这位从伦敦服装学院毕业的挪威服装设计师Edda Gimnes，不仅被《纽约时报》、英国《Vogue》、意大利《Vogue》所厚爱，更是夺得了BFTA大奖。她擅长于杂糅各种不同的面料来呈现她别树一帜的服装美学。
Edda喜欢去找寻一件件独特切分离的物体，然后把它们结合起来。例如把带着亮蓝和金色刺绣的粉色针织，加入一件平淡无奇的皮毛衣物。
Edda表示“她喜欢使用一些废弃的旧物去创作，在日常生活中甚至就是一个“拾荒者”，经常在伦敦和周边城市收集这些被遗忘的、丢失的、舍弃的东西”。她会尝试去选取每个物件的其中的一部分作为创意的灵感来源，例如旧照片、相册、明信片、旧衣服或是珠宝零件。在她的作品中，这些令人惊艳的记忆又回流到生活中并呈现出事物本身瞬间的永存。
这位艺术“拾荒者”展示了她如何去找寻这些对她而言是珍宝的东西。从一些跳蚤市场或是车库售卖场，有时候和一些老者见面也能收集到这些。有一次在温布尔登集市里遇到的一位老人向她展示了他的旧照片，这次收获成为了她最新服装系列的灵感来源。老人给了Edda大约300张1920年到1940年的旧照片，大多数都是关于旧时女性穿着皮草的照片。旧照片的魔力是唯一且拥有永恒的美，也深深影响了Edda。
在收集这些东西的背后，隐藏着的是Edda热爱它们背后的故事和灵魂的心，她希望人们可以在她的设计中找寻到这些故事性。在她的作品中，这些所有分离的物件都讲述了自己的故事，无论是通过皮毛、帆布、刺绣裙子，还是一件简单的内衣。
在这次设计中，Edda用她的手亲自涂抹画面，然后在用数码印花打印出黑白纹理图案。她利用衣服本身的效果创造了从2D到3D的效果，把生活映照在服装里，让每见衣服都如同行走的图画。Edda说“我的想象去创造一个空间，让人可以这个奇幻世界里得到不一样的精彩和原始的特性”。
尽管这些衣服的版型都极其简单，但拥有如此复杂故事性的服装本身的魅力就无需靠华丽的外表去支撑，黑白的笔触已经能解释一切。从她的设计中，这些速写融入了前卫时装，不禁让人对这位新兴设计师的未来道路抱有兴趣。
