文：刘星海

也不知是什么理由让我选择了这部小说的同名电影来作为我的素材，只是简单的看完一遍后就决定要这样做了，我也为此特地去看了原著，并打算连同英文版一块看完。在英语的世界里，有许许多多优秀的文学作品，英国的文学作品就比较的多了，而英国女作家夏洛蒂·勃朗特创作的长篇小说《简爱》就是其中之一。《简爱》是一部具有自传色彩的作品，作品是以第一人称“我”进行的叙述，这样一来能够让读者更加有兴趣的读下去。小说的主人翁是“我”——简·爱，从小是一个孤儿，在磨难中成长，同时又讲述了一段曲折起伏的爱情经历，我深切的记得作品中有一个“独立的人”，这或许就是作者夏洛蒂·勃朗特想要表达的东西吧，每一部优秀的文学作品，无一不是作者本人理想的寄托，情感的表达，亦或是对未来的期望。

因为作品非常的出名，所以就有好几个版本的影片，而本人打算以1944年上映的由罗伯特·斯蒂文森导演的版本，这部电影虽然是黑白的，但却丝毫不影响它的魅力；还观赏过另一个版本，是由凯瑞·福永导演的，这个版本很大的不同在于它采用了交叉叙述，而非常见的时间顺叙，我还是更加认同前者的版本，即便它没有彩色版本那样的视觉冲击，但它是被认为所有该剧版本当中最经典的，“表现出维多利亚时代的浪漫迷离及哥特气息”。

虽然说电影和原著还是有差别的，但也并非一无是处，毕竟还是有它的价值和魅力所在，有的时候，一部巨制的大片给人的震撼力，真的不会比一部文学作品差，辅之以影片的观看，说不定还能促进对作品的理解。

影片有旁白，而且有时会把原著的影像也放出来，这倒是给人一种别样的感受；那开头让我想起了《指环王》，也是一段精彩的旁白。那时候的影片制作技术自然比不上现在，但影片中的表演可真是非常精彩的，对那位布洛克赫斯特印象深刻，其中有一段对话：

“再没有什么比看见一个淘气的孩子更叫人难受了，”他开始说，“尤其是不听话的小姑娘。你知道坏人死后到哪里去吗？”

“他们下地狱，”我的回答既现成又正统。

“地狱是个什么地方？你能告诉我吗？”

“是个火坑。”

“你愿意落到那个火坑里，永远被火烧着吗？”

“不愿意，先生。”

“那你必须怎样才能避免呢？”

我细细思忖了一会，终于做出了一个不值一驳的回答，“我得保持健康，不要死掉。”

孩子的想法是那样天真，但或许这样的回答才是最好的。这一段话，在我看来是对当时社会的一种极大讽刺，心肠狠毒的人在对一个小孩说什么下地狱的事情，难道他认为自己就会升入天堂？

“我很庆幸你不是我亲戚，今生今世我再也不会叫你舅妈了。长大了，我永远不会来看你，要是有人问起我喜不喜欢你，你怎样待我。我会说，一想起你就使我讨厌；我会说，你对我冷酷到了可耻的地步。”这批评的的确确是很狠，但这倒也把握住了小孩子的心理，并不会让人对她的表现感到奇怪。作者在这里也表现得很巧妙，简后来还是去见了她的舅母，原谅了她，这是人性的光辉。

简在孤儿院过着不算快乐的生活，而她最好的朋友海伦在一次大的斑疹伤寒中去世了。简后来在新的环境中接受教育，学到了不少知识，并且在该学校任教四年；坦普尔小姐离开后减，她打算离开孤儿院，谋求新的生活。

简在桑菲尔德庄园，当了家庭教师，也就是在这里，简遇到了她的真命天子。遇见有时候是很神奇的，简不小心惊到了罗切斯特的马，“我要看到你骑上马再走”，大概就是这个时候，罗切斯特就爱上了简，然后他们在屋子里随性的聊起了天。“在他那严酷粗暴外表后面埋着一颗痛苦的，温柔的和仁慈的灵魂。”简的直觉和判断力是准确的，他的的确确就是那样一个人，爱情似乎是所有文学作品都会涉及到的东西，这大概源于人们内心共同的价值观念吧。

简和罗切斯特的感情在不断的发展，他们终于要走入婚姻的殿堂，可是却有一个极大的绊脚石；事实上，罗切斯特有一个名义上的妻子，是一个疯子，就是这样一个女人，阻挡了他们前进的步伐。这样的结果，无非是因为家族的原因造成的，而简为此感到伤心，她离开桑菲德尔德庄园去了另一个地方，想来离开之后，罗切斯特的内心并不好受。

简在途中丢失了行李，风餐露宿，后来被牧师圣约翰收留，并在当地一所小学任教。简的叔父约翰·爱给她留下一笔遗产，她选择平分这财产，也因此成为一个独立的人。不过，这个版本的电影似乎是把这一部分删去了（我看的应该是完整版），其实这个部分还挺重要的。情节便很快回到了桑菲尔德庄园，可是情况却有所不同了，宅邸已成废墟，而罗切斯特先生失去了一条胳膊，一只眼睛失去了光明。当罗切斯特发现简已经回到他身边的时候，他还很不相信这样一个事实。曲折之后的爱情变得更加坚固。简和罗切斯特结了婚，故事也就到此为止了。

整个故事情节算不上很复杂，但读起来还挺有味道，这里就引用原著中的一段文字来结束这篇文章：

真正的世界无限辽阔，一个充满着希望与忧烦，刺激与兴奋的天地等待着那些有胆识的人，去冒险，去追求，从那儿发现人生的真谛。