秋凉，天微光，燃脂归来。闲下来就会忍不住翻看经典画册，相比其它的木雕佛像、被色彩不同的陶瓷所吸引。
随意翻看是要付出思考代价的，清醒的大脑浮现一堆好奇。
今日之问：红色为什么这么红？为什么是这样的红？红的区别在于什么？
朝代不同，所画之儿童为何相似？颜色之差在于何？
BGM：《我在故宫修文物》
看着那两位儒雅的大叔一扇扇门地推着，喊着“走你儿”拉开今日份。相对纪录版的聚事，电影版散于事，聚于人，人文气息更重，从人的性子磨入。如同机缘巧合，从鉴宝家赠予这批画册，磨磨性子。
这样式的花瓶，在广东人家算常见，尤其100元店清仓时标配。看着这图册，虽为翻拍且在打灯下出图，快速翻看时被吸引着眼球的是那份笑意、那份颜色的淡浓。
物承载了人的意识，从这瓶感受到儿时的纯真，笑抵眼意。说不清这七彩如何形容来好，联想到《我和我的祖国》里最美的三画面之一，冬冬。
戏里冬冬不断穿过小窗，不断调整天线，童年的我似乎回来相伴，也许现在的我会问她：Hey，你干嘛不找好东西做重力点，干嘛挂猪肉啊这么笨。
格物，以自身来观物，用人的品格来要求物。看着瓶子，思绪飞到难得的童趣。
细品，嘉庆至孝，粉彩立件绘制节日喜庆、祈福延寿的吉祥如意题材，呈现出太上皇时期的色釉缤纷官司窑风格代表之作。
找找，可以看到舞龙、戏狮、弄象、击鼓、燃鞭、掌灯、持嘉禾、抱三戟等千姿百态的童真，勿论那鱼灯如何的丑。
之前在顺德省亲，纳闷他们自制的鱼灯怎么这么的难看，当下就明白了，人还是得多走走、多转转，当年的念头只不过是因为眼界限制，若深挖定能感受对传统文化的坚持。
话说回来，行家观察的可能是这长颈瓶值钱的部分，三行六字篆书款、嘉庆年代、保存完整等等，按册中所说，这宝贝最早出现是在乾隆年间R.L.Hobson撰写的《中国陶瓷》，之后在世家里自1860代代相传，31.5CM的高度保守估值700,000-800,000
再翻了下资料，没看出与同一年代的这款天蓝釉如意耳水丞的价值差异，它估值是180,000-220,000。
静心的假期，挖了更大的坑去格物，动念所想的问题还没有答案，交给时间，安吧。
