不记得是听谁的建议入手这本书，好像是玩乐队的，不是五条人的仁科就是重塑的华东，于是好奇买来看。伍迪艾伦很知名但并不了解，只知道他是电影导演、编剧和喜剧作家。然后就是典型的黑框眼镜，再后来是关于他与养女的绯闻和丑闻诉讼。
“生命可以被当作悲剧或喜剧，但我认为它毫无意义。”这本书伍迪艾伦全面回顾了自己前半生，之所以用前半生因为他现在还活着。他从高中辍学，学习爵士乐，学习魔术，写各种笑话段子从而踏上了喜剧创作的舞台。他写自己的每一次剧本创作和影片拍摄，谈到那些帮助他的人基本都是“好人”来评价。他认为自己的成功归于运气，他把自己创作中遇到的每一个演员或导演或者摄影师或者编剧都当做帮助自己成功的贵人。
实话说，这样低调且谦卑的天才创作者完全出乎我的意料，尽管他自己认为自己并不是天才只是运气好了一点。整本书透露出的气息也是“毫无意义”，一如他的书写题目。他关注生死，关注创作，并不关注流言蜚语，不关注别人对于自己作品的评论。一如他自己所说，t他在完成后从来不会再去看他的电影，他认为创作结束了就是创作结束了,谈论任何的好坏或者修改都是毫无意义的，他不在乎获奖，不是为了被夸奖或炫耀自己的才能才去创作的。他去创作就是因为他想要创作。即便有误判他也会接受误判并继续前进，这也是度过难关的一个办法。读到此处我也有所顿悟。
很有趣，突然觉得他的书写和凯鲁亚克的“自发式”写作有异曲同工之妙，读起来轻松愉悦，人的情绪和共通性好像也能秒懂他的表达。最有趣的是，居然能Get到他的常常跑题。恰巧是这种跑题式写作也丰富了这本书和他这个人，即便跑题依然没有远离整本书的内核，就是关于他的成长和创作这一路的分分扰扰。
“生命可以被当做悲剧或喜剧，但我认为它毫无意义。”他说：“我们就像黑夜中驶过的船只，巨大的语言暗礁”来表达他和其他影剧的人之间的关系。在写费里尼、特吕佛等一些他所敬佩的人去世时：“所有我年轻时想打动的人，都已经消逝在深渊里，而深渊似乎就在不远处等着我。”读到这里，我完全能共鸣到他的那种悲观厌世的情绪。一如他所说：
“有些人看见杯子半空，有些人认为杯子半满。我总是看见棺材半满”。而人终有一死，使他如同存在主义者一样，顿悟人生的毫无意义，或只能将生之意义归于本能地抗拒死亡”。
所以尽管他对人类感到巨大的悲哀，并不认为自己是一个把痛苦转化为伟大的艺术或者伟大哲学的人，而是一个可以写出优秀的一句笑话，能够暂时分散注意力，短暂的把感受到痛苦的人们从大爆炸不负责任的后果中解脱出来。他所表达的大爆炸我理解就是地球的诞生初始。
“我可以把生命看成悲剧或喜剧，这取决于我的血糖水平，但我一直认为它毫无意义。我觉得我是一个悲剧演员，只是被锁在单口喜剧演员的身体里。一个缄默的、不光彩的弥尔顿。”他这本才是真正意义的自传，完全契合他这个人的。没有人物设定没有固定版式，这就是他自己要表达，也是他的一次纸上脱口秀：一切其实都是毫无意义的。
我喜欢他最后的结尾：“与其活在公众心中和记忆里，我宁愿活在我的公寓里”。
