《拉片放映室》第46集：《雨中曲》背后默片到有声电影的发展（2）_哔哩哔哩_bilibili

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影片《雨中曲》中这个场景是辛普森制片公司的室内拍摄现场，这个长达50秒左右的跟移镜头很好地向我们展示了默片时代电影的拍摄现场。

镜头跟随唐拍摄到的第一个剧组正在拍摄的是“土著舞蹈”，导演拿着导筒，在拍摄过程中随时发号施令，语速急促的指挥演员，其他没有参与拍摄的演员在边上来回走动。

从这个角度来说，无声电影的拍摄是具有较大的便利性的，因为不用考虑声音，只用保证画面，导演可以随时指挥演员，

甚至电影开头，男主唐讲述以前的拍摄经历所呈现的演员拍摄现场，不论室内还是室外，都有巨大的便利性。

而在制片公司的室内摄影棚里，由于没有声音方面的限制，可以允许多部影片或多个剧组同时拍摄而且互不影响。在这一个跟移镜头中呈现的至少有4部剧在同时拍摄，多个剧组在筹备置景，工作人员可以随意走动聊天。只要不影响画面，甚至摄影机有很大噪声也无所谓，

因此默片电影时期，影片的拍摄效率和摄影场地的利用效率远远高于有声电影时期，而且因为场地和胶片拍摄的关系，无声电影的拍摄成本远低于有声电影。

相对于无声电影来说，有声电影受到的约束要大很多，

《雨中曲》中这个不起眼的标牌却是电影史上的里程碑。“Quiet While Recording”,既“录音时保持安静”，

这是有声电影摄制中的要求，这个要求使电影摄制工艺发生了巨大的改变：导演再也不能在拍摄现场随时指挥演员，几个剧组再也不能在同一个棚里拍摄，现场的工作人员再也不能在拍摄时闲聊走动。

因为电影又增加了一种重要元素：声音。在拍摄画面的同时，还要进行现场录音。

此时，也正是电影史上声音最受重视的时刻，“为了录好声音，宁愿一定程度上牺牲画面”，从而把摄影机装到摄影小屋里，这使得摄影机的调度变得非常困难。

而且导演在每拍完一条后，都要停下来征询录音师的意见，而后随着胶片录音技术的发展，录音优先的地位逐步丧失。

对演员来说，有声电影所带来的挑战要更大。

有声电影诞生之后，一批无声电影时期的演员或者因为台词功底无法过关、说话不好听，或者是习惯了无声电影的表演，在摄影机前不会说话，说话就演不好戏，从而适应不了有声电影，一夜之间被淘汰。《雨中曲》中唐的荧幕情侣莱蒙就是因为声音尖锐不好听，在电影致谢时不被允许说话，《歌舞骑士》上映后致词被观众要求唱歌，后果可想而知。

我们可以再留意《雨中曲》中这场有名的歌舞场面的拍摄场景，从这个镜头中我们可以看到早期有声片的拍摄信息：有声电影初期的传声器、话筒车、现场录音场景。

当时话筒很笨重，大小跟暖水瓶差不多；话筒车是木制的，反映了有声电影初期设备的因陋就简；当时的摄影机不是低噪声的，而是“有声”电影摄影机，因此摄影机要放置在摄影小屋内，也隔绝摄影机的噪声。

但在本场景中摄影机并未装入摄影小屋，所以很可能是采用先期录音工艺，现场录制的声音只作为参考。

有声电影初期的传声器相当笨重，要像如今一个收音师就可以撑麦收音是不可能的，因此当时必须使用话筒车上的长杆吊着。

有声电影初期，摄影机以及录音设备的噪声都会对录音质量产生影响。

尤其是摄影机，还不是适于有声电影拍摄的低噪声电影摄影机，因此，拍摄现场要有两件小屋，分别作为录音小屋和摄影小屋，以隔绝录音和摄影设备的噪声。

当时的摄影小屋，做了隔声处理，正面窗口装有光学玻璃，摄影机镜头通过光学玻璃拍摄；屋底下装有轮子，拍摄时根据角度和距离的需要调整小木屋的位置；但摄影小屋太重，移动很不方便，因此无法拍摄运动镜头。所以可以看到早期大部分有声电影中移动镜头基本没有，蒙太奇的剪辑和运用效果也大打折扣。

而录音小屋开有窗口，录音师可以通过窗口看着演员的表演进行调音。

在摄影小屋调整位置后，录音小屋往往也要跟着摄影小屋的一起移动，便于录音，

但是由于当时话筒灵敏度低，影片中录音师往往要求演员对着话筒说话，不然就录不上。或者随着演员的走位导致不能随时对着话筒说话，录音就忽高忽低，效果不好就需要重新多录几遍，这就就意味着成本增加。

而影片《雨中曲》生动地表现了有声电影初期的这个的最大问题：声画不同步。

声画不同步往往会造成张嘴无声，闭嘴有声，男女说话时，男发女声，女发男声，造成对有声电影最严重的破坏。在有声电影初期，声画不同步是比较常见的问题。

对于蜡盘录音来说，一旦画面胶片发生断裂，就会使断裂处之后的声音与画面无法同步，除非有专业人员对着画面进行修剪。

而光学录音中，即使放映时胶片发生断裂，重新接上，声音与画面也还是同步的。

影片《雨中曲》中表现了后期配音的工艺形成，在因声画不同步而“女声被替换成男声，男声被替换成女声”后，录音师得到灵感——通过配音来替换同期声，这就成就了后期配音工艺，也诞生了相应的配音演员和声优。

在本片中展示了采用先期录音工艺的现场场景，既先期录音，拍摄时现场放音，让演员跟随者播放的声音对口型，既声音指挥口型的方法。

《雨中曲》中可看到先期录音同期放音拍摄现场，用了两个喇叭进行放音，而且用一个结实、粗壮的木制话筒车来吊话筒拾音。

现场录下的声音只用作参考声，便于剪辑时同步，后期剪辑时采用的是先期录制的声音。

音乐歌舞场面，之所以采用先期录音，因为音乐要求有一个连贯性，中间不能断开，而说话台词声在句与句之间，是可以断开并剪辑的，所以语言部分用了后期配音。

《雨中曲》除了从无声到有声的技术革命，影片也对好莱坞电影工业的粗制滥造表达了不满，为了取悦观众大量拍摄毫无新意的娱乐片等等，片中卡斯摩唱道：

“你可以研究莎士比亚，当个上等人，虽然你能迷倒剧评家，但却可能三餐不继，因香蕉皮而摔一跤，就能笑倒众生。”