刘诗昆钢琴艺术中心讲考级
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《新编钢琴考级教程》一级内容:
一、基本练习
1、音阶 2、分解和弦
二、练习曲
1、G大调练习曲
2、鸡妈妈和它的孩子们
三、复调歌曲
1、咏叹调
2、萨拉班德舞曲
四、乐曲
1、F大调小奏鸣曲 第一乐章Op.41No.2
2、猫主题 选自交响童话《彼得的狼》
3、快乐的女战士 选自舞剧《红色娘子军》
钢琴一级考级提示
弹奏提示——练习曲
一、G大调练习曲
1、格涅辛娜是苏联儿童钢琴教育家,创作了许多生动活泼、具有浓郁的俄罗斯风格的儿童钢琴小曲。该曲是一首安静柔和、富于歌唱性的练习曲,G大调,6/8拍,小行板的速度(Andatino),乐谱标记速度为.=66。
2、如果能力允许,建议用乐谱的速度,稍快些,让音乐流动起来。旋律要谈的优美连贯,指触要深一些,用手腕带动的方法做重量转移,让音与音之间能平稳连贯的进行。乐句进行的方向是向下的趋势,故要自然的渐弱,最后的尾音轻收,结束后提手腕呼吸。
3、钢琴上弹出不同音色、不同力度的对比变化是这首练习曲的课题之一。
4、所有的伴奏部分双音均要弹得安静、平稳、声音集中,手腕要放松、富于弹性的触键,不要太用力。
5、练习曲中所要练习的指法包括缩指、暗换指、拐指等,都需提前将手形收拢好,弹奏时手指弹完4指稍稍抬手腕让5指代替4指即可顺利完成指法的转换。
6、乐曲结尾处可适当做些渐慢、渐弱。
二、鸡妈妈和它的孩子们
1、这是一首中国音乐理论家、教育家李重光创作的活泼、欢快的小曲。G大调,2∕4拍,乐谱的标记速度为.=76。如果能力允许建议适当快些,以表现其活泼的性格。
2、全曲除速度和奏法有明确的提示外,没有其他的表情记号,根据乐曲的性质,应处理得轻巧、明亮、活泼,不要弹得太重。
3、弹奏跳音时,手指稍直,不弹得手指抬起来,固定手形,用小臂弹。声音明亮集中、挺拔,力度轻,不要响。
4、双手反向“前八后十六”音型是这个曲子的难点,要分手练习。
5、稍突出左手强拍上的音,或称小节重音,使节奏更鲜明,右手的声音要轻巧、明亮,变现出鸡妈妈与小鸡们活泼、可爱的形象。左右手要有层次和性格上的对比。建议全曲结束的两个小节弹得很轻,并在最后一小节做一点渐慢,给人一种稳定的结束感。
弹奏提示——复调乐曲
音乐包括主调和复调两大类,复调音乐是培养多声部、多线条横向思维的乐曲。
一、咏叹调
1、据《外国音乐词典》介绍,珀赛尔市英国公认的巴洛克时期最伟大的作曲家。咏叹调(Aria),指17世纪初期大量出现在歌剧和清唱剧中,与朗诵式的宣叙调(Recitativo)相对应的另一种旋律风格的抒情性、歌唱性的声乐曲,后来,歌唱性的器乐曲也被称为咏叹调。
2、这首咏叹调是一首抒情如歌的钢琴小曲,3/4拍,d旋律小调,行板(Andante).
