名毗沙门，“多闻”多识，以福德名闻于四方。居须弥山水晶地。身为绿色，穿甲胄，右手持宝伞（又称宝幡），左手握神鼠——银鼠。用以制服魔众，护持人民财富。又名施财天。
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古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国汉族传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。中国传统文化四艺"琴棋书画"之首，被文人视为高雅的代表，一直是许多文人必备的知识和必修的科目。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，“琴者，情也；琴者，禁也。”吹箫抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。
《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《诗经·小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之萍。我有嘉宾，鼓瑟鼓笙”；《诗经·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·甫田》：“琴瑟击鼓，以御田祖”；《诗经·鄘风·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑”；《诗经·郑风·女曰鸡鸣》：“琴瑟在御，莫不静好”；如白居易、陶渊明、欧阳修、苏轼等。陶渊明的琴桌上常年摆着一张琴，既无弦也无徽。每当他酒酣耳热、兴致盎然时，总要在琴上虚按一曲。后来李白有诗写道：“大音自成曲，但奏无弦琴。”从中我们不难悟出道家思想对琴乐的渗透与融合。
琴一般长约三尺六寸五（约120—125公分），象征一年三百六十五天（一说象周天365度）。一般宽约六寸（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分左右）。琴体下部扁平，上部呈弧形凸起，分别象征天地。整体形状依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头、颈、肩、腰、尾、足。
“琴头”上部称为额。额下端镶有用以架弦的硬木，称为“岳山”，又称“临岳”，是琴的最高部分。琴底部有大小两个音槽，位于中部较大的称为“龙池”，位于尾部较小的称为“凤沼”。这叫上山下泽，又有龙有凤，象征天地万象。岳山边靠额一侧镶有一条硬木条，称为“承露”。上有七个“弦眼”，用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴头的侧端，又有“凤眼”和“护轸”。自腰以下，称为“琴尾”。琴尾镶有刻有浅槽的硬木“龙龈”，用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”，又称“焦尾”。
七根琴弦上起承露部分，经岳山、龙龈，转向琴底的一对“雁足”，象征七星。
琴腹内，头部又有两个暗槽，一名“舌穴”，一名“音池”，一名“纳音”尾部一般也有一个暗槽，称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处，往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”，靠尾一侧有“地柱”。使发声之时，“声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵”。由于琴没有“品”（柱）或“码子”，非常便于灵活弹奏，又具有有效琴弦特别长，琴弦震幅大，余音绵长不绝等特点，所以才有其独特的走手音。
就构造而言，琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小，既便于携带，又方正雅致。有心品琴，其形已足以使人心怡。
琴前广后狭，象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦
古琴最初只有五根弦，内合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宫、商、角、徵、羽。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦，也称文、武二弦象征君臣之合恩，总称文武七弦琴。十三徽分别象征十二月，而居中最大之徽代表君象征闰月。
琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。
演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴技法甚多，古时有超过一千种，今常用指法仅几十种，例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即“右手八法”）、轮、拨、剌、撮、锁、如一、滚、拂、双弹等，左手的上、下、进复、退复、吟、猱、罨、跪指、掏起、带起、爪起、撞等。一些古指法如牵、全扶、半扶、龊、间勾、转指、索铃等，只在极少数曲中仍被使用，但是较晚期（如清朝）的曲目中因有简化写法而几乎不用了，甚至右手无名指的打、摘也几乎不存在，改用了中指的勾、剔，这势必影响了古琴音色的发挥。
十大古琴名曲
1．广陵散，2．高山流水唐后分为《高山》和《流水》二曲3．平沙落雁4．酒狂5．关山月6．潇湘水云7．阳关三叠8．梅花三弄9．胡笳十八拍10．幽兰11．忆故人
古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”,“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”，其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。
唐末五代之际的刘藉更在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标准。
