系列序
2017年决定将观影短评编成系列，并按年度在简书进行整理，现在执行。下面先简要介绍该系列从哪里来，又要到哪里去。
1. 该系列内容源自本人发于朋友圈的观影记录。因为传播渠道的需要，它们初始就具有一个特性——足够短。评价质量的逐步提升使其初具保存、分享价值，为防止它们消散在历史的尘埃中，于是决定在简书编合集。至少有个地方让我自己能查看，哪些电影我曾认真看过、写过。
2. 它们从最初的简单生活记录，已逐步变为对文字有一定要求的短评，并伴有锻炼凝练表达能力、艺术鉴赏能力的目的。反正我就写那么短，含义是尽量丰富的，“谁解其中味”随缘吧╮(￣▽￣)╭ 。
相信该系列会丰富我简书的内容属性，不再只是长篇大论。
3. 以我的理念是尽量不会剧透的，何况它很短，只谈首要想表达的，但不保证个别情况 (*/ω＼*)。和菜头在《为什么许多影评活活写成了剧透》中所述的理念我很认同。但我尚未对全系列明确要求那么高水准，质量难免波动，比如有时只谈个人感触没有“评”了。而“短”是我附加的不同限制。
没有限制和压力，就没有创造。——和菜头
我也曾在《新尝试——《偶然的交错》的炼成》结尾写道：“我希望能展现，‘创作者都是带着镣铐跳舞’这一真理”。
4. 创作过程：每次认真的观影后，我会先有自己的理解，并形成初步写作思路；然后通过阅读广大网友的影评，或寻觅共鸣增强信心，或补充知识点和我认同的遗漏，做相应调整；最终修饰语言后，再配上一幅精神上契合的剧照或截图发出。
5. 不是在此时间段内的观影都会写评，特别是绝大多数在影院看的没写，也许是因为影院出来就赶路，缺乏立刻查阅资料增进创作欲望的流畅感（￣▽￣ 别废话了，就是懒）。另外总会有一些时候随便看看只为轻松休闲。
6. 所有内容编辑时已经重新校对。标注时间为修正的观影时间，因为经常夜间观影后，短评凌晨才发出来。
早期更多是生活记录和简单感想：
No.20 《帝国的毁灭》
2017.1.26
昨晚（编者注：农历除夕前一晚）十分不应景的，在...（编辑时隐去）大荒地独自看了收藏已久的《帝国的毁灭》(2004)。或许我就想偶尔体验下与生活的割裂感。
该片没有给人一丝喘息的机会，印象深刻的两个画面：施佩尔在火光中最后一次回望自己设计的帝国总理府，然后走入一片硝烟中；以及卧室门关上前，希特勒与戈培尔的最后一次对望。
回复中补充：
每次观影信息只选一图，选用该画面是为表现：任何个人即使一国元首，在战争中都会有显得无力之时；一旦被卷入这样的洪流中，任何人都难以全身而退，这是人生的不幸，是历史的不幸。
No.21 《中国综合征》
2017.2.5
日本福岛核电站最新探查结果显示情况远超原想象，借机看了传说中的经典《中国综合征》(1979)，首映12天后发生三哩岛核事故，而且原因正是水泵，神预言。。。
主演都是影帝不必说，老胶片也自有味道，节奏控制得当，逐渐让观众融入其中，紧张感丝毫不比当今那些所谓大片低。片尾一长段现场监控器与插播欢快广告的对比画面，我以为在说——事实往往不像公众看到的那样，真相也通常更加残酷，需要有良知者去揭露。
No.22 《降临》
2017.3.19
很久没看科幻了，选了个最近的《降临》(2016)看一下。