3、本曲需要双手同时使用不同奏法协调弹奏,先进行大量的分手练习,熟悉各声部的基础上进行合作(教师弹一只手,学生弹另一只手),有了复调的音响概念后,再分段、分句,甚至分小音型进行合手练习。
二、萨拉班的舞曲
1、科雷利,巴洛克时期意大利作曲家。“萨拉班的舞曲”是起源于16世纪西班牙的一种三拍子、速度较慢的舞曲。这种舞曲与葬礼有关,后来演变成庄重、平稳的舞曲。
2、本曲是一首优美且略带悲伤,似葬礼进行曲的舞曲,d小调,3/4拍、广板(Largo),让学生体会并掌握弹奏忧伤、深沉的旋律时所需要的感觉及触键方法。
3、忧伤的音调需要浓郁的,有表情的声音来表现,在弹奏上更需运用手臂的重量及重量转移的方法,指触面稍大,多用指肚触键,让声音连贯起来。
4、注意语气的表达,句头和高点音往往落键较深,句尾轻收,然后提手腕呼吸。注意每一句尾音的提手腕与下一句头音的落手腕在声音上的衔接。
5、B段开始表现了一种忧伤、叹息的语气。
6、最后轻轻的、稍慢的结束全曲。左手低音的进行是断奏,仍要注意音乐的连续性,不要生硬,也不要太响而掩盖右手的旋律。装饰音:装饰音是萨拉班舞曲最富于特色的形式之一,只有两个上波音,富有表情,不要太快、太活泼。
弹奏提示——乐曲
一、F大调小奏鸣曲 第一乐章Op.41No.2
1、万哈尔是古典主义时期捷克作曲家,这首乐曲虽然名为小奏鸣曲,但其结构并不是奏鸣曲式。另外“小奏鸣曲”顾名思义多指短小的奏鸣曲,通常技巧要求不高,也有一些称之为“小奏鸣曲”的乐曲,却在内容及技巧上都相当丰富,并且较难。
2、这首小奏鸣曲音乐技巧、明快,F大调,2/4拍,小行板(Andantino),比行板速度稍快一些,具学生的能力,适当快一些以使音乐更生动、活泼。
3、乐谱上所标短小的连线,是古典时期标记的特点,在实际演奏中,建议大家根据旋律结构,右手按两小节乐节划一连线,左手4小节划一长连线。
4、注意层次:这里有三个层次,右手的旋律是首要的,稍突出并很有表情。声音明亮,尾音轻提,弹出语气;左手包含两个层次,符干向上的后三个音则是伴奏的内声部,要轻柔、均匀。
5、弹奏时节奏准确,尾音轻收。
二、猫主题 选自交响童话《彼得的狼》
1、谢尔盖·谢尔盖耶维奇·普罗科菲耶夫,20世纪苏联著名作曲家、钢琴家,他的作品体裁非常广泛,包括《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》等芭蕾舞剧。《彼得与狼》是一部深受广大听众,特别是少年儿童喜爱的交响童话。交响童话《彼得与狼》完成于1936年,作者用讲故事的方式向孩子们普及交响乐的知识。以不同的乐器来刻画人物和动物的形象,讲述了少先队员彼得机智勇敢地战胜狼的故事。出现的猫的角色用单簧管(又称黑管)来演奏,刻画出猫典雅、高贵的形象。乐谱开始的“con eleganza”是优美苗条、风流潇洒的意思。
2、这首乐曲的速度为行板(Andante),4/4拍,乐谱上标记的速度为=88,以表现出猫优雅、从容不迫的形象。速度快了会使性格偏向活泼、轻快,而缺少一些典雅、潇洒的风范
3、每一段都包含4小节的乐句,节拍重音被人颠倒,给两手的配合带来很大困难,需要单独练习,慢慢将两手协调起来。
4、左手的伴奏,不论是第一段的单音还是第二段的双音,节奏都要十分准确,声音集中、挺拔。击键快而敏捷,但又要注意控制好音量,不要弹得过重、过响。
三、快乐的女战士 选自舞剧《红色娘子军》
1、《红色娘子军》是我国上世纪60年代创作的芭蕾舞曲,至今仍是舞台上经典保留剧目。它讲述了穷苦的农家女吴清华从受难到参加革命、打倒地主恶霸使受苦人得到解放,翻身做主人的故事。剧情机具戏剧性和感染力。作曲者是我国著名作曲家吴祖强、杜鸣心等。《快乐的女战士》选自第四幕,变现了女战士们朝气蓬勃,积极向上的精神面貌。
2、乐曲活泼、生机勃勃地(Animato Vivo),G大调,2/4拍。
3、所有跳音要求声音集中、明亮、富于弹性,轻巧的,不要重。手指挺拔、稍伸直,不要收,用手腕轻轻一点,弹后立即抬起手腕
4、将两个八度音连起来。孩子的手小,一般都够不着,可以稍断开,用手腕和手臂贴键移过去,第一音稍长、稍深,第二音手臂打开上扬,用感觉把音连起来。
5、左手的固定伴奏音型声音集中、明亮、富于弹性,稍强调每小节的第一音,以使节奏更鲜明,不过要注意是弱(p)的力度,不要掩盖了右手的旋律。