彼岸不在远方,
而在当下。
造龙师
干涸已久的河床上,
渗出涓涓细流,
一道参天水柱从中升起,
化作水龙一条,
摸着腥黑的夜空,
裹挟着渺渺鱼虾,
凛然而去……
只要是中国画家,
基本上都画过龙。
蜿蜒多姿,通体华美,
不可一世。
而这幅龙图,
却能构成一个更加新奇的世界。
这里有“龙生九子”的传说,
有“龙的纪年”。
龙也不再是面无表情的权贵象征,
而是带有感情的“真龙”。
龙图的作者叫莲羊,
是一位85后年轻姑娘。
她曾获巴塞罗那国际漫画节评委会特别奖,
被业界誉为“中国最年轻的造龙师”。
莲羊原名吴洋,
她的作品题材,
多以中国传统的神话传说为主,
带有浓郁的浪漫气息。
而龙是她最感兴趣的创作对象。
很多人问莲羊,
你一个女孩子,为什么画龙?
她的回答常常是“无意的”。
最开始她并没有,
给自己规划得如此清楚,
不过是自小好古,
好中医周易佛道之学,
所以作品常常古意盎然。
一次偶然,
一位世界周易协会老者看见莲羊的龙,
啧啧称奇,说:
“此龙,不开光胜似开光”。
在此之后,
找她要“龙”的人越来越多,
“造龙师”这个名头也由此传开。
最初,大学毕业后,
莲羊从事的并不是艺术类工作,
而是一个文职人员。
这就像把一直喜欢展翅飞翔的鹰,
关在了一米见方的笼子里。
灵感被束缚,
她就回到美院听听讲座,
和学弟妹们讨论作品;
没有大把的创作时间,
那就下班后挤出时间,
每天也能画个几小时。
一年下来,
她竟是将艺术的路越走越宽。
毕业后几年,
莲羊回到母校参观一个国画展,
里面陈列了当今书画大家的名作。
美院的本科生们慕名前往,
却直呼“看不懂!”。
她便想了,山水的高远、花鸟的惬意、士人的闲情……这些国画中呈现的题材和思想,与当今年轻人的审美情趣已经大相径庭,很难产生共鸣,国画之外的其他美术专业生都直呼看不懂,更何况其他人?
莲羊更坚定了自己的信念:
用年轻人热衷的文化语言,
来诠释我国的传统文化,
用数字和水墨结合等方式,
呈现一种全新的“中国风”。
在她看来,人云亦云的做法必然难以做出成绩,模仿日韩也只能时时处于被动,她最终决定走一条与大多数创作者不太一样的道路——从中国传统中寻找灵感,做中国人需要的东西。在日美风盛行的国内动画界,这注定是一条寂寞之路。
她开始大量涉猎周易、
佛经、茶道、国画等方面知识。
“我希望传统文化能成为作品的底蕴,
而不只是各种元素的堆砌。”
道阻且长,
好在国家对原创、精品动画大力扶持,
再加上一些素不相识的人的帮助,
让她坚定地走下去。
网络上的拥趸们也嚷嚷着让她快些出书、拍动画片。“他们以自己的行动支持中国民族动画的创作。或许每个人心底都有这样一颗种子,我尝试着去‘唤醒’它。”莲羊如是说。
擅长画花鸟鳞虫的画家,
往往是男性。
龙虎之物,
男性画家描绘更多的,
是雄浑和力量。
而女性画家,
更多会融入慈爱和包容,
这就使得这些至刚至阳之物,
有了一丝吉祥和瑞之气。
就如本可以暴制暴的帝王,
需以柔克刚、以德服人,
才能稳坐江山,千秋万代;
也如宝刀缀上红缨,
点点红妆,增了瑞气,隐了杀气……
这就是“阴极生阳”。
在莲羊的画笔下,
看似Q版的龙,
依然威严逼人。
画龙最大的困难,
就是很难把龙“可爱化”。
“虽然现在很多吉祥物都用龙作为原型,
但是能做完美的并不多。
相比兔、羊等的生动可爱,
龙却显得僵硬、单板。”
原因很简单,
构成龙的元素太过复杂。
一对长耳可以代表兔子,
黄黑相间的斑纹可以代表老虎,
长鬃四蹄可以代表马……
而龙非凡物,
是先祖们集各物之长而成:
虾眼、蛇颈、鱼鳞、虎掌、
鹰爪、鲶须、驼面……
转化为动漫形象既需要简单明了,
又要保留龙的体貌特征,
这就很难了。
龙与人的故事,
更需要现实与想象的碰撞。
于是,莲羊走过很多国家,
走访了很多知名的城市,
和一流动漫企业。
同时她认为,在创作国学题材作品上,不管是插画还是书法还是国画,前提都是对国学有深入的认识和了解,不然永远都停留在堆砌复古元素的层面。
于是她不断加强对国学的研究,
报相关的课程学习,
闲来甚至经常给友人抄写佛经,
还因此练就了一笔好字。
莲羊常说:画由心生。
当你看着这一幅幅龙,
能看到她当时的喜怒哀乐,
能看到她当时的迷茫或自信,
能看到她与之相关的点点滴滴。
2012年,
她的作品《龙肆》,
获得了巴塞罗那,
国际动漫节评委会特别奖。
但在她心里,
创作中最愉快的事情,
不是获奖,
而是被理解。
她喜欢时不时,
在自己的作品中埋下“种子”,
等待有缘人的发现。
比如五行龙系列中的那幅《金·把你的心给我》,这幅画被各网站频频转帖,点击、下载量都非常高,看到这幅图的人至少以十万计。但是唯有一位路人,在某网站留言:“啊!我发现小女孩带的,是泰坦尼克里的‘海洋之心’!”
这让莲羊非常欣喜,
对于她而言,
永远都会期待这些,
在外人看来,
很小又很无聊的“默契”。
除去龙,
莲羊也画星座、
画各种童心十足的鱼,
憨态可掬的小仙,
和静穆的神佛。
近两年,
她创作最多的,
是岩彩作品。
岩彩画是以矿物质颜料和粉质颜料为主"板式绘画"。鼎盛时期,是在我国唐代的工笔重彩。但现在很多用于岩彩画的材料,在国内都买不到。
为了能学好岩彩,
莲羊去年离开北京的画室,
搬到到东京学习和生活。
烧钱、流汗、吞泪、
燃烧着青春……
她一直在努力逐梦,
画古风,
传播古文化。
应心而生,顺心而为。
“如果能想到却画不出,
那是你画得还不够多。”
- END -