熟悉的外星题材，却没有过多的政治与军事冲突，竟然如此的优雅。比起科幻其更接近文艺，仿佛用中国式水墨讲了一个时间的故事。配乐《On the Nature of Daylight》的多次运用似乎能让人在琴弦上听见过去与未来（据说在《禁闭岛》也有应用，遂回去找，但在其中给人的印象不如本片中深刻）。看完也就明白了为何原著叫做《你一生的故事》。影片的剪辑完全呼应了其内容，见下文引用的评论。可以说是一部优秀的“小片”而非“大片”，推荐诸君拨冗一阅。
豆瓣网 大奇特(Grinch)《因即是果，果即是因的语言体系》：
影片也是采用了这种独特的叙事结构，全片可以视作露易丝写给女儿汉娜的一封信，不过这封信是先讲果再究因，这也是该片故事结构的独到之处。编剧故意在电影伊始，就用极大的信息量和快速剪辑道出“你一生的故事”的结果，之后的正片才是起因，目的是为了完成“过程”。剧作上，故意模糊了起因与过程之间的界限，被打破的线性时间是编剧的伎俩，直到最后一刻，观众才明白首尾形成了一道环（汉娜'Hannah'的名字也是一道环）。其中埋藏的包袱、因果关系都安排在精确的情节点上，不像另一部讲述宿命论的海因莱因小说改编电影《前目的地\宿命》(Predestination)那样笨拙生硬的拼凑。
No.23 《摔跤吧！爸爸》
2017.5.6
片名翻译会留下重要的第一印象，《摔跤吧！爸爸》稍显廉价和低龄。起名上大陆还需保持好比港台高1个华莱士，不要松懈，哈哈哈。
上次观影离席时腿软到站不稳还是看《血战钢锯岭》，不过当时我忍住了没落泪，毕竟常年看各类战争题材，还是可以承受。至于某些圣母的批判点纯属臆想，对孩子的发展来说这里有一个由被动到主动的过程，且任何脱离社会环境的推论都是空谈。片中对社会问题的直观表现反而是进步性的。
No.24 《流浪者》
2017.5.13
“好人的儿子一定是好人，贼的儿子一定是贼。”如果这不是天生，那是什么原因呢？
上周同父母在影院看了《摔跤吧！爸爸》，本周就来一睹父母记忆中的印度经典影片——《流浪者》(1951)。社会环境、舆论导向影响着人的成长。在脱离殖民后印度刚从法律层面废除种姓制度的时代，影片以批判性故事对此作出呼应，但60年后阶级歧视依然困扰着印度。
那个时代的黑白片都多少有一种“舞台感”，特别是在东方，可能电影独立发展的时间更是不长。所以其有着舞台艺术独特的夸张手法、直白的故事叙述，特效也只有胶片叠加，但由于印度影片穿插的歌舞，倒是与这种舞台感形成了融洽，结合按现在的眼光来看拖沓的节奏（听说印度人民喜欢在影院休息），仿佛是为观众呈现了一场3小时的晚会。
在这些外在形式下，影片驳斥了出生论，并不失一些幽默喜剧的点缀，在最终的审判上让法律与良心达成了和解，不失为一部时代经典。
No.25 《大护法》
2017.10.27
原来《大护法》是一部枪战片，学习了。“行色秋将晚，交情老更亲”，同志们11月底见。
No.26 《K星异客》
2017.10.28
家庭才是美国电影永恒的主旋律。相信病人或者相信医生两股力量此消彼长的困扰着观众。影片很好的把悬念保持到了最后，完成了科幻与现实的对比与融合。
No.27 《芳华》
2017.12.31
《芳华》首先的印象是一场“音乐会”。开篇的木笛点缀手风琴尤为让我一惊。只是音乐偶尔为煽情用力过猛。
它在华丽弦乐的烘托下怀念一代人璀璨的芳华，也谱写一个时代的悲歌，怀念更浓。这里有冯小刚，也有点严歌苓。他们的青春之花就在舞姿，在吹奏，在学雷锋，在战斗中。而有些人则注定穿着病服在病态的时代中独自绽放。
2017年最后一晚观此片，望旧时代给我们教训也给我们力量，用我们的芳华创造更好的未来。
