文|申辰林

一、小说是否需要写大纲？

小说的创作大体可分为四个步骤：第一步，构思和收集素材；第二步，写大纲；第三步，创作小说初稿；第四步，修改与润色。

有的作家会跳过大纲的部分，构思好后直接创作小说初稿。所以作家通常可以分为两类：写大纲的作家和不写大纲的作家。

美国畅销书女作家凯蒂·维兰德在她的《小说的骨架》中写道，根据自己多年的写作经验，以及采访了多位知名作家，得出一条写作真理：提纲是不可多得的写作利器。提纲可以为创造力提供边界和秩序，有助于创作者更优质、更高产、更顺利地完成自己的小说。

而劳伦斯·布洛克在他的《小说的八百万种写法》一书中写道，他在写悬疑小说时，从来不写大纲。直到写最后一章的时候，他才知道小说的结局。他认为如果写大纲的话，小说的新鲜度和吸引力绝对不如不写大纲来得好。

你觉得写小说应该写大纲，还是不写大纲呢？哪一个更正确呢？

事实上，这两种方法都是正确的。

和其他艺术形式一样，写作很少有绝对的衡量标准。每个人都必须找出最适合自己的写作方法。无论一位作家有多成功，你都没必要去模仿他，你唯一值得做的，就是找到适合自己的写作方式，并且坚持下去，写大纲或者不写大纲都是这样。

对于初学写作者来说，如果你的小说本身就架构清晰，人物关系不复杂，在没有大纲的情况下，也能顺利完成创作，那么可以不写大纲。

但对于绝大部分初学写作者来说，我建议还是要写大纲。因为有些初学写作者在创作前压根儿就没有意识到结构的存在，这是很可怕的事情。

小说的故事情节，可以朝多个方向发展。初学写作者一不小心，就会迷失在过于丰富的可能性之中，要挑出最适合的方向并不简单。

在写大纲时，初学写作者有可能会数次调整和修改大纲，这是很正常的。花点时间写出一个让自己满意的几千字的小说大纲，总比写完初稿之后不满意，不得不反复修改和润色十几、二十万字的小说初稿省时省力得多。而在有完整大纲的故事结构的基础上创作小说，会避免你翻来覆去不停地修改初稿。

身为创作者，想要完全客观地评论自己的小说几乎是不可能的。因为在创作自己的小说时，创作者投入的个人情感非常多，有时甚至会不由自主地把自己当成小说中的人物，也很容易被小说的故事情节所左右。所以写好大纲，就会在这时为你指明前进的方向。

大纲的创作，为小说创作者提供了极为可靠的写作技巧。如果把小说比作精美的建筑，那大纲就是盖房子用的蓝图。

所以在初学写作阶段，即使你不喜欢大纲，建议也要先写好大纲，再进行小说初稿创作。

二、小说大纲的分类

小说大纲可以分为分章大纲（即分章节讲故事的大纲）和不分章大纲（即对小说故事结构的整体把握）。

对初学写作者而言，分章大纲非常重要，因为有了分章大纲，在创作小说初稿时，不需要再为划分章节而花费心思，可以专心进行小说内容的创作，给小说创作者带来更大的创作自由。

除此之外，一个完整的小说大纲还包括主题、人物小传、故事梗概。

主题是指小说创作者在作品中通过描绘现实生活图画、塑造艺术形象显示出来的，贯穿一部小说始终的基本思想，又称主题思想或中心思想。

人物小传可细分为人物与人物关系。故事梗概和分章大纲则侧重于小说的故事结构，即小说的开头、发展、高潮和结尾。

故事结构精彩纷呈，而人物却扁平乏味，或者人物塑造得丰满生动，故事结构却乏善可陈，都不能成就好小说。只有故事结构起伏跌宕、精彩纷呈，人物丰满鲜明、独特生动，才能构建出让人惊艳的好小说。

三、那么如何写好大纲中小说的主题和人物小传？

小说主题可以在小说创作之前确定，也可以在创作过程中提炼。通常，整部小说的故事情节都可以用来表现小说的主题，依靠人物之间的矛盾冲突推进故事情节。

写好小说的人物小传，对保持人物的连贯性和一致性非常有帮助。

人物小传可以包含以下几个部分：主要人物的姓名、性别、年龄、身份、外貌、气质、性格特点、社会阶层、职业背景、与其他人物的关系、特别之处，以及人物的成长等，可以根据实际需要进行调整。

对于一部成功的小说而言，结构的成功是首要的，其次是人物塑造的成功。写大纲的过程，就是构建小说故事结构的过程，是把搜集到的素材、故事情节等重新组合、调整与升华的过程。而小说人物的塑造，可以在创作小说初稿时，用肖像描写、动作描写、语言描写等具体的写作技巧进行塑造。

在写分章大纲时，尽量只写主要故事情节和主要矛盾冲突，不要在大纲中描写人物的心理活动或环境、道具、细节等，除非那个道具或细节非常重要，重要到足以推动故事情节的发展或改变故事的走向。

在修改大纲时，要尽量寻找故事情节上的漏洞，以便在写大纲阶段就能查漏补缺；还要注意故事情节的发展和结果的逻辑关系是否合理；再查看小说的框架是否完整，是否有完整的故事情节或矛盾冲突等。

总结：上一本小说大纲没有写好，以至于修改了无数遍，新小说会吸取这个经验，在人物小传，小说主题，小说大纲等前期工作完善后才开始写。